Beim Singen über Präsident Ho Chi Minh

In den frühen revolutionären und antifranzösischen Widerstandswerken von Minh Tam und Pham Van Xung, Luu Bach Thu, Phong Nha, Van Dong, Phan Huynh Dieu usw. stoßen wir in den Liedtexten häufig auf die Wörter „lang lebe“, „dankbar“, „Erinnerung“, „Sonne“, „rotes Licht“, „Stern“ usw. Die Hauptgenres sind Hauptlieder und Massenlieder mit einer quadratischen, ausgewogenen (und auch quadratischen) Struktur; Die Musiksprache ist noch immer überwiegend westlich. Alle Werke sind feierlich, ehrfürchtig und mit revolutionärem Inhalt ein Loblied auf einen Nationalhelden.

In den 50er und frühen 60er Jahren des letzten Jahrhunderts befreite unser Volk nach neun Jahren Widerstandskrieg unter der Führung von Präsident Ho Chi Minh die Hälfte des Landes, ein neues Leben begann sich aufzubauen und die Zukunft war voller Versprechen. In diesem Zusammenhang hinterließen Musiker, als sie sich mit dem Thema Ho Chi Minh befassten, in ihren Werken neue Spuren des Bewusstseins. Durch die Werke von Ho Bac, To Vu, Hoang Ha, Le Yen, Nguyen Tai Tue, Hong Dang, Tran Kiet Tuong... sehen wir Respekt, Bewunderung und Liebe.

Mainstream-Werke verschwinden allmählich und machen lyrischen Liedern und Kunstliedern Platz. Denn der Inhalt erfordert eine entsprechende Form, um die Stimme des Herzens und der Gefühle des Autors zum Ausdruck zu bringen. Für Musiker ist die Beschäftigung mit lyrischen Liedern und Kunstliedern eine Möglichkeit, ihr Ego zum Ausdruck zu bringen. Das Subjekt (Musiker) „verwirklicht sich“ zunächst vor dem Objekt. Musiker begannen, über sich selbst zu sprechen, wenn sie über Ihn sangen.

Onkel stimmte das Solidaritätslied an. Foto: Dokument

Eine weitere Manifestation der „Selbstverwirklichung“ von Musikern beim Schreiben über dieses Thema ist die Suche nach nationalen Wurzeln durch die Nutzung von Volksliedern wie: Kpa Pui, Tuong Vi; den Einfluss der Volksmusik wahrnehmend, wie zum Beispiel: Le Yen, To Vu; basierend auf einer Charakteristik der Volksmelodien zu entwickeln, wie zum Beispiel: Nguyen Tai Tue, Tran Kiet Tuong...

Wir sehen hier, dass Musiker Ho Chi Minh in Ho Chi Minhs eigener Landessprache loben! Singen Sie über Ihn, den Führer der Nation, in der musikalischen Sprache der Nation! Das ist die wahre Natur der Musik. Einfach ausgedrückt: Ich singe mit der Stimme meines Volkes über meinen Anführer. Offensichtlich haben vietnamesische Musiker ihr eigenes Selbst im Selbst der Nation gefunden; Die Individualität der Emotionen hat ihre Quelle erkannt: das Universelle. Und dies ist nicht nur ein Gefühl, sondern eine Wahrnehmung, ein Gefühl eines Intellekts oder ein in ein Gefühl umgewandelter Intellekt.

In diesem Zeitraum von etwa 15 Jahren haben zwei Werke besondere Strahlkraft erlangt: „Das Lied im Pac Bo-Wald“ von Nguyen Tai Tue und „Ho Chi Minh, der schönste Name“ von Tran Kiet Tuong. Eines haben diese beiden Werke gemeinsam: Die Liebe und der Respekt für den Führer haben sich mit der Liebe zum Land und zur Heimat vermischt und immense, grenzenlose Emotionen vor Himmel, Bergen, Wäldern, Flüssen und Meeren hervorgerufen ... Die heiligen und abstrakten Gefühle für den Führer haben sich in eine Form enger und konkreter Gefühle verwandelt.

Nach dem Tod von Onkel Ho erschien eine Reihe von Werken. Die gesamte Musikwelt hatte das Bedürfnis, ihr Herz auszusprechen: Do Nhuan, Van An (und Nam Yen), Cao Viet Bach, Luu Cau, Van Chung (und Hoang Trung Thong), Huy Du, Van Dung, Xuan Giao, Hoang Hiep, Vu Trong Hoi, Nguyen Xuan Khoat, Nguyen Dinh Tan, Huy Thuc, Pham Tuyen, Thuan Yen ...

Bei aller Vielfalt und Fülle an musikalischem Inhalt und Form, an Schreibstil und Technik, an der Perspektive der Ausnutzung von Themen und Strukturen … sehen wir, dass diese Werke alle Dinge gemeinsam haben. Zunächst einmal ist es unendliche Trauer, doch aus der Tiefe des Schmerzes leuchtet immer noch der Glaube an den Weg, den Onkel Ho gewählt hat. Zweitens kommen das intellektuelle und das denkende Ego des Musikers zum Vorschein und prägen sich in das Werk ein. Typisch für diese Denkweise sind „Der eiserne Eid“ von Nguyen Dinh Tan und „Der Glaube an den sicheren Sieg“ von Chu Minh. Bemerkenswert ist auch die Art und Weise, wie das Thema aufgegriffen wird: Hin zum Einfachen und Schlichten. Ein Paar Sandalen (Van An), eine Baumreihe (Do Nhuan), ein Kind in den Schlaf wiegen, zum Bach gehen (Ha Te und Hoang-Damm ..., all das scheint uns an seine Beiträge zu erinnern.

Die Veränderungen in der ästhetischen Wahrnehmung von Musikern haben sich seitdem kontinuierlich weiterentwickelt. Noch immer singen Musiker über den Einen, der „weit fortgegangen“ ist. Auf den ersten Blick scheint es sich nicht von früheren Werken zu unterscheiden. Wenn wir genau hinhören, erkennen wir neue Funktionen. Mit „Visiting Uncle Ho's Mausoleum“ von Hoang Hiep und Vien Phuong, „Listening to the folk songs in Moscow“ von Tran Hoan und Do Quy Doan, „Flowers in Uncle Ho's Garden“ von Van Dung, „Onkel Ho, eine immense Liebe“, „The Moon of Ba Dinh and the Central Region Missing Uncle Ho“ von Thuan Yen... begegnen wir einem Strom friedlicher Gefühle der Sehnsucht und Nostalgie – friedlich, wenn wir Onkel Ho vermissen, weil wir das Gefühl haben, mehr oder weniger das getan zu haben, was er uns aufgetragen hat. Eine selbstbewusste Nostalgie.

Mit „Lieder aus der nach ihm benannten Stadt“ von Cao Viet Bach und Dang Trung, „Singen über ihn“ von Doan Bong, „Nha Rong, als das Schiff das Dock verließ“ von Nguyen Cuong, „Ngoi sao thang nam“ von Duy Quang, „Nhan loai singt in seinem Namen“, „non nuoc singt in seinem Namen – Ho Chi Minh“ von Nguyen Manh Thuong, „Ban muon den Lenin – Ho Chi Minh“ von Tran Tien … wird die Transformation der ästhetischen Wahrnehmung deutlicher, insbesondere in der musikalischen Sprache und insbesondere im Rhythmus. Die Art des Gefühls war modern und zeitgenössisch; Singen Sie mit Freude und Stolz über Ihn. Ich bin voller Zuversicht, Stolz und noch mehr Stolz: Ich und mein Volk haben einen Anführer, und das ist Ho Chi Minh.

Wir glauben, dass es mit einem ästhetischen Subjekt wie Ho Chi Minh, mit neuen Materialien und einem höheren Bewusstseinsniveau viel mehr ästhetische Subjekte geben wird, die versuchen werden, neue Merkmale auszunutzen, um Werke zu schaffen. Auch wenn die Zeit noch länger vergehen wird, wird Ho Chi Minh, der Held der Nationalen Befreiung, durch das Teleskop des Bewusstseins für immer ein ewiges Thema bleiben.

Duong Viet Chien

Quelle: https://baoquangbinh.vn/van-hoa/202505/khi-hat-ve-chu-tich-ho-chi-minh-2226409/