Lücke im vietnamesischen Kunstmarkt

Besucher der Ausstellung „Malerei und Schicksal“ im Quang San Art Museum.

Versicherung durch persönliche Verpflichtung

Die vom Auktionshaus Sotheby's in Vietnam im Juli 2022 organisierte Ausstellung „Old Souls, Strange Wharf“ bietet dem heimischen Publikum erstmals die Möglichkeit, Werke vietnamesischer Künstler im Ausland zu besichtigen. Es ist auch das erste Mal, dass einheimische Sammler Werke mit Versicherungsverträgen im Wert von mehreren Millionen Dollar für Ausstellungen ausleihen.

Kurator Ace Le (Marktdirektor für Vietnam bei Sotheby's) berichtete: „Bei der Ausstellung „Old Souls, Strange Wharf“ ist uns die Versicherung der Kunstwerke am wichtigsten. Sammler verleihen viele Gemälde, und die Versicherungsverträge belaufen sich auf Millionen Dollar. Das Team, das die Kunstwerke transportiert und die Versicherungsverträge abschließt, kommt direkt aus Hongkong, dem Hauptsitz von Sotheby's, um mit einheimischen Sammlern zu verhandeln. Da diese Werke von großem Wert sind, versuchen wir, Fehler zu vermeiden. Darin liegt die nahezu absolute Professionalität renommierter Auktionshäuser weltweit.“

Es ist offensichtlich, dass dieser professionelle Schritt auf dem heimischen Markt nahezu beispiellos ist. Im Laufe des Jahres finden zahlreiche große Ausstellungen statt. Das Ausleihen von Werken für Ausstellungen ist nichts Ungewöhnliches, sondern beruht hauptsächlich auf einer mündlichen Zusage und gegenseitigem Vertrauen zwischen Künstler, Sammler, Organisator und Kurator. Ein einheimischer Kurator erzählte: „In Hanoi fand eine Ausstellung statt, für deren Organisation ich verantwortlich war, und lieh mir ein Gemälde von einem Künstler aus Ho-Chi-Minh-Stadt. Ich musste es selbst transportieren und zwei Flugtickets kaufen, eines für den Sitzplatz und eines für das Gemälde. An eine Sendung wage ich nicht zu denken, denn im Falle von Fahrlässigkeit während des Transports können wir nicht entschädigen, und in unserem Land gibt es derzeit kaum eine Versicherung für Kunstwerke.“

Mangel an Restaurierungspersonal

Ein weiteres großes Hindernis ist, dass eine Restaurierung im Inland nahezu unmöglich ist, wenn das Kunstwerk während des Transports während der Ausstellung beschädigt wird. Für die Restaurierung der Gemälde des Künstlers Nguyen Phan Chanh wandte sich das Vietnam Fine Arts Museum an Experten der IWAI Art Restoration Academy in Japan. Auch Werke wie „Em Thuy“ von Tran Van Can, „Mutter und Kind“ von Le Thi Kim Bach und „Weindose“ von Ka Kha Sam waren bei ihrer Restaurierung auf die Unterstützung ausländischer Experten angewiesen.

Ein weiteres typisches Beispiel ist die Ausstellung „Hoa duyen tuong ngo“ (Begegnung mit Gemälden) zum 100. Geburtstag des Malers Tran Phuc Duyen (1923–1993), die im vergangenen Juli stattfand. Die Organisatoren, darunter die Pham Le Collection (die beiden Sammler Pham Quoc Dat und Le Quang Vinh), das Quang San Art Museum und die Familie des verstorbenen Malers Tran Phuc Duyen, mussten große Anstrengungen unternehmen, um die Werke zu restaurieren und der Öffentlichkeit zu präsentieren. Sammler Pham Quoc Dat sagte: „Nach dem Tod des Malers wurden alle seine Werke verpackt und eingelagert, bis sie 2017 entdeckt wurden. Nach über 20 Jahren ohne ordnungsgemäße Konservierung waren sie beschädigt. Daher mussten die Gemälde repariert und restauriert werden, um ihre Ästhetik und Qualität vor der Ausstellung sowie für den späteren Konservierungsprozess zu gewährleisten. Die Restaurierung einiger Werke dauerte fast ein Jahr, um den künstlerischen Geist des Malers bestmöglich zu bewahren.“

Frau Hien Nguyen (Gemälderestaurierungsspezialistin), die für die Restaurierung einiger Gemälde des Künstlers Tran Phuc Duyen zuständig war, erklärte: „Die anfängliche Recherche ist sehr wichtig, denn eine Restaurierung erfordert ein Verständnis des Geistes und der Techniken des Künstlers, um sie richtig auszuführen. Bei einigen Gemälden dauerte die Recherche der Materialien und Maltechniken fünf bis sechs Monate. Ein erfolgreich restauriertes Gemälde muss seine ursprüngliche Schönheit zurückerlangen, ohne das Original zu verändern, es sei denn, der Künstler selbst hat seine Zustimmung erteilt.“

Es zeigt sich, dass Restaurierung und Konservierung beim Sammeln und Ausstellen von Kunst Hand in Hand gehen. Der inländische Markt entwickelt sich deutlich und definiert sich, doch die derzeitige Fachkräftezahl reicht noch nicht aus, um die Nachfrage zu decken. Nicht nur in der Gemälderestaurierung, auch die inländischen Kuratorenteams verfügen meist noch über langjährige Berufserfahrung, während die Anzahl der formalen Berufsausbildungen kaum zu überbieten ist. Es gibt auch keine inländischen Ausbildungsstätten für Kuratoren und Gemälderestauratoren, um den Grundbedarf des professionellen Kunstmarktes zu decken.

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