
Dies unterstreicht eine bemerkenswerte Tatsache: Junge Menschen wenden sich nicht von der Geschichte ab; sie brauchen lediglich einen zugänglicheren und relevanteren Zugang.
Ein großartiges Erbe , aber noch ein langer Weg.
Das Zentrale Dokumentar- und Wissenschaftsfilmstudio (DSF) hat in seinen fast 70 Jahren des Bestehens (1956–2026) Tausende von Werken produziert und Millionen Meter Dokumentarfilm über Krieg, Frieden, Gesellschaft, Wissenschaft, Kultur und die Bevölkerung Vietnams archiviert. Paradoxerweise blieben jedoch viele Jahre lang zahlreiche wertvolle Filme im Archiv, waren außerhalb der Fachkreise kaum bekannt oder wurden nur in kurzen Sendezeiten im Fernsehen ausgestrahlt.
Im Zeitalter der sozialen Medien, die ständig neue Konsumgewohnheiten prägen, sind junge Menschen zunehmend an kurze, temporeiche und unterhaltsame Inhalte gewöhnt. Ein Dokumentarfilm, der mehrere Dutzend Minuten oder gar Stunden dauert, mit langsamem Erzähltempo und vielschichtiger Struktur, fesselt kaum noch. Diese Realität müssen Filmemacher anerkennen, wenn sie Dokumentarfilme einem jüngeren Publikum näherbringen wollen.
Herr Trinh Quang Tung, stellvertretender Generaldirektor der Zentralen Dokumentar- und Wissenschaftsfilmgesellschaft, ist der Ansicht, dass es nicht nur darum geht, die Dokumente zu bewahren, sondern auch darum, Wege zu finden, wie diese Erinnerungen aus den Filmarchiven wieder auftauchen und im heutigen Leben weiterleben können.
Aufbauend auf dieser Idee verfolgt das von DSF initiierte Projekt „Vietnam: Die ungeschriebene Geschichte“ einen neuen Ansatz: Dokumentarfilme werden nicht nur gezeigt, sondern auch in einen Raum für Dialog, Erfahrung und Interaktion gestellt. Jeden Monat wählt das Programm ein Thema, das mit historischen und kulturellen Meilensteinen des Landes in Verbindung steht. Im Anschluss an die Vorführung findet eine Fragerunde mit Zeitzeugen, Künstlern und Filmemachern statt – ein Element, das den einzigartigen Reiz des Programms ausmacht.
Im Mai, im Vorfeld des 136. Geburtstags von Präsident Ho Chi Minh, wurde der Film „Vietnam – Ho Chi Minh“ ausgewählt, um jungen Menschen den Werdegang des Präsidenten anhand authentischer Dokumentaraufnahmen näherzubringen. Als der Volkskünstler und Kriegskameramann Nguyen Van Nam von seinen Erlebnissen inmitten von Bomben und Kugeln in Quang Tri oder den B-52-Luftangriffen in Hanoi berichtete, kehrte oft Stille im Kinosaal ein. Durch diese Erzählungen erschien die Geschichte viel greifbarer und lebendiger.
Der Krieg offenbart sich in den Erinnerungen derer, die die Bombenangriffe überlebt haben, in den Wunden, die sie noch immer tragen, und im Glauben der älteren Generation von Filmemachern, die sich verpflichtet fühlten, das Geschehen zu dokumentieren, damit zukünftige Generationen verstehen konnten, wie ihre Vorfahren lebten, kämpften und Opfer brachten. Dies ist auch der einzigartige Wert, den Dokumentarfilme inmitten der vielen anderen Inhalte von heute bis heute bewahren: Authentizität und emotionale Tiefe.
Die Geschichte ist den jungen Menschen nicht fern; nur die Art und Weise, wie sie erzählt wird, ist nicht nah genug dran.
Laut Do Le Hung Tu, Präsident des vietnamesischen Filmverbands, liegt die Schwierigkeit von Dokumentarfilmen heutzutage nicht in ihrem mangelnden Wert, sondern in der Schwierigkeit, ein breites Publikum zu erreichen. Vietnam verfügt über ein außergewöhnlich wertvolles Filmarchiv, das Krieg und Frieden, die Entwicklung des Landes und Porträts vieler Generationen von Vietnamesen dokumentiert. „Viele Filme sind heute zum kulturellen Erbe geworden, weil die Menschen in den Filmen sowie die Filmemacher nicht mehr leben“, erklärte Do Le Hung Tu.
Seiner Ansicht nach besteht die Verantwortung des Kinos heute darin, Geschichte zu bewahren und gleichzeitig Wege zu finden, sie so neu zu erzählen, dass sie im Bewusstsein der neuen Generation weiterlebt. Im digitalen Zeitalter erhalten junge Menschen Informationen in unterschiedlichen Rhythmen und Sprachen. Dies erfordert von Dokumentarfilmen, ihre Erzählweise und Interaktionsmöglichkeiten zu erweitern und insbesondere dort präsent zu sein, wo sich junge Menschen aufhalten.
Deshalb hat das Vietnam-Projekt seine Entscheidung für eine Partnerschaft mit BEAT Network – einer Medienplattform mit großer Reichweite bei jungen Menschen im digitalen Raum – noch nicht vollständig bekannt gegeben . Wenn DSF originelle Filme und dokumentarische Inhalte liefert, werden soziale Medien zu einem wichtigen Instrument, das historische Momente durch kurze Clips, Einführungen, Behind-the-Scenes-Material oder Gespräche mit Zeitzeugen erlebbar macht. Es geht nicht darum, traditionelle Dokumentarfilme zu ersetzen, sondern darum, ein Tor zu öffnen und Neugierde zu wecken.
Nach der Vorführung von „Vietnam – Ho-Chi-Minh-Stadt “ setzte sich Nguyen Phuong Dinh, eine Studentin im vierten Studienjahr aus Hanoi, hin und sagte, dass sie zuvor selten Dokumentarfilme gesehen habe, weil sie diese als „schwer zugänglich“ empfunden habe. „Ich dachte immer, Dokumentarfilme seien langsam und etwas trocken. Aber heute, als ich die Filmemacher ihre Geschichten aus erster Hand erzählen hörte, fand ich es sehr interessant und wollte mehr darüber erfahren“, erzählte Phuong Dinh.
Laut der Studentin ist es für Dokumentarfilme, die junge Menschen ansprechen, entscheidend, ein Gefühl der Vertrautheit zu schaffen. „Kurze Vorschauclips auf TikTok, Facebook oder YouTube, die einen Einblick in den Film geben, erleichtern den Zugang. Außerdem trägt der Austausch mit Zeitzeugen nach dem Film dazu bei, dass die Geschichte und die Erzählungen im Film greifbarer und authentischer wirken“, erklärte Phương Dinh.
Diese Ansicht spiegelt zum Teil die Herausforderung wider, vor der der Dokumentarfilm steht: Er ist nicht wertlos, aber er braucht eine veränderte Art und Weise, wie er die Öffentlichkeit erreicht. Innovation bedeutet jedoch nicht, oberflächlichen Trends hinterherzujagen. Fachleute wissen, dass die Stärke des Dokumentarfilms in seiner Authentizität, seiner Fähigkeit zur Reflexion und seinem tiefen Verständnis liegt. Wird der Unterhaltungswert zu hoch gegriffen oder der Film drastisch gekürzt, um der Geschwindigkeit der sozialen Medien gerecht zu werden, könnte der Dokumentarfilm seine Identität verlieren.
Die Herausforderung besteht daher nicht darin, Geschichte zu „unterhalten“, sondern eine neue Erzählsprache zu finden, die Geschichte zugänglicher macht. Dies könnte Filmvorführungen in Kombination mit Interviews von Zeitzeugen, kurze Einführungen vor dem Hauptfilm oder einen emotionaleren Erzählstil umfassen, der näher an persönlichen Erfahrungen liegt. Das Kernprinzip bleibt die Wahrung der Integrität des Dokumentarfilms.
Das Erscheinen von „Vietnams ungeschriebene Geschichte“ kann als bemerkenswertes Experiment auf dem Weg zur Wiederbelebung des Dokumentarfilms im heutigen Leben betrachtet werden. In einer Zeit, in der sich Lebenstempo und Informationsfluss rasant verändern, verliert Geschichte nicht an Bedeutung, wenn sie in einer Sprache erzählt wird, die für die heutige Jugend verständlich ist. Vorführungen wie diese bieten die Chance, bisher ungenutztes Archivmaterial wiederzuentdecken und die jüngere Generation mit der Vergangenheit und den Menschen zu verbinden, die den Krieg durchlebten und die Gegenwart prägten.
Quelle: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/lich-su-can-mot-cach-ke-moi-232070.html








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