Zwölf Jahrhunderte japanischer Literatur [Teil 1]

Generell weist die japanische Literatur einige herausragende Merkmale auf. Die geschriebene Literatur entstand schon recht früh und erlangte im 8. Jahrhundert in der Poesie und im 9. Jahrhundert in Romanen ihren besonderen Ausdruck.

Zwei der vielen englischen Versionen des Kojiki.

Wie in anderen Bereichen auch, hat die japanische Literatur Anleihen aus dem Ausland genommen (chinesischer Einfluss von Anfang an, auch in der Literatur; westlicher Einfluss bei Ideen und Genres); nach der Aufnahme dieser Elemente sind jedoch einzigartige Produkte entstanden, die eine nationale Prägung tragen.

Die japanische Literatur ist ein vielseitiges Werk, das neben extrem langen Werken auch einige der längsten Romane und kürzesten Gedichte der Welt sowie leise anzügliche Theaterstücke umfasst.

Inhaltlich lassen sich vier Strömungen unterscheiden, die die politische und gesellschaftliche Entwicklung Japans widerspiegeln: Erstens die Literatur aristokratischen und königlichen Charakters im 12. Jahrhundert; zweitens die epische Literatur während der Jahrhunderte feudaler Kriege (bis zum Ende des 16. Jahrhunderts); drittens die Literatur städtischen und volkstümlichen Charakters nach der Wiederherstellung des Friedens durch das Tokugawa-Shogunat und viertens die modernisierte Literatur während der Meiji-Zeit.

Literatur aristokratischen und königlichen Charakters

Bis zum Ende des 8. Jahrhunderts waren nur noch wenige Werke erhalten. Die beiden berühmtesten Werke dieser Zeit waren das Kojiki von Ō no Yasumaro (Aufzeichnungen alter Angelegenheiten – eine Prosasammlung antiker Geschichten, eine Sammlung von Mythen über die Entstehung Japans und seiner Götter) und das Manyoushu von Ōtomo no Yakamochi (Sammlung von Zehntausend Blättern, eine Anthologie der Poesie).

Als die kaiserliche Hauptstadt in die Heian-Zeit (8.–12. Jahrhundert) verlegt wurde, hatte sich die japanische Literatur glanzvoll entwickelt; diese Zeit kann als ihr goldenes Zeitalter bezeichnet werden. Ein typisches Beispiel dieser Zeit war die Erfindung einer Schrift zur Transkription der japanischen Sprache aus chinesischen Schriftzeichen (in Anlehnung an die vietnamesische Nom-Schrift, jedoch nach einem anderen Prinzip). Konfuzianische Gelehrte und Mönche nutzten chinesische Schriftzeichen, um eine einfachere Schrift namens Kana zu entwickeln. Kana wurde allmählich perfektioniert, populär und ebnete den Weg für einen rein nationalen Literaturstil, der sich vom chinesischen unterschied.

Die Heian-Zeit war eine Zeit des Friedens und des Glücks. Die Literatur spiegelte die Freuden des aristokratischen Hofes in einer ästhetischen und hedonistischen Gesellschaft wider, leidenschaftliche Liebesbeziehungen, elegante Freizeitbeschäftigungen wie Musik, Schach, Poesie, Malerei und Ausflüge. Die großen Werke, die meisten Romane, Gedichte und Tagebücher, wurden von Schriftstellerinnen verfasst, weshalb diese Zeit auch als die Zeit der Schriftstellerinnen bezeichnet wird, obwohl sie nicht reich an Themen und Stilen war. Die Tanka-Dichtungsform dieser Zeit wurde später klassisch und wird von vielen modernen Dichtern noch heute verwendet. Es erschienen Prosaromane wie „Die Geschichte vom Prinzen Genji“ (Genji Monogatari) von Murasaki Shikibu, der zu den vier oder fünf besten Romanen der Weltliteratur zählt. Der Nobelpreisträger Kawabata Yasunari (1899–1972) sagte dazu: „Dieses Werk ist der Höhepunkt der japanischen Literatur, bis heute kann sich kein anderes Werk der Belletristik damit messen.“ Das Tagebuch- und Essaygenre (ähnlich dem vietnamesischen Vũ trung tư b) ist berühmt für die Sammlung Makura No Soshi (Nachtgeschichten) von Sei Shōnagon, die noch heute ihren frischen Charme bewahrt hat.

Literatur des Kriegszeitalters

Im 12. bis 14. Jahrhundert, als die Shogune den Kaiser besiegten und ihren Palast in Kamamura errichteten (etwa 150 Jahre lang, von 1185 bis 1333), begann die Feudalzeit mit anhaltenden Kriegen zwischen den herrschenden Shogun-Familien. Mit dem Aufkommen der Kriegerklasse verlagerte sich die spirituelle Werteleiter von Kunst und Vergnügen hin zum Geist kriegerischer und strenger Männlichkeit.

Die „Kriegsperiode“ förderte Kampfkunstromane, in denen Krieger anstelle von Prinzen und Adligen die Hauptfiguren waren. Typisch für diese Periode sind das Heike Monogatari (Die Geschichte des Heike-Clans), das die Geschichte des Machtkampfs zwischen den Heike- (oder Taira-) und Minamoto-Clans und der Entstehung der Samurai-Klasse erzählt; die Gedichtsammlung Shin Kokinshu (oder Shin Kokin Wakashu, Shin Kokin – Neue alte und moderne Sammlung), eine neue Sammlung alter und moderner Gedichte verschiedener Autoren, die das Leid des tragischen Schicksals der Menschen im Krieg zum Ausdruck bringen, das tiefer ist als die weltliche Langeweile der Heian-Zeit.

Das Muromachi-Shogunat (zweite Hälfte des 14. bis 16. Jahrhunderts) war weiterhin eine Zeit des Krieges und der Unruhen. Gleichzeitig entwickelten sich Handel und Städte, städtische Klassen bildeten sich und die Beziehungen zum Westen begannen sich allmählich zu öffnen, insbesondere im späten 16. Jahrhundert. Ein beliebtes literarisches Thema dieser Zeit und des gesamten Mittelalters war die „Trennung“. Ein unsterblicher Essay „Tsurezuregusa“ (Freizeit oder Freizeiternte) des Mönchs Urabe Kenko, bestehend aus 243 einzelnen Absätzen, deren Länge von wenigen Zeilen bis zu drei bis vier Seiten variierte. Themen wie Tod und Vergänglichkeit, die Schönheit der Natur sowie einige humorvolle Geschichten beeinflussten die japanische Ästhetik und Lebensweise über 600 Jahre lang maßgeblich.

(Fortgesetzt werden)

Quelle: https://baoquocte.vn/muoi-hai-the-ky-van-hoc-nhat-ban-ky-1-235153.html