Das Erbe wird mitten im Nachtleben „beleuchtet“

Wenn Bars und Pubs zu Bühnen für traditionelle Theaterstücke und reformierte Opern werden, ist das sowohl eine spektakuläre Innovation als auch eine kreative Brücke, die der jüngeren Generation das Erbe näherbringt …

Damit alte Werte in der neuen Umgebung wirklich überleben können, muss die Innovation jedoch bis zum Äußersten gehen und darf nicht nur an der Oberfläche haltmachen, sondern muss tiefgreifend sein.

Das Erbe „beleuchtet“ mitten im Nachtleben – Foto 1

Aufführung von Hát Bội in einem modernen Raum in der Dot Bar

Tuong, Hat Boi ... geh in Bars

Einst assoziierte man es mit moosbedeckten Dächern von Gemeindehäusern, Theaterbühnen oder geschäftigen Dorffesten mit Trommeln, Gongs und Hát Bội – scheinbar der Vergangenheit angehörend, verändert es nun plötzlich den Wind, wenn es mitten in einer lebhaften Bar auftaucht. Eine völlig neue Transformation, die den Weg für die Verschmelzung traditioneller Kunst mit modernem Atem ebnet.

In der Dot Bar (HCMC) wird regelmäßig Hát Bội aufgeführt. Der Raum ist im modernen Folk-Stil gestaltet und verwendet traditionelle Requisiten wie bestickte Bambusstäbe, Trommeln, Trompeten usw., kombiniert mit Licht und Volksmusik , um eine traditionelle Miniaturbühne zu schaffen, die sowohl fremd als auch vertraut ist.

Die beiden Stücke „San Hau“ und „On Dinh Chop Ta“ wurden in einer gekürzten Fassung aufgeführt, die zweisprachige Erzählungen und Tanzvorführungen kombinierte, um es dem Publikum, insbesondere jungen Leuten und internationalen Touristen, leichter zu machen. Mitten in der nächtlichen Bar, bei klirrenden Gläsern und gedämpftem Licht, wurde das Publikum plötzlich Zeuge von On Dinh, wie er sein Schwert schwang, und San Hau, der ein Drachengewand trug.

Herr Le Ngoc Minh (Mitbegründer von Dot Bar) sagte, dass die Idee, Hát Bội in den Barbereich zu bringen, aus der Realität stammt: Viele junge Menschen sind heute noch nie mit dieser Kunstform in Berührung gekommen, teils weil sie sich ungewohnt anfühlt, teils weil ihnen ein geeignetes Erlebnisumfeld fehlt.

Seitdem hat Dot Bar proaktiv Ideen entwickelt, Kontakte geknüpft und mit Künstlern des Opernhauses von Ho-Chi-Minh-Stadt und der gemeinnützigen Kulturorganisation Hieu Van Ngu zusammengearbeitet, um eine Reihe von Aufführungen zu schaffen.

„Derzeit hat die Dot Bar drei Hat Boi-Aufführungen organisiert. In naher Zukunft plant die Bar, die Häufigkeit von zwei Monaten beizubehalten und weiterhin viele andere traditionelle Kunstformen in den Barbereich zu bringen“, erzählte Herr Le Ngoc Minh.

In Hanoi hatte das Publikum der Hauptstadt auch die Gelegenheit, die Kunst des Tuong im Rahmen des Programms Ai Long Dia #3 : Tuong meets Techno im ENTROPY Cocktail Club zu erleben. Mit dem Ziel, traditionelle Kunst aus dem Theaterraum herauszuholen und dem jungen Publikum näherzubringen, ist das Projekt eine Zusammenarbeit zwischen dem Kreativteam des ENTROPY Cocktail Club und dem Vietnam Tuong Theater.

Unter der Leitung des verdienstvollen Künstlers Tran Van Long werden zwei klassische Ausschnitte aus dem Stück On Dinh Chop Ta durch experimentelles Theater neu interpretiert, wobei traditionelle Tuong-Aufführungstechniken mit Technomusik, zeitgenössischer Choreographie und von der Volkskunst inspirierten Lichteffekten kombiniert werden.

Viele befürchten, dass traditionelle Kunst im Nachtleben den Wert des kulturellen Erbes mindert. Doch „Ai Long Dia“ hat bewiesen, dass traditionelle Kunst durchaus in das Leben junger Menschen integriert werden kann. Frau Tran Thi My Nhat (Marketingmanagerin des ENTROPY Cocktail Clubs) erklärte: „Musik im Nachtleben braucht immer Höhepunkte, die das Publikum vor Emotionen explodieren lassen. Interessanterweise hat Tuong auch magische, dramatische Knoten, die sehr typisch sind. An der richtigen Stelle platziert, verschmelzen diese Höhepunkte perfekt mit der Atmosphäre einer Nacht mit elektronischer Musik.“

Die Experimente in der Dot Bar oder im ENTROPY Cocktail Club bleiben nicht nur bei der interessanten Kombination von Tradition und Moderne stehen, sondern zeigen auch, dass Orte der Nachtunterhaltung zu Bühnen für traditionelle Kunst werden können und von jungen Menschen gerne angenommen werden.

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Ein Auszug aus dem Stück, das im ENTROPY Cocktail Club aufgeführt wurde

Aktualisieren ohne Identitätsverlust

Die Einbeziehung traditioneller Kunst in moderne Unterhaltungsräume trägt dazu bei, alte Werte in das zeitgenössische Leben zu integrieren. Dieser Erneuerungsprozess muss jedoch auf einem korrekten Verständnis und Respekt für die Natur traditioneller Kunstformen basieren und verzerrte Variationen oder das Verblassen des Kerngeistes vermeiden.

Traditionelle Kunst in moderne Unterhaltungsräume zu bringen, bedeutet nicht nur, die Form zu erneuern, sondern erfordert auch einen echten „Handschlag“ zwischen denjenigen, die traditionelle Kunst bewahren, und jungen Künstlern. Theater müssen Materialien, Techniken und Fachwissen proaktiv austauschen.

Im Gegenteil, junge Menschen müssen auch mit Lernbereitschaft an die Kunst herangehen und verstehen, dass Kunstformen ihre eigene Struktur und Werte haben. Kollaborative Modelle wie der ENTROPY Cocktail Club und das Vietnam Tuong Theatre oder die Dot Bar und das HCM City Hat Boi Art Theatre zeugen von einer ernsthaften Erneuerung der traditionellen Kunst. Die Teilnahme erfahrener Künstler ist ein Faktor, der Technik und Qualität garantiert.

Das Kreativteam muss sich außerdem mit einer ausreichend ausgeprägten künstlerischen Denkweise ausstatten, um zu verstehen: Es reicht nicht aus, einfach traditionelle Kunst in eine Bar zu bringen, sie mit Elektronik zu mischen und zeitgenössische Choreographie hinzuzufügen, um einen Durchbruch zu erzielen.

Frau Khanh Linh (Mitbegründerin des ENTROPY Cocktail Clubs) sagte: „Um traditionelle und moderne Elemente in Einklang zu bringen, muss man zunächst die Kernstruktur der ursprünglichen Kunst respektieren. Wir remixen Tuong nicht, indem wir Trommeln durch elektronische Beats ersetzen, sondern behalten das ursprüngliche Rhythmussystem und den Gesangsstil bei und platzieren es in einem modernen elektronischen Klangraum, sodass die Zuhörer die Kraft jedes Trommelschlags und jedes Schrittes spüren können – keine einfache Mischung. Traditionelle Kunst wird von der jungen Generation schnell als fremdartig empfunden, wenn sie nur auf der Bühne eines Theaters aufgeführt wird. Wir versuchen nicht, ein Publikum für Tuong zu gewinnen, sondern Tuong dem heutigen Leben näherzubringen.“

Damit traditionelle Kunst im modernen Leben wirklich „leben“ kann, sind beharrliche Anstrengungen erforderlich, um alte Werte in der Sprache von heute zu vermitteln – auf flexiblen Bühnen, wobei jedoch der Geist und die Identität des Erbes erhalten bleiben.

Quelle: https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html