Hue Buddhist Fine Arts – Harmonie des königlichen Hofes und Zen
Im Rahmen der Vesak-Woche 2025 entwickelte sich das buddhistische Kulturzentrum Lieu Quan (15A Le Loi, Hue) zu einem wichtigen Höhepunkt der buddhistischen Kunstszene in Hue. Dort fand eine Ausstellung mit rund 100 Werken von Malern und Bildhauern mit buddhistischen Themen statt. Die Buddha-Gemälde mit eleganten Linien, die aus Terrakotta geschnitzten Bodhisattva-Statuen und die kunstvolle Lackierung schaffen einen ruhigen und zugleich lebendigen Raum.
Zur Vorbereitung der Ausstellung haben die Künstlerin Nguyen Thi Hue und viele andere Kollegen bereits vor Monaten mit neuen Werken zum Thema Buddhismus begonnen. Die Künstlerin Nguyen Thi Hue sagte: „Der Buddhismus hat eine große Bedeutung für das Kunstleben von Hue.“ Man könnte auch sagen, dass buddhistische Kunst ein breites Spektrum an Künstlern der alten Hauptstadt darstellt. Fast alle Künstler des Landes haben Werke zum Thema Buddhismus in ihren Werken.
Hue, ein bedeutendes Zentrum des vietnamesischen Buddhismus, ist von der buddhistischen Kultur geprägt. In den Tempeln von Hue ist buddhistische Kunst harmonisch präsent und vermittelt tiefe religiöse, ästhetische und philosophische Werte.
Außerordentlicher Professor Dr. Phan Thanh Binh, Kunstkritiker (Hue), kommentierte: „Der Buddhismus beeinflusst das Leben und die Ästhetik der Vietnamesen, doch in den Köpfen der Hueer ist er tiefer verankert und fördert künstlerisches Schaffen.“ Im Vergleich zu anderen Regionen interessieren sich in Hue Maler und Künstler, von jung bis alt, für den Buddhismus. Viele Maler haben in der Vergangenheit bis heute Werke zum Buddhismus geschaffen und so zur einzigartigen Identität des Hueer Buddhismus beigetragen.
Viele bedeutende buddhistische Mönche in Hue glauben, dass die buddhistische Kunst in Hue stark von der königlichen Kunst beeinflusst ist. Dies spiegelt sich in der dichten Darstellung der „Vier Geister“ (Drache – Einhorn – Schildkröte – Phönix) wider; die Farben der Pagoden sind gedämpfter und die Architektur folgt dem Stil des Wortes „Khau“. Der Grund dafür ist, dass während vieler Feudalperioden der Nguyen-Dynastie der Buddhismus verehrt wurde und viele Pagoden unter der Schirmherrschaft von Königen, Königinnenmüttern, Prinzen oder Mandarinen erbaut wurden. Nach ihrem Ausscheiden aus der Beamtenschaft gingen viele Prinzen und Mandarine zu den Pagoden Thien Mu, Tu Hieu und Quoc An, um sich den Kopf zu rasieren und buddhistische Mönche zu werden, d. h. erleuchtete Mönche. Unter den vom Buddhismus beeinflussten Königen und Mandarinen hatte Lord Nguyen Phuc Chu den stärksten Einfluss.
Außerordentlicher Professor Dr. Phan Thanh Binh sagte, der Hue-Buddhismus sei neben dem königlichen Stil von vielen Stilen beeinflusst, wie dem Champa-Buddhismus, Indien und der alten vietnamesischen Kultur. Der Hue-Buddhismus liegt im kulturellen Raum, der mit der Wiege der Champa-Kultur verbunden ist, und ist die Verbindung der Dong-Son-Kultur, der Sa-Huynh-Kultur und der chinesisch-indischen und polyarchischen Kultur. In der bildenden Kunst weist der Hue-Buddhismus Champa-Elemente auf, wie Indigoblau, Bananenstauden mit Elefanten, Kürbisse, geheimnisvolle Objekte und magische Instrumente.
Darüber hinaus wurden die buddhistischen Künste Hues, was ihren buddhistischen Charakter betrifft, hauptsächlich von der Lieu Quan Zen-Sekte vermittelt. Patriarch Thiet Dieu Lieu Quan (1667–1742, Gemeinde An Thach, Bezirk Tuy An, Provinz Phu Yen ) erlangte Prajna und Zen und legte damit den Grundstein für die Lieu Quan Lam Te Zen-Sekte in Dang Trong, insbesondere in Hue. Die meisten großen Tempel der alten Hauptstadt folgen bis heute dieser Sekte.
Hue-Identität – Vietnamesische Seele in der buddhistischen Kunst
Lange Zeit wurde der Buddhismus „kommerzialisiert“; die ästhetischen und künstlerischen Elemente des Buddhismus wurden von außen bewundert, was nicht unerhebliche Auswirkungen auf die Reinheit, Kultiviertheit und nationale Identität hatte.
Der Hue-Buddhismus, dessen historisches Fundament aus Ahnentempeln besteht, bewahrt noch heute markante Elemente der buddhistischen Kunst. Die Statue des Buddha Shakyamuni in der Haupthalle der Tu-Dam-Pagode gilt noch heute als eines der Symbole der buddhistischen Kunst in Hue. Das 1,3 Meter hohe Werk zeigt den Buddha auf einem Lotusthron sitzend, die Hände in Samadhi-Mudra. Es wurde 1940 vom buddhistischen Gelehrten Nguyen Khoa Toan und dem Kunsthandwerker Nguyen Huu Tuan geschaffen.
Der Maler Dang Mau Tuu, ehemaliger Vorsitzender der Union der Literatur- und Kunstverbände der Stadt Hue, schätzte, dass diese Statue seitdem zu einem spirituellen und künstlerischen Symbol der Pagode und gleichzeitig zu einem Beweis für die harmonische Verbindung buddhistischer bildender Künste und der kulturellen Identität von Hue geworden sei.
Im buddhistischen Kulturzentrum Lieu Quan sind zahlreiche Buddha-Statuen ausgestellt, die während der Nguyen-Dynastie mit vietnamesischen buddhistischen Einflüssen geschaffen wurden. Das Buddha-Bildnis ist nicht rundlich, dick oder geheimnisvoll, sondern hat ein schlichtes , schlankes, großköpfiges Erscheinungsbild – der Typ, der häufig in der vietnamesischen Truc-Lam-Zen-Sekte zu finden ist, rustikal, aber majestätisch; die Buddha-Statuen der Tu-Hieu-Pagode und der Phuoc-Duyen-Pagode weisen ebenfalls starke vietnamesische Einflüsse auf.
Laut dem Künstler Dang Mau Tuu gibt es in Hue eine neue kreative Bewegung im Bereich der buddhistischen Kunst. Künstler und Maler tendieren dazu, buddhistische Kunstwerte zu vietnamesisieren und zu hueisieren, ohne dabei die Grundwerte des Buddhismus zu verlieren.
Der junge Künstler Phan Thanh Hung, der an vielen Programmen zur Schaffung buddhistischer Kunst teilgenommen hat, sagte: „Junge Künstler schaffen heute viel zum Thema Buddhismus und möchten buddhistische Bilder vietnamesisch und hueistisch gestalten. Viele junge Künstler nehmen ihre Arbeit zum Thema Buddhismus sehr ernst. Vor und während der Schaffensphase meditieren sie und halten sich an die Gebote, um einzigartige und gefühlvolle Werke schaffen zu können.“
Der Künstler ist davon überzeugt, dass der Trend zur Schaffung buddhistischer Kunst von nationalen Elementen und der Identität Hues geprägt sein wird. Dies ist auf drei Faktoren zurückzuführen: Junge Künstler verstehen den Buddhismus zunehmend; sie haben eine reine, mitfühlende und freundliche Geisteshaltung; die meisten von ihnen praktizieren und meditieren und betrachten dies als Teil des normalen Lebens, auch wenn sie keine Zuflucht suchen.
Außerordentlicher Professor Dr. Phan Thanh Binh kommentierte: „Der Trend zur Vietnamisierung von Buddha- und Bodhisattva-Darstellungen besteht schon lange, und derzeit gibt es in Hue einen Trend zur „Hueisierung“ im buddhistischen Kunstschaffen. Am deutlichsten sichtbar ist heute die Lotusblume, die neben ihrer Funktion als Symbol des Buddhismus eine starke Tendenz zum königlichen Hof, zum Hue-Gesang oder zur Hue-Melodie aufweist.“
Inmitten der kulturellen und religiösen Strömungen hat Hue einen besonderen Weg gewählt und den Geist des Buddhismus mit der Essenz reiner vietnamesischer Kunst verbunden. Es gibt keine Entfremdung von den Massen, keine grandiosen Kreationen im nordischen Königsstil, sondern einen verborgenen Charme und eine Raffinesse, die zur Seele der Menschen der Hauptstadt „passt“.
Quelle: https://baotintuc.vn/van-hoa/my-thuat-phat-giao-hue-di-san-song-trong-dong-chay-van-hoa-co-do-20250509100010434.htm
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