Cai Luong Theater in Ho-Chi-Minh-Stadt: Aufstrebende Generation von Nachfolgern

Einer der drei Kandidaten der Endrunde des 20. Goldenen Glockenspiels der Traditionellen Musik 2025 (organisiert vom Radio und Fernsehen Ho-Chi-Minh-Stadt) ist erst 16 Jahre alt. Die neuen Stücke auf den Bühnen von Ho-Chi-Minh-Stadt seit Jahresbeginn tragen alle die Handschrift junger Menschen, von darstellenden Künstlern bis hin zu Regisseuren, Drehbuchautoren usw. Dies zeigt, dass junge Menschen allmählich ihre Rolle als Nachfolger und Nachfolgerinnen bei der Bewahrung und Förderung traditioneller Künste behaupten.

Die nächste Generation talentierter Künstler der Cai Luong-Bühne in Ho-Chi-Minh-Stadt: Der verdiente Künstler Vo Minh Lam (rechts) und der Künstler Nguyen Minh Truong im Stück Co Dao Hat

Verbreiten Sie frische Farben

Viele Zuschauer erinnerte das Bild von Vuong Quan Tri (Jahrgang 2009) am letzten Abend der 20. Golden Bell of Traditional Opera an Vo Minh Lam (Jahrgang 1989) beim ersten Golden Bell of Traditional Opera-Wettbewerb (2006, damals noch Television Traditional Opera Star genannt). Damals ließ Vo Minh Lam, obwohl erst 17 Jahre alt, viele Ältere hinter sich und wurde mit dem Hauptpreis geehrt. Im folgenden Jahr (2007) wurde bei dem Wettbewerb ein weiteres junges Gesicht geehrt: Nguyen Ngoc Doi (Jahrgang 1987), der damals gerade einmal 20 Jahre alt war. Bis heute haben beide Künstler ihre Position auf der reformierten Opernbühne nicht nur mit dem Titel „Verdienstvolle Künstler“ behauptet, sondern auch mit Werken, die viel Resonanz hervorriefen und von Publikum und Theaterkritikern hochgelobt wurden.

Die oben genannten Namen sind keine Einzelfälle. Ständig treten junge Künstler auf und hinterlassen ihre Spuren beim Publikum, wie zum Beispiel: Ho Ngoc Trinh, Thu Van, Vo Thanh Phe, Nguyen Minh Truong, Nguyen Van Khoi, Nguyen Thanh Toan, Nguyen Thi Luan, Nguyen Van Meo, Phung Ngoc Bay, Bui Trung Dang, Nguyen Quoc Nhut, Hung Vuong, Phuong Cam Ngoc, Cao Thuy Vy, Ngoc Quyen, Thanh Nhuong, Le Hoang Nghi ... Auf diese Weise haben die Künstler von einer jungen Generation zur anderen der traditionellen Cai-Luong-Bühne neue Vitalität verliehen.

Junges Blut ist jedoch nur ein Teil der professionellen Kunst. Mit einer Singstimme gesegnet zu sein, ist nur die erste Eigenschaft, die ein Künstler braucht. Um Talent zu entwickeln, ist es weiterhin notwendig, zu üben und von den älteren Generationen zu lernen, damit junge Menschen durch jede Rolle und jedes Spiel reifen können.

Der Künstler Nguyen Minh Truong, Gewinner der Goldenen Glocke der Traditionellen Oper 2014 und derzeit stellvertretender Leiter der Kunstabteilung des Tran Huu Trang Opernhauses, sagte: „Die Wettbewerbe helfen jungen Menschen, beim Publikum bekannt zu werden, was für Künstler ein großer Vorteil ist. Doch trotz ihres Talents ist der eigene Einsatz des Künstlers das Wichtigste für ihre Karriere. Ein effektiver Weg besteht darin, eine künstlerische Einheit oder eine professionelle Bühne zu finden, um zusammenzuarbeiten, zu lernen und sich zu entfalten. So schaffen sie die Voraussetzungen für ihre berufliche Entwicklung und ihren Erfolg.“

Der renommierte Künstler und Regisseur Hoa Ha, der stets Vertrauen und Erwartungen in junge Künstler setzt, bekräftigte: „Junge Künstler sind heute sehr schnell und vielseitig. Wenn sie richtig ausgebildet, studiert und geübt werden, werden sie, da bin ich mir sicher, glänzen. Ich hoffe auch, dass Theater und Ensembles ihre Türen öffnen, um junge Talente willkommen zu heißen, ihre Ausbildung zu unterstützen und ihnen Chancen zu geben…“.

Schwierigkeiten überwinden, um erwachsen zu werden

Tatsächlich konnten viele junge Künstler, die durch Wettbewerbe berühmt wurden, in ihrer künstlerischen Karriere nicht weit kommen. Manche schlugen den Weg des „Salon-Sängers“ ein, spezialisierten sich auf das Singen traditioneller Lieder bei Konferenzen und Veranstaltungen und verdienten damit hohes Geld, hatten aber keine Ausbildung für größere Rollen und Theaterstücke. Mit der Zeit, als neue Faktoren hinzukamen, schwand die Anziehungskraft der alten Karriere allmählich.

Der verdiente Künstler Vo Minh Lam teilte mit: „Mein bisheriger Erfolg ist neben Glück auch das Ergebnis harter Arbeit. Auszeichnungen bei Wettbewerben helfen einem, seinem Traum näher zu kommen, aber danach kommen die Entwicklung, das Training und viele Opfer. Man kann nicht immer nur Shows hinterherjagen, um Geld zu verdienen, sondern muss sich ernsthaft auf das Studium und Training einlassen und demütig lernen – von der Schauspielerei über die Verwandlung in Rollen, Make-up und Choreografie … in einem professionellen Kunstumfeld. Es ist eine Reise mit vielen Schwierigkeiten und Strapazen, aber nur dann kann es ein langfristiger künstlerischer Weg sein, der einem hilft, zu reifen und sich in seiner Karriere stetig weiterzuentwickeln.“

Aus der Perspektive eines langjährigen Bühnenkünstlers sinnierte der Komponist Hoang Song Viet: „Ich habe viele Künstler erlebt, die glauben, sechs Verse gut zu singen, sei genug, und viel Geld zu verdienen sei Erfolg. Doch selbst wenn das so ist, wird ihre Karriere nicht lange dauern, denn nach ein paar Jahren haben sie das gesamte ihnen zur Verfügung gestellte Kapital aufgebraucht, und das war’s. Wahre Künstler hingegen, viele von ihnen 50, 60 oder 70 Jahre alt, treten immer noch auf und leben fest von ihrem Beruf. Nehmen wir das Beispiel der beiden Finalisten des Golden Bell Vọng Cổ, Vương Quan Trí und Lê Thị Hà Như (2006). Sie haben schöne, liebliche Stimmen, ein großer Vorteil, aber ihr Schauspiel ist noch schwach und unreif – was für ihr Alter normal ist. Wenn sie in einer professionellen Einheit ausgebildet, von einem guten Regisseur angeleitet und in langen Stücken und schwierigen Rollen erprobt werden, dann werden sie sicherlich einen Platz in die Cải-Lương-Phase“.

„Aus staatlicher Sicht sollte es meiner Meinung nach einen speziellen Mechanismus geben, um junge, talentierte Künstler für die reformierte Oper zu gewinnen. Sie müssen von klein auf eine formale Ausbildung erhalten, damit sie mehr Zeit haben, zu studieren und ihre Fähigkeiten und Talente zu entwickeln. Darüber hinaus sollte es ein bevorzugtes Karrieresystem für traditionelle Bühnenkünstler geben, damit diese nationale Kunstform nicht mit der Zeit ausstirbt“, sagte der Künstler Nguyen Minh Truong.

THUY BINH

Quelle: https://www.sggp.org.vn/san-khau-cai-luong-tphcm-the-he-ke-thua-day-khat-vong-post817597.html