Die Flamme der Leidenschaft für traditionelle nationale Kunst entfachen

Vom Heldengeist der Đông-A-Ära bis zum zeitgenössischen Epos.

Gleich am ersten Abend seiner Aufführung hinterließ das Bac Ninh Cheo Theater mit dem epischen Werk „Thien Menh“ einen tiefen Eindruck beim Publikum. Das Stück spielt in der Frühzeit der Tran-Dynastie – jener Dynastie, die die Geschichte Dai Viets berühmt machte – und zeichnet das Bild von Tran Thu Do, dem Gründungshelden, der die Disziplin am Hofe mit Entschlossenheit aufrechterhielt und gleichzeitig mit dem inneren Konflikt zwischen Familienliebe und Verantwortung für das Land zu kämpfen hatte. Dank aufwendiger Inszenierung und der fein abgestimmten Abstimmung von Musik , Licht, Requisiten und Bühnenraum wurde der Heldenmut Dong A in jeder Aufführung lebendig.

Eine Szene aus dem Theaterstück „Das Mandat des Himmels“.

Insbesondere die traditionelle Cheo-Musik wird gekonnt mit dem Quan-Ho-Volkslied verschmolzen, wodurch eine harmonische Verbindung von Epik und Lyrik, Klassik und Moderne entsteht. Viele lobten diese feinsinnige Komposition, die der Cheo-Bühne neuen Schwung verleiht, indem sie die Quan-Ho-Volkslieder auf natürliche und emotionale Weise einbindet und so der jüngeren Generation hilft, ihr heimatliches Erbe zu lieben und stolz darauf zu sein.

Der Volkskünstler Ta Quang Lam, Direktor des Bac Ninh Cheo Theaters und Regisseur des Stücks, erklärte: „Wir haben viele alte Geschichten, darunter die des Tempels, der dem Großlehrer Tran Thu Do im Nham Bien Gebirge in Yen Dung geweiht war – wo der Großlehrer einst einen Ort zur Ausbildung von Soldaten und zur Produktion für das Land errichten ließ –, in das Cheo-Stück einfließen lassen. Dadurch möchten wir dem Publikum, insbesondere der jungen Generation, die Geschichte, die Tradition des Aufbaus und der Verteidigung des Landes sowie die vertrauten Orte der Heimat näherbringen und gleichzeitig den Wert des kulturellen Erbes von Kinh Bac, wie Quan Ho und Cheo, verbreiten.“

Neben einem gelungenen Drehbuch und einer aufwendigen Inszenierung ist es vor allem die „professionelle Leidenschaft“ – die Verwandlung und das Eintauchen der Künstler in ihre Rollen –, die den besonderen Reiz der Stücke ausmacht. Vom Gesang bis zum Rhythmus von Trommel und Klapper scheint das Publikum die glorreiche Vergangenheit wiederzuerleben und die anhaltende Vitalität der heutigen Cheo-Kunst zu lieben und daran zu glauben.

Das Ninh Binh Traditional Arts Theatre greift ebenfalls auf historische Themen und epische Stoffe zurück und verfolgt mit dem Stück „Chieu Van Vuong Tran Nhat Duat“ einen ganz eigenen Ansatz. Dank seiner stringenten Dramaturgie, der Betonung des traditionellen Cheo-Stils und der subtilen Volksmelodien ehrt das Werk den General, der sowohl zivil als auch militärisch agierte und stets die Menschlichkeit in den Vordergrund stellte. Die beiden Stücke beleuchten zwei unterschiedliche historische Epochen, eint aber der gemeinsame Geist der Wiederbelebung nationaler Kulturwerte mit einem zeitgenössischen Touch.

Das Cheo-Stück „Roter Regen“ (Hai Phong Traditionelles Theater), eine Adaption des gleichnamigen Romans von Chu Lai und inszeniert von Volkskünstlerin Trinh Thuy Mui, vereinte gekonnt heroische und tragische Elemente, harte Realität und humanistische, romantische Schönheit. Die Geschichte spielte in der Zitadelle von Quang Tri, wo junge Soldaten in ihren Zwanzigern standhaft kämpften und bereit waren, ihre Jugend für das Vaterland zu opfern. Auf der Bühne erfuhr die Cheo-Sprache eine starke Neuerung: Die Darbietungen waren prägnant, der Rhythmus rasant, das Tempo spannungsgeladen und dennoch voller Poesie. Die alte Cheo-Melodie verschmolz mit den Geräuschen der Schlacht, das helle Rot von Blut und Feuer verlieh jeder Kampfszene Lebendigkeit und Realismus. In der Tragödie lag noch immer ein sanfter, romantischer Hauch von Liebe, von Lebenswillen. Die Geschichte von Soldaten inmitten eines Bomben- und Kugelhagels, die jederzeit fallen konnten, deren Herzen aber immer voller Lebenswillen und dem Wunsch waren, zum Vaterland beizutragen, bewegte das Publikum.

In Fortsetzung dieses emotionalen Flusses zeigt „Hương Tràm“ des Ninh Binh Traditional Arts Theatre erneut die Nachwirkungen des Krieges im heutigen Leben. Die Folgen des Krieges sind noch immer spürbar, doch wie der Kajeputbaum im U Minh Wald erhebt sich das vietnamesische Volk immer wieder und bewahrt seinen Glauben und seine Lebenslust. Werke zum Thema Revolutionskrieg wie „Mầu đỏ“ und „Hương Tràm“ erinnern nicht nur an eine Zeit des Feuers und des Krieges, sondern berühren auch die Menschlichkeit in ihrer ganzen Tiefe und mahnt die Zuschauer, den Frieden zu schätzen und jenen zu danken, die für das Vaterland ihr Leben gaben. Laut dem Leiter des Ninh Binh Traditional Arts Theatre brachte das Ensemble vier Stücke zum Festival mit – die meisten aller teilnehmenden Gruppen –, um zur Verbreitung der Schönheit und der humanistischen Werte der Cheo-Kunst im heutigen Leben beizutragen.

Die Rollen und Melodien fesseln die Menschen.

Neben einem gelungenen Drehbuch und einer aufwendigen Inszenierung trug die „professionelle Leidenschaft“ der Darsteller – ihre Verwandlung und Hingabe in ihre Rollen – maßgeblich zum besonderen Reiz der Stücke bei. In „Thien Menh“ hinterließ der Künstler Ba Chung mit seiner Darstellung des Großlehrers Tran Thu Do einen tiefen Eindruck. Er verkörperte den Heldenmut des berühmten Generals und schilderte eindringlich dessen inneren Konflikt, als er gezwungen war, die Liebe zu seiner Familie für eine höhere Sache zu opfern. Jeder Blick, jede Stimme und jede Geste des Künstlers strahlte authentische Emotionen aus. Auch die verdiente Künstlerin Quynh Mai begeisterte das Publikum mit ihrer süßen, kraftvollen Cheo-Stimme und ihrem zarten, feinfühligen Spiel. Die Szene, in der Großlehrer Tran Thu Do und seine Frau Tran Thi Dung sich inmitten des Trubels der Staatsgeschäfte anvertrauten, galt als Höhepunkt. Als der Großlehrer sich an das Liebeslied erinnerte, das er während seiner Inspektionsreise nach Lang Giang gehört hatte, sang seine Frau eine gefühlvolle Melodie von Quan Ho: „Du bist mein Freund, du musst mich lieben … Wegen mir sehne ich mich heute nach dir – wegen mir vermisse ich dich heute, meine Liebe …“. Die klangvolle, tiefe und lebhafte Stimme der Künstlerin Quynh Mai fesselte das Publikum. Obwohl es fast Mitternacht war, war der große Saal des Kultur- und Ausstellungszentrums Bac Ninh noch immer gut besucht. Frau Do Thi Hoa (Stadtteil Viet Yen) sagte begeistert: „Das Stück von Cheo ist sehr gut, die Künstler haben wunderbar gespielt. Es hat sich gelohnt, über 15 Kilometer mit dem Motorrad zu fahren, um es live zu sehen.“

Künstler des traditionellen Theaters von Hai Phong führen das Theaterstück „Roter Regen“ auf.

Auch die verdiente Künstlerin Thuy Duong vom traditionellen Theater Hai Phong, die in „Roter Regen“ die Rolle der „O Hong“ spielt, gab auf der Bühne alles: „Diese Rolle ist wirklich eine große Herausforderung, da ich mit einem Akzent aus Hue sprechen und die jugendlichen, lebhaften und enthusiastischen Züge einer 19-jährigen Studentin, die sich freiwillig zum Kriegseinsatz meldet, zum Ausdruck bringen muss. Aber es ist die Bewunderung und Dankbarkeit, die mir die Kraft geben, Hindernisse zu überwinden und mich voll und ganz in die Figur hineinzuversetzen.“

Von Epen bis hin zu realen Darstellungen, von Heldenliedern und -geschichten bis hin zu zutiefst menschlichen Alltagsgeschichten – das Nationale Cheo-Festival 2025 präsentiert die Cheo-Kunst in einem neuen, lebendigen Licht. Die Künstlerinnen und Künstler erkunden und entwickeln Inszenierung und Ausdruck stetig weiter, verbinden Tradition mit dem Zeitgeist und bewahren dabei ihre eigene Identität. Der anhaltende Applaus und das herzliche Lob des Publikums in Bac Ninh zeugen von der tiefen Liebe zum Cheo-Theater. Der Kunstrat würdigt die Leistungen der Ensembles – von den Texten über die Musik bis hin zur Inszenierung –, die allesamt Kreativität, Professionalität und Hingabe zum Beruf ausstrahlen.

In den kommenden Tagen kann sich das Publikum an einer Reihe kostenloser Theateraufführungen erfreuen, darunter: „Die Geschichte der Prinzessin der Tran-Dynastie“ (Vietnam Nationales Traditionelles Theater), „Zwischen zwei trüben Bächen“ (Hung Yen Cheo Theater), „Erinnerungen an den Thuong-Fluss“ (Bac Ninh Cheo Theater), „Kaiser Nam Viet – Zehntausend Frühlinge“ (Kunstgruppe der ethnischen Gruppen der Thai Nguyen), „Die schwere Last der Berge und Flüsse“ (Hanoi Cheo Theater), „Nguyen Van Cu – Großer Jüngling“ (Army Cheo Theater)… Diese Aufführungen versprechen ein emotionales und einzigartiges Kunsterlebnis. Jedes Stück, jede Melodie wird ein einzigartiger Klang in der Symphonie der nationalen Kunst sein. Das Festival ist ein Treffen von Menschen, bei dem die Flamme der Leidenschaft für die nationale Kunst entzündet wird und der Glaube an die anhaltende Vitalität des Cheo-Theaters verbreitet wird – einer Theaterform, die das spirituelle Leben des vietnamesischen Volkes seit jeher begleitet und auch in Zukunft begleiten wird.

Le Thanh - Tuyet Anh

Quelle: https://baobacninhtv.vn/toa-sang-ngon-lua-dam-me-nghe-thuat-truyen-thong-dan-toc-postid429589.bbg