Dann wuchs die Faszination immer weiter und klammerte sich immer stärker an die anhaltenden Empfindungen, die durch die ruhige und unentschlossene Region von Kinh Bac strömten.
Ein schlichter, rustikaler Charme
Ich glaube, dass die Dong-Ho-Malerei auch in naher und ferner Zukunft, selbst wenn künstliche Intelligenz (KI) unzählige einzigartige Gemälde erschaffen kann, weiterhin bestehen und sich von allen anderen abheben wird. Ihr Wesen ist eine gefühlvolle, sanfte Volkskunst, die zugleich von einer Weisheit durchdrungen ist, die in der menschlichen Natur und den Gepflogenheiten der Welt wurzelt – ein Erbe, das bis heute tiefgreifend ist. Die Geschichte der Dong-Ho-Malerei ist nicht nur ein Relikt der Vergangenheit; sie ist eine unverzichtbare Wahl für all jene, die an das kulturelle Wesen des vietnamesischen Volkes glauben und es wertschätzen.
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Genosse Mai Son, stellvertretender Vorsitzender des Provinzvolkskomitees, überreichte den Delegierten der 20. Sitzung des Zwischenstaatlichen Komitees zum Schutz des immateriellen Kulturerbes in Neu-Delhi (Indien) Volksmalereien aus Dong Ho. |
Wenn man heute über das Dorf Dong Ho, bekannt für seine Volksmalerei, spricht, wird meist der Name des verdienten Künstlers Nguyen Dang Che genannt. Er wurde 1936 im Dorf Dong Ho, Gemeinde Song Ho, Bezirk Thuan Thanh, Provinz Bac Ninh (nach dem alten Ortsnamen) geboren. Er gehört zur 20. Generation der Familie Nguyen Dang, die die Kunst der Dong-Ho-Volksmalerei ausübt. Die Spuren seiner Kulturgeschichte zeigen, dass dieses berühmte Malerdorf viele Höhen und Tiefen, Zeiten des Wohlstands und des Niedergangs erlebt hat. „Unsere Heimat mit ihrem duftenden Klebreis / Dong-Ho-Malereien von Hühnern und Schweinen, mit ihren frischen und lebendigen Linien / Die Nationalfarben leuchten hell auf dem vergoldeten Papier / Unsere Heimat seit den schrecklichen Tagen / Als der Feind mit wütenden, brutalen Feuern kam…“, schrieb der Dichter Hoang Cam in seinem Gedicht „Auf der anderen Seite des Duong-Flusses“. Auch das Dorf Dong Ho litt unter den verheerenden Folgen des Krieges.
Der Kunsthandwerker Nguyen Dang Che konnte seine Rührung nicht verbergen, als er mir erzählte: „Vor 1945 gab es im ganzen Dorf 17 Familien, die malten; fast jeder Haushalt übte dieses Handwerk aus. Mein Vater brachte mir das Malen schon in jungen Jahren bei. Als Ende 1946 der Widerstandskrieg gegen den französischen Kolonialismus ausbrach, malten kaum noch Familien. Einige schlossen sich der Nationalgarde an, andere den Guerillas im Kampf gegen den Feind oder wurden evakuiert. Nach dem Ende des Widerstandskrieges vier Jahre später (von 1958 bis 1964) war ich der Einzige im Dorf, der die Kunsthochschule Hanoi , die Vorgängerin der heutigen Kunstuniversität Hanoi, besuchen durfte. Vom Studenten zum Lehrer: Ich studierte, praktizierte und lehrte viele Jahre im Fachbereich Grafikdesign. Glücklicherweise hatte ich das Glück, bei den Lehrern Nguyen Van Y, Nguyen Khang, Tran Dinh Tho und Le Quoc Loc zu lernen. Sie alle rieten mir, mich auf das Lernen zu konzentrieren und …“ Die traditionellen Maltechniken der Dong-Ho-Malerei, die ein unschätzbares Erbe der vietnamesischen Nationalkultur darstellen, werden bewahrt.
Möglicherweise rührte sein Wunsch, die Dong-Ho-Volksmalerei wiederzubeleben, aus dieser Zeit. So ging Herr Nguyen Dang Che 1992 nach Jahren als Dozent an der Kunsthochschule Hanoi, Beamter und schließlich Leiter der Verlagsabteilung des Kunstverlags im Alter von 55 Jahren in den Ruhestand. Doch der Ruhestand bedeutete für ihn kein Leben in Muße; er wollte sich ganz seinem Wunsch widmen, die Dong-Ho-Volksmalerei in seiner Heimat zu restaurieren und weiterzuentwickeln. Seine erste Aufgabe war es, im Laufe der Zeit verloren gegangene Dong-Ho-Malereien zusammenzutragen. Parallel dazu fertigte er persönlich die Druckplatten für diese Gemälde an. Nach drei Jahren sorgfältiger Arbeit hatte Herr Nguyen Dang Che 30 Malvorlagen erstellt und auf Papier gedruckt.
Fortsetzung und Weitergabe
Das Malerdorf Dong Ho erlebte eine Wiederbelebung, deren Höhepunkt wohl der zweite Tag des chinesischen Neujahrsfestes 1995 war, als das vietnamesische Fernsehen eine Dokumentation über das Dorf ausstrahlte. Herr Nguyen Dang Che konnte beim Ansehen des Films seine Tränen nicht zurückhalten. Sein lang gehegter Wunsch war in Erfüllung gegangen: Die traditionellen Gemälde seiner Heimat würden nicht länger in Vergessenheit geraten. Nach 1995 erlebte das Malerdorf Dong Ho eine Blütezeit und einen bemerkenswerten Aufschwung. Die Zahl der in- und ausländischen Touristen, die Dong Ho besuchten, stieg deutlich an. Die vietnamesische Tourismusbehörde entsandte zudem Beamte, um die Region zu untersuchen und ein Programm sowie Inhalte für eine breite nationale und internationale Vermarktung zu entwickeln. Es war ein besonderer Moment, als Herr Alain Henry von der französischen Entwicklungsagentur (Niederlassung Hanoi) Herrn Nguyen Dang Che im Jahr 2011 persönlich einige einzigartige Holzschnitte der Dong-Ho-Malerei überreichte.
Herr Che hat Japan bereits dreimal besucht, um an Seminaren zur Bewahrung traditioneller Kulturwerte teilzunehmen, für die die Dong-Ho-Malerei aus Vietnam ein eindrucksvolles Beispiel darstellt. Zehntausende Besucher und Reisegruppen haben Dong Ho bereits besucht, um sich über diese Kunstform zu informieren. Schon ein Blick in die zehn dicken Gästebücher, gefüllt mit Kommentaren und Eindrücken der Besucher im Dong-Ho-Volksmalerei-Konservierungszentrum, verdeutlicht den einzigartigen kulturellen Wert und die Anziehungskraft dieses vietnamesischen Malstils.
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Die Schüler beobachten mit Begeisterung den Entstehungsprozess der Dong-Ho-Gemälde. Foto: Tran Thao. |
Im Jahr 2006 gründete der Kunsthandwerker Nguyen Dang Che das Dong-Ho-Volksmalerei-Unternehmen. Es entstand ein imposantes Anwesen, bestehend aus vier alten Mahagonihäusern mit je fünf Zimmern. Darin befindet sich auch ein Museum, das Hunderte von alten Holzschnitten bewahrt, von denen einige über 200 Jahre alt sind. Die Motive umfassen Spiritualität, Glauben, Produktion, Gemeinschaftsleben und soziale Beziehungen und vermitteln tiefgründige, aber dennoch unschuldige und nachvollziehbare Weisheit. In jedem Sujet spiegeln die Dong-Ho-Gemälde die vielfältigen Aspekte des Lebens wider und fangen alle Nuancen menschlicher Emotionen durch sorgfältig ausgewählte und raffinierte Pinselstriche und Farben ein. Die allegorischen und humorvollen Bedeutungen vieler wunderschöner Gemälde vermitteln dem Betrachter authentische, einfache und doch tiefgründige und sanfte Beschreibungen und Botschaften über das Leben.
| Am 9. Dezember 2025 wurde auf der 20. Sitzung des Zwischenstaatlichen Komitees zum Schutz des immateriellen Kulturerbes in Neu-Delhi (Indien) die vietnamesische Volksmalereitradition Dong Ho offiziell von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe anerkannt, das dringend geschützt werden muss. |
Jedes Mal, wenn wir Dong-Ho-Gemälde betrachten, entdecken wir scheinbar Neues über ihre Schönheit und Bedeutung. Vielleicht fühlte ich mich deshalb bei meinem Besuch hier in einen uralten, zugleich friedvollen und lebendigen Raum der Vergangenheit versetzt. Es war, als sprächen wir mit unseren Vorfahren über die menschliche Natur und die Wege der Welt, über die unveränderlichen Aspekte inmitten des ständigen Wandels von Zeit und Gesellschaft. Letztendlich bleibt nichts anderes als die Pflege von Liebe und Respekt vor Gerechtigkeit. Das gehört sowohl unserer Nation als auch der Menschheit. Dong-Ho-Gemälde zu betrachten bedeutet, die Schönheit und Vollkommenheit einer Kunstform zu würdigen und gleichzeitig die Seele zu reinigen, indem wir das Unreine vom Reinen trennen.
Im 21. Jahrhundert, in dem künstliche Intelligenz den Menschen in vielerlei Hinsicht ersetzt hat, auch in der Literatur und Kunst, existiert in der Region Kinh Bac noch immer ein Dorf, das sich der Dong-Ho-Malerei verschrieben hat. Noch immer gibt es Menschen, die sich dieser traditionellen Kunstform widmen. Wie ich selbst miterleben durfte, fertigen sie still und fleißig neue Holzschnitte und Gemälde an. Nach dem talentierten Künstler Nguyen Dang Che gibt es junge Kunsthandwerker, die sich der Dong-Ho-Malerei verschrieben haben. Es ist wirklich berührend zu sehen, dass unter denen, die neue Holzschnitte schnitzen oder malen, Nguyen Dang Tam, der Sohn, Nguyen Thi Phuong, die Tochter, und Tran Thi Tam, die Schwiegertochter des verdienten Künstlers Nguyen Dang Che, sind. Auch sein Enkel Nguyen Dang Hien, Absolvent der Kunstgewerbehochschule Hanoi, und seine Enkelin Nguyen Ngoc Mai fertigen zu Hause Dong-Ho-Gemälde an. Diese jungen Generationen führen das Erbe ihrer Vorfahren fort und bewahren das einzigartige traditionelle Kulturerbe des vietnamesischen Volkes.
Die Malerei von Dong Ho ist nicht länger Geschichte der Vergangenheit, sondern eine Geschichte der Gegenwart und Zukunft. Was kann jeder von uns tun, um zu einer fortschrittlichen vietnamesischen Kultur mit starker nationaler Identität beizutragen? Wie kann ein Dorf wie Dong Ho, das für seine traditionelle Malerei bekannt ist, nicht länger gezwungen sein, Votivpapier herzustellen, sondern sich zu einem berühmten Kultur- und Touristenziel im In- und Ausland entwickeln? Dong Ho sollte nicht nur ein Handwerksdorf sein, sondern ein renommiertes Künstlerdorf der Region Kinh Bac und unseres kulturell reichen Vietnams. Damit dies Wirklichkeit wird, braucht es mehr Menschen wie Nguyen Dang Che.
Quelle: https://baobacninhtv.vn/tranh-dong-ho-dau-chi-la-chuyen-xua-postid438633.bbg
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