Antike Keramikstatuen aus Saigon, ein einzigartiges künstlerisches Erbe

Am Morgen des 15. Oktober eröffnete das Geschichtsmuseum von Ho-Chi-Minh-Stadt in Zusammenarbeit mit dem Ho-Chi-Minh-Stadtmuseum, dem Southern Women's Museum und der Ho-Chi-Minh-Stadt-Antiquities Association die Ausstellung „Alte Keramikstatuen aus Saigon – Kunst und Kulturerbe“. Damit bietet sie der Öffentlichkeit die Möglichkeit, das Erbe der Keramikstatuen zu erkunden und das Talent der alten Kunsthandwerker zu entdecken.

Jede ausgestellte Statue ruft zahlreiche Geschichten über den kreativen Geist und das reiche spirituelle Leben der Menschen des Altertums hervor. Dr. Hoang Anh Tuan, Direktor des Geschichtsmuseums von Ho-Chi-Minh-Stadt, sagte: „Auf unserer Reise durch den Süden, wo Gemeinschaftshäuser, Pagoden und Versammlungshallen errichtet wurden, um die spirituellen und kulturellen Bedürfnisse der ansässigen Gemeinschaften zu erfüllen, nahm die Saigoner Töpferkunst allmählich Gestalt an und entwickelte sich im 18. und 19. Jahrhundert prächtig. Aus Keramik wurden nicht nur Alltagsgegenstände hergestellt, sondern auch kunstvolle Kultstatuen gefertigt, die die vietnamesische Kultur im Stil von Taoismus, Buddhismus und Volksglauben zum Ausdruck bringen. In diesen Statuen steckt nicht nur Kunst, sondern auch Glaube, Spiritualität und Gemeinschaftsgedächtnis – Werte, die die Identität der Bewohner von Saigon – Gia Dinh – ausmachen.“

Guan-Yu-Statuen (mehrfarbig glasierte Keramik, spätes 19. Jahrhundert, frühes 20. Jahrhundert). FOTO: TUAN HOANG

Besucher können buddhistische Statuen bewundern – eine berühmte Produktlinie der alten Töpferöfen Saigons mit vielen verschiedenen Darstellungen: Buddha, Bodhisattva, Arhat, Bodhidharma, Dharma-Beschützer, Tieu Dien … Die Statuen sind fast alle nach zwei Hauptrichtungen glasiert: Mit einer reichen Farbpalette zur Steigerung des künstlerischen Werts oder mit einer einfarbigen Goldglasur als Hintergrund, die die Pagoden dann nach ihren eigenen Vorstellungen färben. Haltung und Kostüme der Statuen folgen strikt den Regeln der buddhistischen Ikonographie.

Diese Statuen enthalten nicht nur Kunst, sondern auch Glaubenssätze, Spiritualität und Gemeinschaftserinnerungen – Werte, die die Identität der Bewohner von Saigon – Gia Dinh – ausmachen.

Dr. Hoang Anh Tuan, Direktor des Geschichtsmuseums von Ho-Chi-Minh-Stadt

In der Reihe der taoistischen Statuen ist das aus neun Statuen bestehende Set „Tam Quan Dai De“ am bemerkenswertesten. Die drei Hauptgötter Thien Quan, Dia Quan und Thuy Quan sind auf einem Thron sitzend dargestellt, begleitet von sechs Dienerstatuen, die auf beiden Seiten stehen. Der Gesamtstil des Statuensets ähnelt stark dem von Ngoc Hoang, Nam Tao und Bac Dau, weist aber aufgrund der Unterschiede in Hemdmustern, Hutstilen, Handhaltungen und Gesichtsausdrücken dennoch seine eigenen einzigartigen Merkmale auf. Mithilfe von Keramikmaterialien und talentierten Händen haben alte Kunsthandwerker taoistische Götter in lebendiger Volkssprache zum Ausdruck gebracht.

Statue von Gia Quan Tan Tuoc (mehrfarbig glasierte Keramik, frühes 20. Jahrhundert). FOTO: TUAN HOANG

Volksverehrungsstatuen aus alter Saigon-Keramik spiegeln deutlich das reiche spirituelle Leben der Bewohner des Südens im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert wider. Bemerkenswert sind die Statuen von Thien Hau Thanh Mau, Chua Tien Nuong Nuong, Ngu Hanh Nuong Nuong, Phuc Duc Chinh Than und Quan Thanh De Quan ... Diese Produkte können bemalte Terrakottastatuen oder glasierte Keramikstatuen sein, die alle eine angemessene Form haben, viele Kleidungsschichten tragen und Feierlichkeit ausstrahlen.

Interessante Höhepunkte sind auch die architektonischen Dekorationsstatuen, die in Gemeinschaftshäusern, Pagoden, Tempeln und Versammlungshallen der Vietnamesen und Chinesen im Süden beliebt sind. Statuen zeigen Figuren aus dem Taoismus und der Folklore, wie etwa Bat Tien, Ong Nhat – Ba Nguyet, Ngoc Nu als Opfervase, Luu Hai beim Krötenfischen … sowie kunstvoll gefertigte Miniaturstatuen (Ngoa Tich), die chinesische Legenden mit übereinander geschichteten Bildern von Menschen, Streitwagen, Türmen und Terrassen nachstellen und so eine starke visuelle Tiefe erzeugen. Glasurfarben wie Bronzegrün, Kobaltblau, Rotbraun, Elfenbeinweiß und Gelb werden maximal ausgenutzt. Mit ihrer hohen Haltbarkeit und der Fähigkeit, heißem und feuchtem Klima standzuhalten, hat dekorative Keramik einen wichtigen Beitrag zur Schaffung der typischen bildenden Kunst für religiöse Gebäude in Saigon – Cho Lon und der gesamten südlichen Region geleistet.

Statue einer Jadejungfrau mit Opfervase (Ende des 19. Jahrhunderts, Anfang des 20. Jahrhunderts). FOTO: TUAN HOANG

Statue des Jadekaisers (lackierte Terrakotta, spätes 19. Jahrhundert). FOTO: TUAN HOANG

Auf einigen Statuen sind auch chinesische Inschriften eingraviert/geprägt – mit Angaben zum Jahr, dem Töpferofen (Hung Loi, Buu Nguyen, Dong Hoa, Dong An...) und dem Namen des Handwerkers – wie „irdene Dokumente“. Auch diese sind eine wertvolle Informationsquelle und helfen bei der Identifizierung und eingehenderen Erforschung der alten Saigoner Töpferlinie.

In den tiefbraunen oder mehrfarbigen Glasuren, von rustikalen bis hin zu anspruchsvollen Designs, findet der Betrachter das Bild eines alten Saigon – wo Volkskunst mit spirituellen Überzeugungen verschmilzt, wo Schönheit aus einem sehr einfachen Arbeitsleben entsteht.

Quelle: https://thanhnien.vn/tuong-gom-sai-gon-xua-di-san-nghe-thuat-doc-dao-185251015203225541.htm