
3D-Ausstellung des Nationalen Geschichtsmuseums. Foto: SCS.
Medientrends von Museen weltweit
Museen sind heutzutage nicht nur Orte der Aufbewahrung und Ausstellung historischer Artefakte, sondern auch wichtige Bildungs- und Kulturzentren, die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft verbinden. Dank der ständigen Weiterentwicklung von Technologie und Kommunikation nutzen Museen weltweit neue Kommunikationstrends, um Besucher anzulocken, das Bewusstsein für das kulturelle Erbe zu stärken und einzigartige Erlebnisse zu schaffen.
Um mehr Besucher der neuen Generation anzusprechen, verfolgen Museen derzeit drei zentrale Kommunikationstrends:
Erstens sollte der Einsatz digitaler Technologien in Ausstellungen und der Kommunikation verstärkt werden.
Im neuen Kontext müssen Museen weltweit ihr Betriebsmodell anpassen und sich von einer sammlungsorientierten zu einer nutzerorientierten Ausrichtung wandeln. Digitale Technologien spielen dabei eine entscheidende Rolle für die Nutzererfahrung und sind ein wichtiges Instrument, um kulturelle Werte durch Kommunikationsstrategien zugänglich zu machen, zu verbreiten und zu schützen. Die Entwicklung von Technologieanwendungen, insbesondere von VR/AR-Technologien, trägt dazu bei, die hohe Marktnachfrage zu befriedigen. Diese Technologien werden kreativ eingesetzt, um das Potenzial digitaler Verfahren zu nutzen, virtuelle Werke auf Online-Plattformen bereitzustellen, Informationen umgehend zu verbreiten und personalisierte Suchfunktionen zu erstellen – ein Schlüsselfaktor für den erfolgreichen Einsatz digitaler Technologien.
Der Louvre in Paris hat ein beeindruckendes Online-Toursystem entwickelt, um der wachsenden Nachfrage nach digitalen Kulturerlebnissen gerecht zu werden. Dank 360-Grad-Technologie und der Möglichkeit, Details heranzuzoomen, können Besucher weltweit die reiche Sammlung des Museums erkunden, ohne vor Ort in Paris sein zu müssen. Der Louvre hat außerdem die App „En tête-à-tête avec La Joconde“ (Angesicht zu Angesicht mit der Mona Lisa) veröffentlicht, die ein Virtual-Reality-Erlebnis des berühmten Gemäldes sowie Informationen zu seiner Geschichte bietet. Instagram ist mit über vier Millionen Followern ebenfalls ein effektives digitales Medium, um Besucher für Online-Ausstellungen, auch bekannt als „Virtual Louvre“, zu gewinnen. Das Nationalmuseum von Singapur hat die App „Gallery Explorer“ eingeführt. Besucher können damit QR-Codes neben den Exponaten scannen und so auf Multimedia-Informationen wie Texte, hochauflösende Bilder, Videos und erklärende Audiobeiträge zugreifen.
Darüber hinaus bietet die App selbstgeführte Touren, interaktive Funktionen wie Quizze und Minispiele, mehrsprachige Unterstützung und interaktive Karten zur Orientierung im Museum. Dank regelmäßiger Updates zu neuen Ausstellungen und der Integration sozialer Medien hat „Gallery Explorer“ dem Nationalmuseum von Singapur geholfen, junge Besucher anzusprechen, interaktive Erlebnisse zu verbessern und wertvolle Daten zum Besucherverhalten und zu den Besucherpräferenzen zu sammeln. So können zukünftige Ausstellungen und Informationen kontinuierlich optimiert werden. Das Smithsonian Museum (USA) hat das Projekt „3D-Digitalisierung“ ins Leben gerufen, das detaillierte 3D-Modelle wichtiger historischer Artefakte erstellt. Im Rahmen des Projekts wurden bereits zahlreiche Objekte digitalisiert, von Hightech-Objekten wie dem Apollo-Raumschiff bis hin zu antiken Relikten wie ägyptischen Mumien. Mithilfe fortschrittlicher 3D-Scantechnologie hat das Smithsonian präzise digitale Kopien der Artefakte bis ins kleinste Detail erstellt. Die 3D-Modelle tragen nicht nur dazu bei, detaillierte Informationen über wertvolle Artefakte zu bewahren, sondern ermöglichen auch einen beispiellosen Zugang für die Öffentlichkeit und Forscher weltweit. Über die Online-Plattform des Museums können Nutzer die Artefakte aus jedem Blickwinkel erkunden.
Zweitens, konzentrieren Sie sich auf eine kurzfristige Vision und eine Kommunikationsstrategie.
Studien aus dem Jahr 2013 zu Kommunikationstrends von Museen weltweit ergaben, dass Museen im Allgemeinen eher auf kurzfristige als auf langfristige Kommunikationsstrategien setzen.
Heutzutage werden Kommunikationsstrategien von Museen häufig primär aus Marketingperspektive betrachtet. Die meisten Forschungsarbeiten zu Strategien konzentrieren sich auf die Verwaltung des ausgestellten Kulturerbes und der kulturellen Angebote sowie auf die Gewinnung und Förderung von Besuchern. Darüber hinaus orientieren sich Kommunikationsstrategien von Museen oft am Tourismusmarketing. Strategische Kommunikation und Öffentlichkeitsarbeit werden daher häufig als rein komplementäre Werbemittel angesehen, die lediglich dazu dienen, mehr Informationen über das ausgestellte Kulturerbe und die kulturellen Angebote zu verbreiten, um das Ziel zu erreichen. Diese Aktivitäten folgen oft einem bestimmten Muster und nutzen zahlreiche direkte und indirekte Kommunikationsmittel, um Besucher anzulocken.
Drittens , nutzen Sie soziale Medien und Multimedia.
Dies ist ein sehr geschätzter Trend in der Museumskommunikation. Die Nutzung sozialer Medien und verschiedener anderer Medien stellt eine Form der indirekten Botschaftsübermittlung dar und schafft so ein neues Besuchererlebnis.
Im Wesentlichen besteht die Hauptaufgabe eines Museums darin, die Öffentlichkeit an künstlerischen Aktivitäten teilhaben zu lassen. Durch soziale Medien werden Museumsaktivitäten einem breiteren Publikum zugänglich gemacht und erreichen so eine größere Reichweite auf verschiedenen Plattformen. Soziale Medien ermöglichen die Kommunikation mit vielen Zielgruppen und stellen für Museen einen Wendepunkt dar, um Kommunikationsstrategien mit größerer Reichweite und geringeren Kosten umzusetzen.
Laut dem Jahresbericht „Global Digital 2020 – April“ von „We are Social“ und „Hootsuite“ hat sich die digitale Technologie zu einem leistungsstarken Managementinstrument für die Kommunikation über Museen, ihre Missionen, Besonderheiten, ihre Entstehungsgeschichte und ihre privaten Bereiche entwickelt. Durch die Steuerung von Kommunikationsbotschaften und Online-Interaktionen der Zielgruppen können Museen ihre Rolle als Orte der Wissensvermittlung und der sozialen Interaktion stärken. Die Kombination dieser beiden Elemente ermöglicht es Museen, soziale Medien für die Besucherverwaltung, -werbung und -gewinnung zu nutzen.

Das Museum soll das Bewusstsein der Menschen für die kulturelle Vielfalt der Welt schärfen. (Foto: Vietnam+)
Medientrends von Museen in Vietnam
Am 2. Dezember 2021 verabschiedete die Regierung den Beschluss Nr. 2026/QD-TTg zum „Programm zur Digitalisierung des vietnamesischen Kulturerbes für den Zeitraum 2021–2030“. Ziel des Programms ist die Digitalisierung des gesamten vietnamesischen Kulturerbes und der Aufbau einer landesweiten digitalen Datenbank. Museen setzen daher aktiv moderne Technologien für ihre Öffentlichkeitsarbeit ein, darunter Virtual-Reality-Erlebnisse, Online-Rundgänge und -Ausstellungen sowie 3D-Beleuchtung. Aktuell lassen sich in vietnamesischen Museen folgende Kommunikationstrends beobachten:
Erstens sollte der Einsatz digitaler Technologien in der Museumskommunikation verstärkt werden.
Museen haben nach und nach Dokumente und Exponate digitalisiert, um sich an die neuen Gegebenheiten anzupassen und zu verändern. Gleichzeitig konzentrieren sie sich darauf, durch Erlebnisse, Dienstleistungen und ihr Personal Marken aufzubauen.
In letzter Zeit haben zahlreiche Museen integrierte Lösungen eingeführt und nutzen Technologie, um das Besuchererlebnis zu optimieren. Das Historische Museum von Ho-Chi-Minh-Stadt startete 2021 das Pilotprojekt „3D/360 Smart Interactive Museum“, um Besuchern aus der Ferne ein interaktives Erlebnis zu bieten. 2022 wurde der Sanbot-Roboter mit künstlicher Intelligenz (KI) getestet. Er bietet Funktionen wie Bildprojektion und Videos, die das Museum, die Artefakte und die Galerien vorstellen, um Besucher zu führen. Das Nationale Historische Museum hat eine Reihe von 3D-Online-Ausstellungen entwickelt und veröffentlicht. Besonders hervorzuheben ist das virtuelle 3D-Museum zum Thema „Nationale Schätze“, das in die Website des Museums integriert ist. Besucher können 20 nationale Schätze auswählen, interaktiv erkunden und jedes Exponat in allen Details bewundern. Wichtige Informationen sind direkt im 3D-Modell nummeriert. Die Informationen zum Kulturerbe sind nach Schwierigkeitsgraden – von grundlegend bis fortgeschritten – gestaffelt, um den unterschiedlichen Lernbedürfnissen der Besucher gerecht zu werden.

3D-Online-Ausstellungsbilder des Nationalen Geschichtsmuseums von Vietnam
Mehrere andere Museen in Vietnam haben ebenfalls 3D-Rundgänge auf ihren Webseiten erstellt, Online-Aufführungen organisiert und Audioguides für Besucher bereitgestellt. Das Historische Siegesmuseum Dien Bien Phu digitalisiert seine Sammlungen, um ein breiteres Publikum zu erreichen und baut schrittweise eine Datenbank mit Artefakten und interaktiven Programmen für in- und ausländische Touristen auf.
Im Southern Women's Museum wurde die Hologramm-Maschine in den Ausstellungsraum integriert und getestet. Sie präsentiert Bilder von Artefakten und historischen Persönlichkeiten in 3D, kombiniert mit interaktiver Software und Virtual-Reality-Technologie (VR), um den Besuchern ein realistisches Raumerlebnis aus verschiedenen Blickwinkeln zu ermöglichen.
Das Kriegsmuseum rekonstruiert außerdem fünf bedeutende Gefängnisse in Südvietnam während des Widerstandskrieges in einem nachgebauten Freiluftcontainer. Mithilfe von 3D-Technologie, kombiniert mit Ton, Licht, Temperatureffekten usw., werden die Authentizität und Brutalität der alten Gefängnisse eindrücklich dargestellt.
Bislang befinden sich rund 200 Museen in Vietnam auf dem Weg zur Digitalisierung. Nicht nur die Zentralmuseen, sondern auch Provinz- und Privatmuseen haben ihre Sichtweise auf die Bedeutung der Digitalisierung überdacht und setzen digitale Technologien ein, um das Besuchererlebnis zu optimieren und so Wissen über das kulturelle Erbe für in- und ausländische Besucher zu vermitteln.
Zweitens , Anwendung multimedialer Kommunikationsformen zur Entwicklung der Kommunikation in Museen.
Visuelle und multimediale Kommunikation stehen in Vietnam in letzter Zeit im Fokus der Museumsarbeit. Museen haben proaktiv kurze Videoclips zu verschiedenen Themen erstellt und hochwertige Videos produziert, die nationale Schätze vorstellen, Produkte präsentieren und bewerben sowie Artefakte und Aktivitäten fotografieren, um ihr Image zu stärken und ihren Bekanntheitsgrad zu erhöhen. Zur Optimierung der digitalen Kommunikation nutzen die meisten Museen derzeit Facebook, TikTok, YouTube und ihre Websites als Social-Media-Kanäle. Jede Plattform wird für unterschiedliche Zwecke eingesetzt. Um die Merkmale sozialer Netzwerke klar zu definieren, sind aktuelle, ansprechende und regelmäßige Beiträge auf den Museums-Fanpages mit attraktiven und ansprechenden Bildern und Videos erforderlich. Die Artikel sollten prägnant und in einem angemessenen Stil verfasst sein, um ein positives Bild des Museums in der Öffentlichkeit, insbesondere bei jungen Menschen, zu vermitteln. Die klare Definition von Zweck und Ausrichtung der verschiedenen Kommunikationskanäle ermöglicht die Erstellung eines detaillierten Entwicklungsplans, der Überschneidungen und Informationsverwässerungen aus verschiedenen Quellen vermeidet.
Das Vietnamesische Kunstmuseum hat im April 2021 die Multimedia-Präsentationsanwendung iMuseum VFA eingeführt. Auch Online-Ausstellungen wurden kürzlich erstellt und präsentiert. Diese Technologien erwiesen sich insbesondere während der COVID-19-Pandemie als wertvoll. Angesichts der anhaltenden Stagnation des globalen Tourismus hat der Einsatz dieser Technologien dem Vietnamesischen Kunstmuseum geholfen, den regelmäßigen Kontakt zu den Besuchern aufrechtzuerhalten und ihnen die Museumsobjekte näherzubringen. Neben der direkten Präsentation der Exponate hat das Vietnamesische Kunstmuseum auch virtuelle 3D-Rundgänge entwickelt und veröffentlicht, die die Interaktion fördern und den Besuchern helfen, mehr über die Objekte zu erfahren.
Das Medienteam von Hoa Lo Prison Relics erhielt 2024 den „Inspirational Character Award“ bei den WeChoice Awards 2023 für seinen Beitrag zur Popularisierung historischer Inhalte in sozialen Netzwerken. Dank einer neuen und trendigen Werbestrategie konnte Hoa Lo Prison eine große Anhängerschaft unter jungen Menschen auf Facebook und Instagram gewinnen.
Generell zeichnen sich soziale Medien durch eine große Reichweite und hohe Interaktivität aus. Facebook, Instagram und TikTok sind derzeit die drei beliebtesten Plattformen. Die Erstellung einzigartiger Inhalte in vielfältigen Formaten (Videos, Bilder, Livestreams usw.) in sozialen Medien vermittelt Wissen über das kulturelle Erbe auf attraktive Weise. Gleichzeitig schafft sie Möglichkeiten für den Dialog, fördert und vertieft das Verständnis bei einem nationalen und internationalen Publikum und leistet so einen wichtigen Beitrag zur Verbesserung der Qualität und Effektivität der Bewahrung, Förderung und Verbreitung von Kulturgütern.
Aktuell nutzen viele Museen und Kulturerbestätten soziale Netzwerke, um ihre Bilder zu präsentieren und positive Reaktionen hervorzurufen, darunter: die Relikte des Gefängnisses Hoa Lo, die Relikte der Kaiserlichen Zitadelle Thang Long, der Literaturtempel Quoc Tu Giam, das Vietnamesische Kunstmuseum, das Ethnologische Museum, das Ozeanographische Museum...
Drittens sollten regelmäßig Programme zur Kulturerbebildung und integrierte Touren organisiert und erforscht werden.
In jüngster Zeit haben viele Museen in Vietnam der Organisation von Kunstaufführungen sowie Bildungsaktivitäten besondere Aufmerksamkeit geschenkt, bei denen Künstler eine entscheidende Rolle in der Bildung und der Erhaltung des kulturellen Erbes spielen.
Das Hanoi Museum lädt regelmäßig Kunsthandwerker, die zum kulturellen Erbe gehören, ein, sich direkt an der Vorstellung und Vorführung traditioneller Handwerkskünste (Herstellung von Tò he, Kegelhüten, grünen Reisflocken aus Mễ Trì, Töpferwaren aus dem Dorf Bat Trang usw.) oder sozialer Bräuche und Glaubensvorstellungen, künstlerischen Darbietungen wie dem Wasserpuppenspiel Đào Thục, ca trù, hát xam usw. und vielen anderen sinnvollen Bildungsaktivitäten zu beteiligen.
Das Vietnamesische Frauenmuseum hat ein Kulturerlebnisprogramm zum Thema Muttergöttinnenverehrung organisiert: „Herz – Schönheit – Freude“, um die Schönheit der Muttergöttinnenverehrung zu würdigen, die traditionelle Kultur des Landes der Öffentlichkeit im In- und Ausland näherzubringen und durch die Vielfalt der Aktivitäten mehr Touristen ins Museum zu locken.
Das Naturhistorische Museum legt großen Wert auf die Organisation integrierter Führungen. Besucher können nicht nur das Museum besichtigen und Informationen, historische Geschichten und das kulturelle Erbe kennenlernen, sondern auch aktiv an praktischen Aktivitäten teilnehmen, die mit den Lerninhalten verknüpft sind, wie z. B. Archäologie, Rätsellösen, Keramikbemalung usw. Diese Form der integrierten Führung ist für das Naturhistorische Museum von großem Interesse und eine wichtige Investition und hat sich nach und nach zu einem besonderen Aushängeschild der Einrichtung entwickelt. Seit 2020 werden im Museum durchschnittlich jährlich 200 bis 300 Programme zur Kulturerbevermittlung angeboten, sowohl online als auch vor Ort.
Neben Programmen im Bereich der darstellenden Künste kooperieren Museen auch mit Bildungseinrichtungen, um außerschulische Aktivitäten und Erlebnisse für Schüler zu organisieren, ihnen Zugang zum kulturellen Erbe zu ermöglichen und ein junges, potenzielles Publikum zu gewinnen. Einige Museen sprechen gezielt junge, reise- und kulturinteressierte Menschen an, laden sie zu Besuchen und Erlebnissen ein und lassen sie Rezensionen in sozialen Netzwerken veröffentlichen. Dadurch entsteht ein positiver Dominoeffekt, der die öffentliche Aufmerksamkeit erhöht.
Darüber hinaus pflegen einige Museen eine enge Zusammenarbeit mit zahlreichen Presseagenturen. Die Presse liefert nicht nur vielfältige, umfassende und zeitnahe Informationen über Museumsveranstaltungen an ein breites Publikum im In- und Ausland, sondern ist auch ein wichtiges Instrument, um die Veröffentlichung offizieller Stellungnahmen von Museen an die Öffentlichkeit so schnell wie möglich zu unterstützen – insbesondere bei Ereignissen, die Kontroversen auslösen und das Image und den Ruf des Museums beeinträchtigen könnten.
Einige angesprochene Punkte

Der Ausstellungsbereich für Ao Dai im Südlichen Frauenmuseum ist in einem traditionellen Stil gestaltet, der mit modernen Elementen durchsetzt ist. (Foto: VNA)
Erstens sind die Kommunikationsaktivitäten vieler Museen weder professionell, regelmäßig noch systematisch; es gibt keine klare Strategie für die einzelnen Phasen und sie haben von den Verantwortlichen nicht die gebührende Aufmerksamkeit erhalten.
In Vietnam gelten Museen seit Langem als etwas Fremdes für viele Menschen, insbesondere für die jüngere Generation. Eine der Hauptursachen dafür ist die mangelnde Kommunikation. Von den derzeit 154 Museen in Vietnam konzentrieren sich nur wenige auf Marketing, also auf die Vermarktung ihrer Marke (insbesondere durch die Bewerbung von Ausstellungen, Austauschprogrammen, Aufführungen usw.), um Besucher anzulocken und ihr Ansehen zu steigern.
Den meisten Museen fehlen nach wie vor geeignete Marketingstrategien, sie haben ihre thematischen Ausstellungsflächen nicht diversifiziert und erweitert und bieten keine attraktiven, auf die Bedürfnisse des Publikums zugeschnittenen Ausstellungen. Werbematerialien sind weiterhin eintönig, und es gibt keine typischen Souvenirs oder Souvenirstände, die dem Charakter des jeweiligen Museums entsprechen.
Zweitens stellt der Mangel an professionellem, qualifiziertem Kommunikationspersonal in vielen Museen das größte Problem dar. Die Kommunikationsmitarbeiter vieler Museen sind zwar vor Ort tätig, verfügen aber nicht über die nötige Erfahrung und umfassende Kommunikationskenntnisse, insbesondere im Bereich digitaler Kommunikationskampagnen zur Einbindung der Öffentlichkeit. Auch der Mangel an qualifizierten Fachkräften mit der erforderlichen Expertise für die Weiterentwicklung hin zum „Digitalen Museum“ ist für viele Museen heute eine Herausforderung.
Drittens zögern viele Einrichtungen noch immer bei der Anwendung digitaler Technologien für die Verwaltung von Kulturgütern, die Unterstützung von Ausstellungsführungen, die Bereitstellung automatisierter Erläuterungen für Besucher und die Bereitstellung von Dienstleistungen, die den Bedürfnissen der Öffentlichkeit in den Bereichen Bildung, Besichtigung und kultureller Genuss gerecht werden. Laut UNESCO-Bericht ist die Besucherzahl in Museen in den mehr als zwei Jahren der COVID-19-Pandemie um 70 % und die Museumseinnahmen um bis zu 60 % im Vergleich zur Zeit vor der Pandemie zurückgegangen. Viele Museen in Vietnam leiden unter begrenzten Budgets, veralteter Ausrüstung, Engpässen und stehen vor zahlreichen Herausforderungen durch die digitale Transformation anderer Unterhaltungsbereiche.
Um sich im neuen Kontext nachhaltig zu entwickeln, müssen Museen zu herausragenden und erstklassigen Reisezielen werden, die Wissen und Unterhaltung vereinen. Jedes Museum muss Chancen nutzen, eine langfristige und systematische Marketingstrategie entwickeln und über ein professionelles Kommunikationsteam verfügen, um den Anforderungen gerecht zu werden. Es ist wichtig, eng mit Reisebüros zusammenzuarbeiten, um die Bedürfnisse der Touristen frühzeitig zu erkennen und Strategien für einen breiteren und effektiveren Markenaufbau zu entwickeln. Ziel ist es, das Museum schrittweise zu einem attraktiven Reiseziel, insbesondere im Kulturtourismus, zu machen.
Das Programm zur Digitalisierung des vietnamesischen Kulturerbes für den Zeitraum 2021–2030 schafft derzeit günstige Bedingungen für Museen und Museumsträger, um moderne Technologien in der Öffentlichkeitsarbeit einzusetzen. Daher müssen Museen verstärkt auf die Entwicklung geeigneter Strategien achten, um die Effektivität ihrer Kommunikation und Öffentlichkeitsarbeit zu verbessern und neue Trends optimal zu nutzen.
Um die Kommunikationseffektivität vietnamesischer Museen in Zukunft zu verbessern, sollten folgende Lösungsansätze beachtet werden:
Investitionen in digitale Technologien und Personalentwicklung
Eine der größten Herausforderungen vieler Museen heutzutage ist der Mangel an qualifizierten Fachkräften mit ausreichendem Fachwissen für die Digitalisierung. Es geht nicht nur darum, Informationen auf einigen Webseiten zu veröffentlichen und einige technische Hilfsmittel einzusetzen, sondern vielmehr darum, das Besuchererlebnis von der ersten Kontaktaufnahme bis zum Abschluss attraktiver zu gestalten. Museen müssen daher schrittweise in Virtual Reality (VR) und Augmented Reality (AR) investieren. Parallel dazu ist es wichtig, den Mitarbeitern umfassende Schulungen zu digitalen und kommunikativen Kompetenzen anzubieten. Darüber hinaus bietet es sich an, Berater hinzuzuziehen und mit internationalen Partnern zusammenzuarbeiten, um den digitalen Transformationsprozess zu beschleunigen.
Entwickeln Sie eine Multi-Channel-Kommunikationsstrategie.
Neben der Nutzung der Stärken des Presse- und Mediennetzwerks bei der Aktualisierung, Übermittlung und Berichterstattung von Informationen an die Öffentlichkeit müssen Museen den Fokus auf die Entwicklung von Online-Kommunikationskanälen über soziale Netzwerke und Websites legen, um die Zugangsquellen für Zielgruppen zu optimieren.
Im digitalen Bereich können Museen sich zunächst auf drei Plattformen konzentrieren: Facebook, YouTube und ihre Website. Jede Plattform sollte einen spezifischen Zweck verfolgen, um sicherzustellen, dass die Informationen die jeweilige Zielgruppe angemessen erreichen. Facebook dient als Hauptinformationskanal, um die breite Öffentlichkeit, insbesondere junge Menschen, mit regelmäßigen, prägnanten und verständlichen Nachrichten-Updates zu erreichen, wobei visuelle und sprachliche Elemente im Vordergrund stehen. YouTube und die Website sind spezialisierter und konzentrieren sich auf offizielle Informationen und Bilder von offiziellen Veranstaltungen.
Museen müssen sich verstärkt auf die Entwicklung visueller und multimedialer Kommunikationsstrategien konzentrieren, um Inhalte zu erstellen und regelmäßig auf diesen Plattformen präsent zu sein. Es ist wichtig, die Kommunikationsinhalte wie Videos, Podcasts, ausführliche Artikel, Infografiken und Unterhaltungsbeiträge proaktiv zu diversifizieren und dabei verschiedene Themen rund um die Aktivitäten, Veranstaltungen, das kulturelle Erbe und die Geschichten des Museums abzudecken. Ergänzend dazu empfiehlt sich die Nutzung von Social-Media-Kanälen, beispielsweise von Influencern aus dem Kultur- und Kunstbereich: Über diese Kanäle können Erlebnisse und Emotionen geteilt werden, um das öffentliche Interesse zu steigern. Alternativ kann E-Mail-Marketing eingesetzt werden, um Besucher, die das Museum bereits besucht haben und über entsprechende Daten verfügen, zu erreichen und so die Bindung zum Museum zu stärken.
Schaffen Sie die Grundlage für eine langfristige Kommunikationsstrategie.
Zunächst muss die Zielgruppe und das Segment, das das Museum ansprechen möchte, klar definiert werden: ihre demografischen Merkmale sowie ihr Verhalten und ihre psychologischen Eigenschaften. Dadurch erhalten wir ein präziseres Bild der Strategien, die auf dieses Verhalten und die Psychologie der Öffentlichkeit abzielen.
Anschließend sollte eine Markenidentität entwickelt werden, die Sprache, Bildsprache und Marketinginstrumente umfasst, um den Wert des Museums klar und konsistent zu positionieren. Eine der obligatorischen Aufgaben ist die Entwicklung einer neuen Markenidentität auf Basis der bestehenden Museumsplattform, einschließlich aller Elemente: Hauptfarbe, Maskottchen, Logo, gängige Schriftart, Tonfall usw. Eine Markenidentität wird synonym mit den Kernwerten und der Persönlichkeit des Museums geschaffen und spiegelt sich in allen Informationen wider, die das Museum vermitteln möchte. Diese Inhalte repräsentieren das Museum, oder anders ausgedrückt: Sie sind das, woran sich die Öffentlichkeit erinnert, wenn sie Museen erwähnt und voneinander unterscheidet. Die Markenidentität sollte synchron in allen Kommunikationsaktivitäten angewendet werden, von Social-Media-Kanälen bis hin zu Publikationen und veröffentlichten Inhalten. Damit verbunden ist die Einrichtung eines Systems zur Messung und Analyse der Kommunikationseffektivität und die Entwicklung eines Plans zur Nutzung der Plattformen entsprechend den jeweiligen Zeiträumen, um die langfristige Vision zu unterstützen. Darüber hinaus wäre es von Vorteil, wenn Museen ein Krisenkommunikationsteam ausbilden und einen klaren Prozess für diesen Zweck etablieren würden.
Schließlich darf eine effektive Kommunikationsstrategie nicht auf Feedback aus der Öffentlichkeit verzichten. Museen müssen daher aktiv Feedback einholen, um die Qualität ihrer Kommunikation und das Besuchererlebnis stetig zu verbessern. Es ist notwendig, PR-Pläne im In- und Ausland umzusetzen, um die Kommunikation mit Presse und Fachpublikum zu fördern. Ein breites Netzwerk trägt dazu bei, Informationen über neue Ausstellungen, Veranstaltungen und Aktivitäten schneller zu verbreiten. Darüber hinaus bietet sich die Möglichkeit, vielfältige Kooperationen mit internationalen Partnern wie Botschaften und Kulturzentren zu nutzen, um Austauschprogramme, Führungen und bilaterale Projekte mit unterschiedlichen Inhalten und Methoden durchzuführen.
Dr. Vu Tuan Anh
Diplomatische Akademie
Laut dem Journal of Political Theory and Communication
Quelle: https://baotanghochiminh.vn/xu-huong-truyen-thong-cua-cac-bao-tang-tren-the-gioi-va-nhung-goi-mo-doi-voi-viet-nam.htm






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