
Η τραγουδίστρια της τεχνητής νοημοσύνης, Σιάο Μέι, προκαλεί αίσθηση με το "My Wedding" - Στιγμιότυπο οθόνης
Πολλά άλλα τραγούδια που ερμηνεύονται από τεχνητή νοημοσύνη (AI) έχουν επίσης ακουστεί συχνά τελευταία, όπως: "Okay", "I Didn't Know How to Love You", "Wild Grass and Gardenia", "Difficult to Keep Sincerity", "Should We Break Up", "Winter Beginning", "It's Still Raining" κ.λπ.
Ίσως ποτέ πριν η μουσική που δημιουργείται από την Τεχνητή Νοημοσύνη δεν ήταν τόσο εξέχουσα στην μουσική αγορά όσο σήμερα. Ακόμα και οι διασκευές πραγματικών τραγουδιστών κρίνονται μερικές φορές ως «κατώτερες από την Τεχνητή Νοημοσύνη» και πολλά τραγούδια που δημιουργούνται από την Τεχνητή Νοημοσύνη έχουν κατακτήσει την κορυφή των ψηφιακών μουσικών charts, ανταγωνιζόμενα άμεσα τους τραγουδιστές που τραγουδούν ζωντανά.
«Σύντομα θα γίνει μια σημαντική τάση.»
Ο Αναπληρωτής Καθηγητής Nguyen Van Thang Long - Αναπληρωτής Προϊστάμενος του Τμήματος Επαγγελματικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου RMIT Βιετνάμ - δήλωσε: «Το πρόσφατο φαινόμενο Βιετναμέζικων τραγουδιστών που ασχολούνται με τη μουσική που παράγεται από την Τεχνητή Νοημοσύνη είναι σαν μια δοκιμή αγοράς σε πρώιμο στάδιο και σύντομα θα γίνει μια σημαντική τάση στο Βιετνάμ για πολλούς λόγους».
Είτε μας αρέσει είτε όχι, η μουσική τεχνητής νοημοσύνης αναπτύσσεται στο Βιετνάμ, με αυξανόμενο αριθμό τραγουδιών και ολοένα και υψηλότερη ποιότητα.
Αυτό το φαινόμενο έχει παρατηρηθεί σε πολλές ασιατικές χώρες.
Σύμφωνα με την People's Daily Online, πέρυσι η κινεζική αγορά κατέγραψε ένα ιστορικό ορόσημο, καθώς το 56,9% των νέων ανεξάρτητων τραγουδιών υποστηρίζονται από Τεχνητή Νοημοσύνη. Η Luminate σημειώνει ότι τόσο η Tencent Music όσο και η NetEase έχουν αναπτύξει έξυπνα εργαλεία σύνθεσης τραγουδιών.
Πολλοί νέοι τραγουδιστές αρχίζουν να δημιουργούν διασκευές ή να αποκτούν τα δικαιώματα μουσικής που δημιουργείται από τεχνητή νοημοσύνη για επίσημη κυκλοφορία.
«Αυτό δείχνει ότι αυτή η τεχνολογία δεν είναι πλέον ένα πειραματικό εργαλείο, αλλά έχει γίνει η ραχοκοκαλιά της παραγωγικής διαδικασίας της μουσικής βιομηχανίας», δήλωσε ο Λονγκ.
Από την άλλη πλευρά, πολλές δημιουργικές πολιτιστικές βιομηχανίες έχουν ξεκινήσει την αναδιάρθρωση σύμφωνα με μια υβριδική στρατηγική: Οι μηχανές χειρίζονται τεχνικές εργασίες ή αναλύσεις δεδομένων, προτείνοντας αρχικές ιδέες για προϊόντα, ενώ οι άνθρωποι τις προσαρμόζουν ανάλογα με τον συναισθηματικό προσανατολισμό και το πολιτισμικό βάθος.
Πρόσθεσε ότι η διασκευή τραγουδιών από αυτήν την πηγή προσφέρει επίσης πολλά πλεονεκτήματα: λιγότερη εξάρτηση από μουσικούς/μουσικούς παραγωγούς/ενορχηστρωτές – η παραγωγή των οποίων είναι σχετικά δαπανηρή και χρονοβόρα.
Αυτό είναι ένα ακόμη εξαιρετικά έξυπνο μοντέλο επικύρωσης της αγοράς, το οποίο έχει ήδη εφαρμοστεί σε πολλές χώρες. Αντί οι μουσικοί να βρίσκουν τραγουδιστές ή το αντίστροφο, να δημιουργούν ενορχηστρώσεις και στη συνέχεια να γνωρίζουν μόνο αν ένα τραγούδι έχει τη δυνατότητα να πετύχει, αυτός ο αλγόριθμος αποδεικνύει ότι όταν μια μελωδία γίνεται viral, έχει στην πραγματικότητα πραγματική απήχηση.
Όταν οι τραγουδιστές διασκευάζουν τραγούδια, είναι ένας τρόπος αναπαραγωγής συναισθημάτων, εμποτίζοντας την ανθρώπινη ψυχή σε ένα τραγούδι που έχει ήδη γίνει αποδεκτό από την αγορά.
Το τραγούδι «50 Years Later» ερμηνεύεται από την AI.
Η διασκευή του Tung Duong στο "50 Years Later" - ένα κινέζικο τραγούδι με βιετναμέζικους στίχους, ερμηνευμένο από την AI, έχει προκαλέσει αίσθηση τελευταία.
Ωστόσο, σε ένα πλαίσιο όπου η μουσική παράγεται εύκολα μαζικά και το πλεονέκτημα δεν έγκειται πλέον στην τεχνική ή την ποσότητα αλλά στο ανθρώπινο βάθος, θα εξασθενίσει γρήγορα αυτή η τάση;
Μιλώντας στην εφημερίδα Tuoi Tre , ο κ. Long δήλωσε ότι «δεν πιστεύει ότι αυτή η τάση θα εξαφανιστεί γρήγορα, αλλά θα αποτελέσει καταλύτη για την επιτάχυνση της πόλωσης στην αγορά μουσικής».
Σύμφωνα με τον ίδιο, η ιστορία δείχνει ότι κάθε φορά που η τεχνολογία μειώνει τα τεχνικά εμπόδια, η αγορά γεμίζει αμέσως με μαζικής παραγωγής εμπορεύσιμη μουσική, καθιστώντας την αξία των επιφανειακών δημιουργιών φθηνότερη από ποτέ.
Αυτός είναι ένας πραγματικός κίνδυνος, ειδικά για τομείς κοινής ωφέλειας όπως η μουσική υπόκρουσης, η μουσική βιβλιοθηκών ή η μουσική διαφημίσεων, όπου η Τεχνητή Νοημοσύνη έχει διεισδύσει βαθιά λόγω των πλεονεκτημάτων της στην ταχύτητα και το κόστος. Ωστόσο, στον τομέα που σχετίζεται με την ταυτότητα του καλλιτέχνη, η Τεχνητή Νοημοσύνη εξακολουθεί να μην αποτελεί ανταγωνιστή.

Η Χιέν Χο διασκευάζει το "My Wedding" - Φωτογραφία: FBNV
Καθώς η Τεχνητή Νοημοσύνη εξελίσσεται, η ζήτηση για μοναδικά ή μη αναπαραγώγιμα πράγματα αυξάνεται. Αυτή είναι η αναπόφευκτη συνέπεια της σπανιότητας.
Ο κ. Λονγκ ανέφερε ως παράδειγμα το Βιετνάμ, μια νεοσύστατη αγορά ψηφιακής μουσικής που όμως συνδέεται στενά με τις κοινότητες των θαυμαστών και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, όπου η γοητεία ενός καλλιτέχνη όπως ο Tung Duong δεν προέρχεται μόνο από τη μελωδία αλλά και από το ταξίδι της ζωής του και τη μοναδική μουσική του προσωπικότητα - κάτι που οι αλγόριθμοι δεν μπορούν να αναδημιουργήσουν ή να μιμηθούν.
Σχολίασε ότι «η τάση των καλλιτεχνών να ασχολούνται με τη μουσική που δημιουργείται από την Τεχνητή Νοημοσύνη είναι πιθανό να παραμείνει απλώς μια στρατηγική για την αλλαγή των προτιμήσεων στο περιεχόμενο αντί να γίνει μια κυρίαρχη δημιουργική τάση».
Σύμφωνα με τον ίδιο, δεν θα εξαφανιστεί, αλλά ούτε και μπορεί να μπει στο επίκεντρο της μουσικής βιομηχανίας, εκτός εάν διευκρινιστεί το νομικό πλαίσιο για τα πνευματικά δικαιώματα.




Οι τραγουδιστές Anh Tú, Hoài Lâm, Hoàng Hải και Quốc Thiên διασκευάστηκαν όλα τα τραγούδια που ερμήνευσε η AI - Φωτογραφία: FBNV
Αυτό έχει οδηγήσει σε πολλές νέες διαμάχες.
Από νομικής άποψης, ο δικηγόρος Hoang Ha (Δικηγορικός Σύλλογος της πόλης Χο Τσι Μινχ) πιστεύει ότι το κύμα τραγουδιστών που ασχολούνται με μουσική που παράγεται από τεχνητή νοημοσύνη θα μπορούσε να οδηγήσει σε πολλές νέες διαμάχες, επειδή το προϊόν περιλαμβάνει πλέον όχι μόνο το πρωτότυπο τραγούδι, αλλά και ηχογραφήσεις, ερμηνείες που δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη και, σε πολλές περιπτώσεις, ακόμη και φωνές που μιμούνται πραγματικούς καλλιτέχνες.
Μπορούν εύκολα να προκύψουν διαφωνίες σχετικά με το από ποιον πρέπει να ζητηθεί άδεια, ποιος πρέπει να πληρωθεί, ποιος κατέχει τα δικαιώματα για το προϊόν που παράγεται από τεχνητή νοημοσύνη και εάν υπάρχει παραβίαση φωνής, ψηφιακής ταυτότητας ή παραπλάνηση του κοινού σχετικά με τους εμπλεκόμενους καλλιτέχνες.

Δικηγόρος Χοάνγκ Χα - Φωτογραφία: FBNV

Αναπλ. Καθ. Δρ. Nguyen Van Thang Long - Φωτογραφία: FBNV
Ο κ. Ha δήλωσε στην εφημερίδα Tuoi Tre : «Το μεγαλύτερο νομικό κενό είναι ότι η νομοθεσία του Βιετνάμ δεν έχει ακόμη πολύ συγκεκριμένους κανονισμούς για τον καθορισμό του ορίου της ανθρώπινης δημιουργικής συμβολής σε μουσικά έργα με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης και δεν έχει ορίσει με σαφήνεια τα όρια μεταξύ στυλ, φωνητικών και συγκεκριμένων ηχογραφήσεων».
Ταυτόχρονα, «δεν υπάρχουν επίσης επαρκώς λεπτομερείς κανόνες σχετικά με την επισήμανση και τη διαφάνεια για τη μουσική τεχνητής νοημοσύνης. Επομένως, αυτός είναι ένας τομέας όπου οι διαφορές θα αυξηθούν ταχύτερα από τον ρυθμό της νομικής ανάπτυξης».
Πρόσθεσε ότι ενώ ο νόμος έχει ήδη ένα πλαίσιο για την αντιμετώπιση ορισμένων πτυχών, δεν υπάρχει ακόμη ένα αρκετά συγκεκριμένο σύνολο κανόνων για το ζήτημα των «τραγουδιστών που διασκευάζουν την Τεχνητή Νοημοσύνη/τραγουδιστών Τεχνητής Νοημοσύνης». Προέβλεψε ότι δεν θα λείπουν οι διαφορές στο μέλλον, αλλά το πιο δύσκολο θα παραμείνει ο προσδιορισμός του σωστού υποκειμένου των δικαιωμάτων, του σωστού κατόχου αυτών των δικαιωμάτων και της σωστής νομικής βάσης για την διεκδίκηση αυτών των δικαιωμάτων.
Χρειαζόμαστε διαχείριση μουσικής με τεχνητή νοημοσύνη.
Η ραγδαία ανάπτυξη της Τεχνητής Νοημοσύνης θέτει σημαντικές προκλήσεις και θεμελιώδεις μετασχηματισμούς στη μουσική βιομηχανία ειδικότερα, και σε ολόκληρη την πολιτιστική και δημιουργική βιομηχανία γενικότερα.
Και η εμφάνιση μιας δίκαιης, υγιούς και βιώσιμης αγοράς για την παραγωγή Τεχνητής Νοημοσύνης θα επιτύχει μόνο εντός ενός αξιόπιστου νομικού πλαισίου που ενδυναμώνει τους δημιουργούς και προστατεύει τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας τους.
Για να διατηρηθεί ο νόμος συμβατός με το εξελισσόμενο τοπίο της μουσικής, ο δικηγόρος Hoang Ha πιστεύει ότι απαιτούνται σύντομα εξειδικευμένες οδηγίες για τη μουσική με τεχνητή νοημοσύνη, ώστε να γίνεται σαφής διάκριση μεταξύ έργων με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης, ηχογραφήσεων που δημιουργούνται από τεχνητή νοημοσύνη, φωνών που μιμούνται πραγματικούς ανθρώπους και της υποχρέωσης επισήμανσής τους.
Επιπλέον, είναι απαραίτητο να διασφαλιστεί η διαφάνεια των δεδομένων εισόδου και να καταστεί αυστηρότερη η αρχή της συγκατάθεσης κατά τη χρήση αναγνωρίσιμων φωνών καλλιτεχνών, καθώς αυτό δεν αποτελεί μόνο ζήτημα πνευματικής ιδιοκτησίας αλλά και προσωπικών δεδομένων.

Το να λες «Θα σ' αγαπώ για μια ζωή» απεικονίζεται από την Τεχνητή Νοημοσύνη - Στιγμιότυπο οθόνης
Επιπλέον, είναι απαραίτητο να διευκρινιστούν τα κριτήρια για την ανθρώπινη δημιουργικότητα, ώστε να προσδιοριστεί ποιος είναι πραγματικά ο δημιουργός όταν εμπλέκεται η Τεχνητή Νοημοσύνη· να δημιουργηθεί ένας εφικτός μηχανισμός αδειοδότησης και κατανομής οφελών, ώστε να διασφαλιστεί η αποτελεσματική λειτουργία της αγοράς. Τέλος, να αυξηθούν τα πρότυπα για τα ψηφιακά αποδεικτικά στοιχεία, ώστε σε περίπτωση διαφορών, να μπορούν να αποδειχθούν η δημιουργική διαδικασία και η πηγή δεδομένων. Αυτό σημαίνει ότι ο νόμος πρέπει να αντιμετωπίσει τα σημεία συμφόρησης της αγοράς αντί να εφαρμόζει απλώς γενικές αρχές.
Σύμφωνα με τον Αναπληρωτή Καθηγητή Δρ. Nguyen Van Thang Long, αυτή η τάση αναγκάζει τη μουσική βιομηχανία του Βιετνάμ να αμφισβητήσει τις βασικές της αξίες. Η υπερβολική εξάρτηση από την τεχνολογία δεν είναι μόνο τεχνικό ζήτημα, αλλά και ζήτημα επαγγελματικής δεοντολογίας και επιβίωσης της ατομικής δημιουργικότητας.
Αν οι καλλιτέχνες ακολουθήσουν ολοένα και περισσότερο αυτή την τάση, η αγορά θα κατακλυστεί από γρήγορη, καταναλωτική μουσική που ξεχνιέται εύκολα μετά από μία μόνο ακρόαση. «Αυτό το είδος μουσικού πληθωρισμού εξαλείφει ακούσια τη μοναδικότητα των καλλιτεχνών με τα ατομικά τους έργα», παρατήρησε.
Ο κ. Λονγκ δήλωσε: «Εάν αυτή η τάση δεν ρυθμιστεί, θα μπορούσε ακούσια να νομιμοποιήσει την τεχνολογία ως νόμιμη πηγή δημιουργικότητας, διαβρώνοντας σταδιακά τον ρόλο των γνήσιων μουσικών και συνθετών».
«Το να ζεις μια ειρηνική ζωή είναι αρκετό» είναι το τραγούδι τίτλων «Enough» που ερμηνεύεται από την Τεχνητή Νοημοσύνη και έχει γίνει viral στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.
Η Suno και η Udio έχουν σημαντικό αντίκτυπο στην παγκόσμια μουσική βιομηχανία, κυρίως μέσω αυτοματοποιημένων εργαλείων δημιουργίας μουσικής που επιτρέπουν σε οποιονδήποτε να δημιουργήσει ολοκληρωμένα κομμάτια σε δευτερόλεπτα, χωρίς την ανάγκη μουσικών, τραγουδιστών ή στούντιο. Η γαλλική πλατφόρμα streaming Deezer δημοσίευσε μια σειρά από αξιοσημείωτες αναφορές. Ενώ τον Ιανουάριο του 2025 υπήρχαν 10.000 τραγούδια που δημιουργούνταν από τεχνητή νοημοσύνη την ημέρα στην πλατφόρμα τους, μέχρι το τέλος του έτους, ο αριθμός αυτός είχε αυξηθεί σε 50.000 την ημέρα. Μέχρι τις αρχές του τρέχοντος έτους, ο αριθμός αυτός είχε φτάσει τα 60.000 την ημέρα και συνεχίζει να αυξάνεται (αντιπροσωπεύοντας σχεδόν το 40% των ημερήσιων μεταφορτώσεων).
Σύμφωνα με μια παρουσίαση crowdfunding που εξασφάλισε το Billboard, η Suno – η μεγαλύτερη μουσική πλατφόρμα τεχνητής νοημοσύνης που βρίσκεται αυτή τη στιγμή – παράγει περίπου 7 εκατομμύρια τραγούδια την ημέρα. Το Forbes αναφέρει ότι η Suno – το αμφιλεγόμενο λογισμικό δημιουργίας μουσικής με τεχνητή νοημοσύνη – έχει ξεπεράσει τα 2 εκατομμύρια συνδρομητές επί πληρωμή και πάνω από 100 εκατομμύρια άνθρωποι το έχουν χρησιμοποιήσει για να δημιουργήσουν μουσική, παρά την αυξανόμενη αντίθεση στον κλάδο.

Suno και Udio – δύο μουσικές εταιρείες που δημιουργούνται από τεχνητή νοημοσύνη και είναι αυτή τη στιγμή δημοφιλείς στην αγορά – Φωτογραφία: Israel Vargas/Billboard
Σύμφωνα με αξιόπιστες αναφορές, αυτή η αγορά μετατρέπεται από πιλοτική φάση σε ευρεία εφαρμογή, η οποία σήμερα αποτιμάται σε εκατοντάδες εκατομμύρια δολάρια και προβλέπεται να αυξηθεί πολλαπλάσια τα επόμενα 5-10 χρόνια.
Η Business Research Company προβλέπει ότι η αγορά μουσικής που παράγεται από τεχνητή νοημοσύνη αναμένεται να αυξηθεί από 0,44 δισεκατομμύρια δολάρια το 2025 σε 0,57 δισεκατομμύρια δολάρια το 2026 και να φτάσει τα 1,34 δισεκατομμύρια δολάρια το 2030. Η Βόρεια Αμερική θα είναι η μεγαλύτερη περιοχή σε αυτήν την αγορά έως το 2025. Η περιοχή Ασίας- Ειρηνικού αναμένεται να είναι η ταχύτερα αναπτυσσόμενη περιοχή την επόμενη περίοδο.
Στην έκθεση παρακολούθησης του Φεβρουαρίου με τίτλο «Αναδιαμόρφωση πολιτικών για τη δημιουργικότητα», η UNESCO προειδοποίησε ότι η παραγωγή τεχνητής νοημοσύνης αναμένεται να προκαλέσει σημαντικές απώλειες εισοδήματος για τους καλλιτέχνες έως το 2028, απειλώντας τα μέσα διαβίωσης εκατομμυρίων εργαζομένων στον πολιτισμό.
Χωρίς νέες επενδύσεις, δικαιότερες συνθήκες αγοράς και ισχυρότερη διεθνή συνεργασία, οι καινοτόμοι κινδυνεύουν να περιθωριοποιηθούν περαιτέρω καθώς η τεχνολογία προχωρά.
Η UNESCO καλεί τις κυβερνήσεις να δώσουν προτεραιότητα στην πολιτιστική πολιτική ως στρατηγική προτεραιότητα για την προστασία των μέσων διαβίωσης των καλλιτεχνών, διασφαλίζοντας παράλληλα ότι η δημιουργικότητα θα συνεχίσει να οδηγεί την κοινωνική συνοχή, τις οικονομικές ευκαιρίες και την πολιτιστική ποικιλομορφία σε έναν ταχέως μεταβαλλόμενο κόσμο.
Πηγή: https://tuoitre.vn/cuoc-dua-voi-nhac-ai-20260413085104289.htm







Σχόλιο (0)