Ως μία από τις 10 βιομηχανίες προτεραιότητας για ανάπτυξη στη Στρατηγική για την Ανάπτυξη των Πολιτιστικών Βιομηχανιών στο Βιετνάμ έως το 2030, με όραμα έως το 2045 σύμφωνα με την Απόφαση 2486/2025 του Πρωθυπουργού, ο δημιουργικός σχεδιασμός - μαζί με τους τομείς του σχεδιασμού μόδας, του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού και του σχεδιασμού καλών τεχνών - αποτελεί σημαντικό συστατικό της δημιουργικής οικονομίας .
Η δημιουργικότητα πρέπει να βασίζεται στην ταυτότητα
Στην ισχυρή τάση ανάπτυξης της πολιτιστικής βιομηχανίας και της δημιουργικής οικονομίας στον κόσμο , ο δημιουργικός σχεδιασμός παίζει έναν από τους βασικούς παράγοντες. Η ικανότητα σχεδιασμού θεωρείται ένας από τους παράγοντες που δημιουργούν την ανταγωνιστικότητα των προϊόντων και των υπηρεσιών ατόμων, εταιρειών και εταιρειών στην οικονομία γενικότερα και στη δημιουργική οικονομία ειδικότερα.
Τα επιτεύγματα της βιετναμέζικης βιομηχανίας μόδας τα τελευταία χρόνια είναι πραγματικά εντυπωσιακά. Δεν φέρνουν μόνο το παραδοσιακό Ao Dai πιο κοντά στον κόσμο, αλλά και την άνοδο τοπικών εμπορικών σημάτων μόδας στην αγορά, που ανταγωνίζονται διεθνείς μάρκες· είναι το ταξίδι για να φέρει τη βιετναμέζικη μόδα στις πασαρέλες του κόσμου σε διάσημες εβδομάδες μόδας.
Πρόσφατα, η σχεδιάστρια Do Trinh Hoai Nam παρουσίασε τη συλλογή "Tu Binh Hoa Lua" στο διεθνές κοινό στο πλαίσιο της Έκθεσης και Επίδειξης Μόδας Ao Dai στην Καλιφόρνια των ΗΠΑ. Αυτό το πρόγραμμα τίμησε την βιετναμέζικη Ao Dai, διέδωσε την αξία της πολιτιστικής κληρονομιάς, συνδέοντας την παράδοση και ενσωματώνοντάς την στη διεθνή σκηνή.
Η έκθεση «Τέσσερα βάζα με μεταξωτά λουλούδια» είναι εμπνευσμένη από 30 τυπικά λουλούδια του Βιετνάμ. Το μεταξωτό υλικό SVF σε συνδυασμό με σχέδιο, εκτύπωση, τεχνικές κεντήματος διπλής όψης και χειροποίητη τέχνη μεταξωτών λουλουδιών έχει δημιουργήσει σχέδια με διακριτικά οπτικά εφέ, εκφράζοντας σαφώς τις παραδοσιακές πολιτιστικές αξίες μέσα από σύγχρονες μορφές.
Η παραπάνω έκθεση προσέλκυσε την προσοχή της βιετναμέζικης κοινότητας στις ΗΠΑ, διεθνών λάτρεις της μόδας και πολλών καλλιτεχνών. Με τη συμμετοχή μοντέλων από τις ΗΠΑ, την Ευρώπη και πολλές άλλες χώρες, το πρόγραμμα δημιούργησε μια πολύχρωμη σκηνή πολιτιστικής ανταλλαγής, διατηρώντας παράλληλα την εστίαση στη βιετναμέζικη ταυτότητα.
Στον διαγωνισμό ομορφιάς Μις Υφήλιος 2025, όταν η Huong Giang εμφανίστηκε στον εθνικό διαγωνισμό ενδυμασίας φορώντας ένα λευκό ao dai κομμένο σε παραδοσιακό στυλ, πολλά διεθνή και εγχώρια ακροατήρια σχολίασαν ότι «υπάρχουν λίγες ενδυμασίες πιο όμορφες από το βιετναμέζικο ao dai». Ήταν αυτό το ao dai που βοήθησε την Huong Giang να μπει στις 10 κορυφαίες διαγωνιζόμενες με τις πιο όμορφες εθνικές ενδυμασίες.
Προηγουμένως, στην τελετή απονομής των Βραβείων Αρχιτεκτονικής ARCASIA 2025 που πραγματοποιήθηκε τον Σεπτέμβριο του 2025 στην Κορέα, το Βιετνάμ άφησε μια ισχυρή εντύπωση με μια σειρά από βραβεία, εκθέσεις και εξαιρετικά έργα. Μεταξύ αυτών, το έργο "Grandworld Phu Quoc Welcome Center" των Vo Trong Nghia και Nguyen Tat Dat κέρδισε το βραβείο Βιώσιμης Αρχιτεκτονικής.
Αυτό το έργο έκτασης 1.400 τ.μ. χρησιμοποιεί έως και 42.000 δέντρα μπαμπού, ο σχεδιασμός είναι εμπνευσμένος από χάλκινα τύμπανα και κωνικά καπέλα - οικείες εικόνες της βιετναμέζικης κουλτούρας. Θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα έργα μπαμπού στο Βιετνάμ, που τιμά τα παραδοσιακά υλικά και επιβεβαιώνει την τάση της βιώσιμης αρχιτεκτονικής, εμποτισμένης με εθνική ταυτότητα.
Ο σχεδιαστής Minh Hanh παραδέχτηκε: «Η ανάπτυξη της πολιτιστικής βιομηχανίας απαιτεί τη διασφάλιση του πολιτιστικού βάθους, της εθνικής ταυτότητας και της ανθρωπιάς σε κάθε προϊόν. Παρουσιάζουμε τη δημιουργικότητά μας στον κόσμο, αλλά για να μας θυμούνται, αυτή η δημιουργικότητα πρέπει να βασίζεται στην ταυτότητα».
Αυτή ήταν και η ιδέα της σχεδιάστριας Mai Lam όταν αποφάσισε να συμμετάσχει με την τραγουδίστρια Ha Anh Tuan για να παρουσιάσουν βιετναμέζικη μουσική στο Dolby Theater στο Λος Άντζελες - ΗΠΑ.

Το έργο από μπαμπού «Grand World Phu Quoc Welcome Center» κερδίζει το βραβείο βιώσιμης αρχιτεκτονικής
Προσπάθειες για την επίτευξη στόχων
Τις προηγούμενες δεκαετίες, η βιετναμέζικη μόδα ήρθε στη διεθνή σκηνή κυρίως μέσω πολιτιστικών ανταλλαγών και σχεδόν περιλάμβανε μόνο τα παραδοσιακά ao dai, ao tu than και ao ba ba. Μέχρι σήμερα, πολλές βιετναμέζικες μάρκες έχουν συμμετάσχει σε μεγάλες πολιτιστικές και ψυχαγωγικές εκδηλώσεις στον κόσμο.
Η σύγχρονη βιετναμέζικη μόδα έχει ξεπεράσει τα καθαρά βιομηχανοποιημένα προϊόντα και έχει σταδιακά εδραιώσει τη θέση της ως δημιουργική βιομηχανία. Συγκλίνοντας πολλές παραδοσιακές τεχνικές και σύγχρονη σχεδιαστική σκέψη, μεταφέροντας πολιτιστικές και ιστορικές αξίες, η βιετναμέζικη μόδα έχει κατακτήσει τους εγχώριους και ξένους καταναλωτές.
Τα τελευταία 3 χρόνια, πολλά διεθνή αστέρια έχουν επιλέξει να χρησιμοποιήσουν βιετναμέζικα σχέδια σε κινηματογραφικά φεστιβάλ, διαγωνισμούς ομορφιάς, μουσικά βίντεο, παγκόσμιες περιοδείες... Η άνοδος των εγχώριων εμπορικών σημάτων μόδας δείχνει ότι το Βιετνάμ δεν είναι μόνο ένας προορισμός για την κατασκευή, αλλά μπορεί επίσης να αποτελέσει πηγή δημιουργικότητας. Τα καλά νέα είναι ότι πολλοί σχεδιαστές έχουν καταφέρει να επιλέξουν να εκμεταλλευτούν την έμπνευση από την παραδοσιακή κουλτούρα, χρησιμοποιώντας τοπικά υλικά, «αφηγούμενοι» βιετναμέζικες πολιτιστικές ιστορίες μέσω οπτικής γλώσσας.
Ο Phan Dang Hoang είναι ο πρώτος Βιετναμέζος σχεδιαστής που παρουσιάζει τη συλλογή του στην Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου στην Ιταλία. Με τα χρόνια, αυτός ο σχεδιαστής, που γεννήθηκε το 2000, έχει εμπνευστεί από πολιτιστικά στοιχεία όπως η ζωγραφική, η αρχιτεκτονική, η γλυπτική και η κεραμική. Είναι διάσημος για τις συλλογές του, εμπνευσμένες από πίνακες των Nguyen Phan Chanh, Le Pho ή αγάλματα του Diem Phung Thi, φέρνοντας βιετναμέζικα κεραμικά και χαρτί Do στην πρωτεύουσα της μόδας, το Μιλάνο. Ο Hoang παραδέχεται ότι η εθνική υπερηφάνεια είναι η αστείρευτη πηγή των δημιουργιών του.
Σύμφωνα με τους ειδικούς, τα ονόματα πολλών Βιετναμέζικων σχεδιαστών είναι γνωστά στην παγκόσμια βιομηχανία μόδας. Ωστόσο, για να φτάσει στα πρότυπα μιας πραγματικής πολιτιστικής βιομηχανίας, που θα προσφέρει οικονομικά και πολιτιστικά οφέλη όπως και σε άλλες χώρες, η βιετναμέζικη βιομηχανία μόδας χρειάζεται ακόμη περισσότερες προσπάθειες για να αλλάξει. Οι υπεύθυνοι χάραξης πολιτικής, οι επιχειρήσεις και ιδιαίτερα η βιετναμέζικη βιομηχανία μόδας χρειάζονται έναν ισχυρό μετασχηματισμό.
Όταν ο δημιουργικός σχεδιασμός αναγνωρίστηκε ως μία από τις πολιτιστικές βιομηχανίες προτεραιότητας για ανάπτυξη, οι εφαρμοσμένες τέχνες ήταν επίσης παρούσες παντού στη ζωή με πολλά προϊόντα. Συγκεκριμένα, τα χειροτεχνήματα ήταν επίσης ένα σημαντικό εξαγώγιμο είδος. Διακοσμητικά είδη, είδη οικιακής χρήσης, αναμνηστικά από λάκα, κεραμικά, πορσελάνη, ξύλο, ύφασμα, μπαστούνι, μέταλλο... του Βιετνάμ εκτιμώνται από καιρό για την ποικιλομορφία και την κομψότητά τους.
Οι καλές τέχνες δεν εφαρμόζονται μόνο σε προϊόντα, αλλά εισάγονται και σε πολλούς δημόσιους χώρους για να δημιουργήσουν δημιουργικούς πολιτιστικούς χώρους. Όταν οι δρόμοι έχουν τις δικές τους ιστορίες, όταν οι οικείες γωνιές των δρόμων μετατρέπονται σε χώρους τέχνης, όταν τα άγρια πάρκα γίνονται χώροι γλυπτικής... έχουν δημιουργήσει ενδιαφέροντες προορισμούς, χώρους "check-in" που προσελκύουν πολλούς ανθρώπους και τουρίστες.
Σύμφωνα με την καλλιτέχνη Nguyen The Son, λέκτορα στη Σχολή Διεπιστημονικών Επιστημών του Εθνικού Πανεπιστημίου του Ανόι, τα δημόσια έργα τέχνης έχουν συμβάλει πρακτικά στον δημιουργικό αστικό σχεδιασμό, δημιουργώντας δημιουργικούς πολιτιστικούς χώρους, συμβάλλοντας στην τουριστική ανάπτυξη της χώρας.
Πολλοί ειδικοί πιστεύουν ότι οι εφαρμοσμένες τέχνες δεν είναι ένας εύκολος τομέας στην άσκηση. Οι άνθρωποι που εργάζονται σε αυτόν τον τομέα πρέπει να έχουν πολύ ευρεία κατανόηση και γνώσεις σχετικά με τον παραδοσιακό πολιτισμό και τη σύγχρονη τέχνη, καθώς και ισχυρές διασυνδέσεις και διεπιστημονικές διασυνδέσεις για τη δημιουργία ποιοτικών προϊόντων, συμβάλλοντας στην ανάπτυξη της βιομηχανίας δημιουργικού σχεδιασμού ειδικότερα και της πολιτιστικής βιομηχανίας γενικότερα.
Στη Στρατηγική για την Ανάπτυξη των Πολιτιστικών Βιομηχανιών στο Βιετνάμ έως το 2030, με όραμα έως το 2045, η βιομηχανία δημιουργικού σχεδιασμού στοχεύει στην επίτευξη εσόδων περίπου 50.000 δισεκατομμυρίων VND, που ισοδυναμούν με 2 δισεκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ. Για την επίτευξη αυτού του στόχου, όλα τα εμπλεκόμενα μέρη πρέπει να καταβάλουν κάθε δυνατή προσπάθεια.

Ο σχεδιαστής Phan Dang Hoang παρουσιάζει τη βιετναμέζικη μόδα στην Εβδομάδα Μόδας του Μιλάνου 2025. Φωτογραφία: DUONG VU
Τα επιτεύγματα του δημιουργικού σχεδιασμού στους τομείς της μόδας, της αρχιτεκτονικής και των καλών τεχνών τα τελευταία χρόνια καταδεικνύουν τη σημασία της αξιοποίησης της εθνικής πολιτιστικής ταυτότητας ως κορυφαίου στοιχείου.
Οι ειδικοί πιστεύουν ότι η δημιουργικότητα είναι μια προσωπική ιστορία, αλλά το τελικό προϊόν πρέπει να έχει τη δική του ταυτότητα. Αυτή είναι η εθνική πολιτιστική ταυτότητα. Πολλοί νέοι σχεδιαστές σήμερα έχουν αφηγηθεί την ιστορία του βιετναμέζικου πολιτισμού, απλή και ρουστίκ αλλά με κρυφή γοητεία, μέσα από προϊόντα μόδας.
(Συνέχεια)
__ ...
(*) Δείτε την εφημερίδα Lao Dong από το τεύχος της 21ης Νοεμβρίου
Πηγή: https://nld.com.vn/hien-ke-giai-phap-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-thiet-ke-sang-tao-dinh-hinh-ban-sac-viet-nam-196251123221600941.htm






Σχόλιο (0)