Η Όπερα αφηγείται μια ιστορία ενός αιώνα με τεχνολογία φωτός

(CLO) Το έργο «115 χρόνια Θεάτρου Αφήγησης» φέρνει μια εντελώς νέα προσέγγιση στην αναδημιουργία της ιστορίας, της αρχιτεκτονικής και της τέχνης ενός εμβληματικού κτιρίου.

Το βράδυ της 22ας Νοεμβρίου, η Όπερα του Ανόι, σε συνεργασία με την Hexogon Vietnam, ξεκίνησε επίσημα ένα ειδικό καλλιτεχνικό έργο με τίτλο «115 χρόνια Θέατρο Αφήγησης», το οποίο περιλαμβάνει μια σειρά από τεχνολογικές και καλλιτεχνικές εμπειρίες στην Όπερα, ένα από τα πολιτιστικά σύμβολα της πρωτεύουσας.

Ο κ. Ngo Xuan Minh, Διευθυντής της Hexogon Vietnam, μίλησε στα εγκαίνια της έκθεσης.

Το έργο «115 Χρόνια Θεάτρου Αφήγησης» φέρνει μια εντελώς νέα προσέγγιση: συνδυάζοντας την κληρονομιά και την τεχνολογία φωτισμού για να αναδημιουργήσει την ιστορία, την αρχιτεκτονική και την τέχνη αυτού του εμβληματικού κτιρίου.

Μοιραζόμενος πληροφορίες με δημοσιογράφους, ο κ. Ngo Xuan Minh, Διευθυντής της Hexogon Vietnam (της μονάδας υλοποίησης του έργου), δήλωσε ότι το έργο «115 χρόνια Θέατρο Αφήγησης» αποτελεί ένδειξη ευγνωμοσύνης και αγάπης προς την ομάδα υλοποίησης, προτού η Όπερα εισέλθει σε μια διετή φάση αποκατάστασης.

Το μοντέλο της Όπερας προσελκύει την προσοχή των επισκεπτών λόγω της αρχιτεκτονικής του ομορφιάς, αναδημιουργημένης σε μια μικρογραφία «αντίγραφου».

Σύμφωνα με τον κ. Μινχ, το έργο έχει αλλάξει την προσέγγιση στην πολιτιστική κληρονομιά από ένα μοντέλο παθητικής ενατένισης σε ένα μοντέλο ενεργητικής εξερεύνησης . Το θέατρο δεν είναι απλώς ένα αρχιτεκτονικό τετράγωνο προς παρατήρηση, αλλά έχει γίνει ένας ζωτικός χώρος, όπου κάθε πέτρινος πυλώνας και κάθε τρούλος έχει μια ιστορία να διηγηθεί μέσα από το φως, την κίνηση, τον ήχο και την αλληλεπίδραση.

Το έργο στοχεύει να τιμήσει την πολιτιστική κληρονομιά, να αυξήσει τη συμμετοχή του κοινού στις τέχνες και να αναζωπυρώσει τη μνήμη των 115 ετών της Λυρικής Σκηνής, έτσι ώστε το κοινό όχι μόνο να μπορεί να «δει» αλλά και να «αισθανθεί» την ιστορία της Λυρικής Σκηνής.

Ο τοίχος μετατρέπεται σε μια ζωντανή οθόνη, που απεικονίζει λεπτομερώς την 115χρονη ιστορία της Όπερας.

Αντί να διατηρεί απλώς την κληρονομιά σε μουσεία ή έγγραφα, η τεχνολογία δίνει στην κληρονομιά την ευκαιρία να «αναβιώσει» και να συνομιλήσει άμεσα με το σύγχρονο κοινό. Μέσω αυτού του έργου, η ομάδα ελπίζει να αποτελέσει σημαντική ώθηση για πολλές δημιουργικές βιομηχανίες: από σενάρια εμπειριών, μέχρι σχεδιασμό, εφέ, εικαστικές τέχνες, τεχνολογία performance, διαδραστικό λογισμικό, μουσική και αρχιτεκτονική.

«Το Ανόι είναι μια δημιουργική πόλη. Με αυτό το έργο ελπίζουμε να συμβάλουμε στη δημιουργία ενός παραδείγματος κοινωνικοποίησης που συνδυάζει την κληρονομιά, την τέχνη και την τεχνολογία για τη δημιουργία νέων αξιών. Πρόκειται για ένα μοντέλο που μπορεί να αναπαραχθεί πλήρως για πολλά άλλα κειμήλια στο μέλλον», δήλωσε ο κ. Νγκο Σουάν Μινχ.

Το φως αναδημιουργεί σημαντικές στιγμές της ιστορίας του Βιετνάμ

Αμέσως μετά την τελετή έναρξης, οι σύνεδροι βίωσαν την εμπειρία του «διασχίζοντας την πόρτα του χρόνου», επιστρέφοντας στη στιγμή των εγκαινίων του Θεάτρου πριν από περισσότερο από έναν αιώνα.

Βασισμένος σε μια κληρονομιά άνω των 100 ετών, ο χώρος του έργου έχει σχεδιαστεί ως ένα απρόσκοπτο ταξίδι σε όλο τον χώρο της πολιτιστικής κληρονομιάς. Ακριβώς στην κεντρική αίθουσα, η μακέτα της Όπερας προσελκύει αμέσως την προσοχή των επισκεπτών λόγω της αρχιτεκτονικής ομορφιάς που αναδημιουργείται σε ένα μικροσκοπικό «αντίγραφο», σε συνδυασμό με την προβολή φωτός για να προσφέρει μια μοναδική και ζωντανή οπτική εμπειρία.

Η τεχνολογία χαρτογράφησης φωτός και τα κινούμενα γραφικά προσφέρουν ξεχωριστή οπτική εμπειρία

Στη συνέχεια, στα αρχαία τείχη, η τεχνολογία χαρτογράφησης φωτός, τα κινούμενα γραφικά και ο πανκατευθυντικός ήχος τους μετέτρεψαν σε αφηγητές.

Σε αυτόν τον πλούσιο σε πολιτιστική κληρονομιά χώρο, το κοινό δεν μένει εκτός της ιστορίας, αλλά συμμετέχει άμεσα στην εκδήλωση, δημιουργώντας την αίσθηση ότι αποτελεί μέρος της. Ο φωτισμός αναδημιουργεί σημαντικές στιγμές του Θεάτρου: παραστάσεις, εθνικά ιστορικά ορόσημα, αναστηλώσεις... βοηθώντας το κοινό να βιώσει την ανάμνηση αντί απλώς να διαβάζει γι' αυτήν.

Ο τοίχος τιμά σπουδαίους καλλιτέχνες που έχουν δώσει συναυλίες στην Όπερα του Ανόι

Σύμφωνα με την ομάδα του έργου, η εφαρμογή της τεχνολογίας δεν γίνεται για επίδειξη, αλλά για να υπηρετήσει την ιστορία του Θεάτρου. Η τεχνολογία χρησιμοποιείται για να «ξεκλειδώσει» την αρχιτεκτονική δομή. Τα στρώματα των τοίχων, των στεγών, των ανάγλυφων... αναδημιουργούνται στην αρχική τους μορφή και στη συνέχεια μετασχηματίζονται ανάλογα με την κάθε ιστορική περίοδο, από το 1911 έως σήμερα. Χάρη στην τεχνολογία, το κοινό μπορεί να «δει μέσα» από τη δομή ή να δει τη διαδικασία κατασκευής σαν να συνέβαινε μπροστά στα μάτια του.

Επιπλέον, η τεχνολογία επαυξημένης πραγματικότητας (AR) χρησιμοποιείται για την επέκταση του χώρου εμπειρίας: Οι επισκέπτες μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα τηλέφωνά τους για να σαρώσουν το εισιτήριο πρόσκλησης για να ενεργοποιήσουν κρυφά επίπεδα περιεχομένου, να δουν ένα τρισδιάστατο μοντέλο του Θεάτρου ή να δουν μικρές ιστορίες που βρίσκονται σε δυσπρόσιτες τοποθεσίες, όπως ο θόλος, διακοσμητικά αγάλματα στην αρχιτεκτονική της οροφής.

Η αρχαιότητα του 115χρονου κτιρίου συνδυάζεται με το σύγχρονο φως

Στο τέλος της ξενάγησης, το κοινό εντυπωσιάστηκε όταν η τεχνολογία πολυεπίπεδης χαρτογράφησης πρόβαλε εικόνες αναμνήσεων, χαρακτήρων και κλασικών στιγμών παραστάσεων στους τοίχους και τον κεντρικό θόλο του Θεάτρου.

Εμβληματικές εικόνες επέστρεψαν στη σκηνή, αναμειγνύοντας με τρισδιάστατους χορούς φωτός σε έναν κλασικό αρχιτεκτονικό χώρο, προσφέροντας στους επισκέπτες υπέροχες εμπειρίες.

Μιλώντας σε δημοσιογράφους της εφημερίδας Journalist and Public Opinion, ο κ. Honna Tetsuji, μουσικός διευθυντής και κύριος μαέστρος της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας του Βιετνάμ, δήλωσε ότι εργάζεται εδώ με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα του Βιετνάμ για 25 συναπτά χρόνια, επομένως είναι πολύ εξοικειωμένος με την αρχιτεκτονική της Όπερας. Αλλά απόψε, με τη σύγχρονη τεχνολογία προβολής, η Όπερα γίνεται ταυτόχρονα οικεία και παράξενη, ενισχύοντας περαιτέρω την κλασική, υπέροχη εμφάνισή της, γεγονός που τον κάνει πολύ συγκινητικό.

Μια κληρονομιά ενός αιώνα που τιμά διάσημους καλλιτέχνες

Σύμφωνα με τον κ. Τετσούτζι, όταν ήρθε για πρώτη φορά στην Όπερα κατά τη διάρκεια της συναυλίας της Toyota με τον καλλιτέχνη Νγκο Χοάνγκ Κουάν, είδε τον αριθμό 1911. Αυτός ο αριθμός είχε κάτι που τον ώθησε να επιστρέψει, επειδή εκείνη ήταν και η χρονιά που συμπληρώνονταν 100 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου συνθέτη Γκούσταβ Μάλερ.

«Μετά την παράσταση, ο Ngo Hoang Quan μου είπε: "Σε παρακαλώ, έλα ξανά". Λόγω αυτών των εντυπώσεων, αλλά και της επιθυμίας μου, δέχτηκα και γι' αυτό εργάζομαι εδώ. Ανυπομονώ επίσης να συνεχίσω να εργάζομαι στο Θέατρο, μετά από 2 χρόνια, όταν ολοκληρωθεί το έργο ανακαίνισης», μοιράστηκε ο κ. Honna Tetsuji.

Εικόνες εμβληματικών βιετναμέζικων κτιρίων προβάλλονται στον τρούλο της Όπερας.

Σύμφωνα με την Οργανωτική Επιτροπή, μετά την τελετή έναρξης, η έκθεση προσέλκυσε μεγάλο ενδιαφέρον από τους επισκέπτες, καθώς όλες οι ξεναγήσεις και οι εμπειρίες αυτόν τον Νοέμβριο ήταν πλήρως κλεισμένες.

Με ξεναγήσεις στις 10:00, 14:00, 16:00 και 20:00, που θα διαρκέσουν έως τις 31 Δεκεμβρίου 2025, το έργο αυτό δεν αποτελεί μόνο ένα πολιτιστικό προϊόν, έναν εξαιρετικό πολιτιστικό προορισμό, αλλά και ένα δοκιμαστικό βήμα για το μέλλον της τέχνης στην Όπερα του Ανόι.

Πηγή: https://congluan.vn/nha-hat-lon-ke-cau-chuyen-tram-nam-bang-cong-nghe-anh-sang-10318926.html