Οι καλλιτέχνες του Βασιλικού Θεάτρου Παραδοσιακών Τεχνών του Χουέ εξασκούνται επιμελώς για να προετοιμαστούν για προγράμματα και φεστιβάλ.

Εξασκηθείτε σε κάθε κίνηση, επιλέξτε κάθε εκτέλεση

Τις μέρες του Ιουλίου, μέσα στον χώρο εξάσκησης του Βασιλικού Θεάτρου Παραδοσιακών Τεχνών του Χουέ, η πολύβουη ατμόσφαιρα διαπερνά κάθε τόνο των εγχόρδων, των τυμπάνων και των ρυθμών, αναμειγνύοντας με τον ιδρώτα που μουσκεύει τα πουκάμισα των καλλιτεχνών.

«Προετοιμαζόμαστε για πολλές μεγάλες εκδηλώσεις, όπως η συμμετοχή στο ζωντανό τηλεοπτικό πρόγραμμα που γιορτάζει την επιτυχία της Αυγουστιάτικης Επανάστασης και την Εθνική Επέτειο της 2ας Σεπτεμβρίου, μέχρι το Φεστιβάλ Μουσικής ASEAN, το Εθνικό Φεστιβάλ Tuong και Λαϊκής Όπερας στο τέλος του έτους», δήλωσε ο αριστούχος καλλιτέχνης Hoang Trong Cuong, διευθυντής του θεάτρου.

Κάθε παράσταση επιλέγεται προσεκτικά για να διασφαλιστούν τα καλλιτεχνικά στοιχεία και η ταυτότητα Hue. Ιδιαίτερα στο Φεστιβάλ Μουσικής ASEAN, το πρόγραμμα που παρουσιάζει το Θέατρο έχει θέμα «Σύγκλιση των Πνευμάτων» με περίπου 5 παραστάσεις, στις οποίες οι παραστάσεις αναπτύσσονται με βάση τα έργα Nha Nhac - μια άυλη κληρονομιά που αναγνωρίζεται από την UNESCO. «Όχι μόνο αναδημιουργούμε αρχαία έργα, αλλά τα δημιουργούμε και για να ταιριάζουν στη σύγχρονη σκηνή, διατηρώντας παράλληλα την «ψυχή» της βασιλικής αυλής - σοβαρότητα, κομψότητα και βάθος έκφρασης», τόνισε ο κ. Cuong.

Οι πρόβες για φεστιβάλ αποτελούν επίσης μια ευκαιρία για το Θέατρο να «παραδώσει τα κλειδιά» στη νεότερη γενιά καλλιτεχνών που σταδιακά κληρονομούν την αξία της κληρονομιάς. Στον χώρο των προβών, οι καλλιτέχνες Truong Thi Thuy Linh (σαντούρι) και Truong Tran Quoc Trong (πίπα) είναι δύο από τα τυπικά πρόσωπα που εργάζονται επιμελώς σε κάθε νότα και κάθε ρυθμό. «Οι καλλιτέχνες εξασκούνται ξανά και ξανά, ώστε ολόκληρη η ομάδα να είναι απόλυτα συγχρονισμένη. Κάθε παράσταση είναι μια στιγμή για μάθηση και βελτίωση», μοιράστηκε ο Thuy Linh. Ο καλλιτέχνης Trong εξέφρασε επίσης: «Το Θέατρο έχει σχεδόν 50 μουσικούς, αλλά όταν πηγαίνει σε φεστιβάλ, επιλέγονται μόνο 15-20 άτομα. Όλοι θέλουν να συμμετέχουν, επομένως πρέπει πάντα να βελτιώνονται και να καταβάλλουν προσπάθεια, γιατί αν δεν είναι αρκετά καλοί, κάποιος άλλος θα τους αντικαταστήσει».

Στον τομέα του Tuong - ένα θέμα που απαιτεί ολοκληρωμένες δεξιότητες, η καλλιτέχνης Pham Thi Le, η οποία πρόσφατα τιμήθηκε με τον τίτλο του Αξιούχου Καλλιτέχνη, δήλωσε: «Συμμετέχοντας σε φεστιβάλ και παραστάσεις, οι καλλιτέχνες, και ιδιαίτερα οι νέοι καλλιτέχνες, είναι πολύ περήφανοι που έχουν την ευκαιρία να φέρουν την παραδοσιακή τέχνη του Hue στο κοινό στην πατρίδα τους και στο εξωτερικό».

Ο κ. Hoang Trong Cuong πρόσθεσε επίσης ότι το να αφήσουμε την επόμενη γενιά να αναλάβει τον κύριο ρόλο είναι μια μακροπρόθεσμη ευθύνη. Η κληρονομιά δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς διαδόχους. Σκηνές σαν κι αυτή είναι τα καλύτερα πρακτικά σχολεία. Επομένως, εκτός από τις τεχνικές εκπαίδευσης, το Θέατρο διοργανώνει επίσης θεματικές ομιλίες, εισάγει την ιστορία της βασιλικής τέχνης και αναλύει κάθε παράσταση, έτσι ώστε οι καλλιτέχνες όχι μόνο να ερμηνεύουν αλλά και να κατανοούν και να αφομοιώνουν σε βάθος τις πολιτιστικές αξίες που εκφράζουν.

Φέρνοντας την ταυτότητα Hue σε όλες τις περιοχές

Χωρίς να σταματά στα φεστιβάλ τέχνης, το Βασιλικό Θέατρο Παραδοσιακών Τεχνών του Χουέ προσκαλείται επίσης να συμμετάσχει σε τηλεοπτικά προγράμματα εθνικής κλίμακας. Με την ευκαιρία της επερχόμενης 80ής επετείου της Εθνικής Ημέρας (2 Σεπτεμβρίου), το Θέατρο θα συντονιστεί με την Τηλεόραση του Λαϊκού Στρατού για την παραγωγή ενός ζωντανού τηλεοπτικού προγράμματος συναυλίας. Επίσης, με την ευκαιρία αυτή, το Θέατρο θα επαναπαρουσιάσει το έργο "Road to Golden Week" - ένα έργο που κέρδισε Ασημένιο Μετάλλιο στο Εθνικό Φεστιβάλ Τεχνών.

«Μέσω της τέχνης, θέλουμε να αναδημιουργήσουμε το επαναστατικό πνεύμα στη γλώσσα του βασιλικού θεάτρου, δημιουργώντας ένα μοναδικό χαρακτηριστικό του Χουέ στον χώρο τέχνης ολόκληρης της χώρας», δήλωσε ο κ. Κουόνγκ. Πίσω από τα φώτα της σκηνής κρύβονται εκατοντάδες ώρες εξάσκησης, μοντάζ, ιδρώτα και αφοσίωσης της συλλογικότητας των καλλιτεχνών. Για αυτούς, κάθε παράσταση δεν είναι απλώς ένας διαγωνισμός, αλλά μια ιστορία, ένα πολιτιστικό μήνυμα.

Ο άξιος καλλιτέχνης Hoang Trong Cuong επιβεβαίωσε: «Αυτό που με κάνει πιο περήφανο είναι ότι είτε εμφανιζόμαστε σε ένα μεγάλο αμφιθέατρο είτε σε μια μικρή σκηνή, εμείς οι καλλιτέχνες διατηρούμε πάντα τον χαρακτήρα μας, σεβόμενοι κάθε κίνηση, κάθε ρυθμό. Αυτή είναι η «ποιότητα της απόχρωσης» που ενσωματώνεται στη ροή της σύγχρονης τέχνης».

Άρθρο και φωτογραφίες: Lien Minh

Πηγή: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/tu-san-tap-den-san-khau-lon-156241.html