Ο Χιούι, ο φωτοτυπιστής που πήγε στην Αυστραλία για να σπουδάσει όπερα

Το φωτοτυπικό μηχάνημα του καλλιτέχνη της όπερας Thế Huy όταν ήταν νέος ήταν ίσως το «πιο ιδιαίτερο μηχάνημα στον κόσμο» επειδή κάποια στιγμή μετατράπηκε «μαγικά» σε πιάνο με χειρόγραφα πλήκτρα κολλημένα πάνω στο μηχάνημα.

Ο τενόρος Thế Huy με την πρώτη ματιά φαίνεται αρκετά ντροπαλός σε σύγκριση με έναν νεαρό καλλιτέχνη που έχει έναν μεγάλο στόχο: να ενταχθεί στην κορυφαία όπερα της Αυστραλίας, αφού αποφοίτησε με πτυχίο όπερας από το Ωδείο Μουσικής του Σίδνεϊ.

ΨΑΧΝΟΝΤΑΣ ΜΙΑ ΑΔΕΛΦΗ ΨΥΧΗ

Μέσα σε μόλις 3 χρόνια, ο Huy έχει αθόρυβα αλλά αποφασιστικά αναζητήσει το κοινό του με σχεδόν 20 ρεσιτάλ (ενώπιον 20-50 κοινού, και στη συνέχεια αυξήθηκε σε 100-200 κοινό στην πόλη Χο Τσι Μινχ και το Ανόι), που κυμαίνονται από κλασική μουσική έως βιετναμέζικη μουσική δωματίου. Η πιο πρόσφατη ήταν το " To be sung is to be see " (Ιούνιος 2025) - ένα ρεσιτάλ με αποσπάσματα κλασικής όπερας, που σηματοδοτεί το 10ετές ταξίδι του Huy στην ενασχόληση με την κλασική μουσική, ξεκινώντας από το ορόσημο των σπουδών του στο Ωδείο Μουσικής της πόλης Χο Τσι Μινχ.

Τενόρος Δε Χούι (Όπερα του Σίδνεϊ)

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΠΑΡΕΧΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟΝ CHARACTER

Προηγουμένως, οι άλλες ρεσιτάλ του Huy επέλεξαν επίσης λεπτεπίλεπτες και μοναδικές ιδέες, διεισδύοντας αθόρυβα στην λεγόμενη «αγορά niche» εν μέσω μιας πολύβουης showbiz: Pho cua em cua anh (Νοέμβριος 2024): ρεσιτάλ βιετναμέζικων τραγουδιών μουσικής δωματίου· Dam mo mot giac Trang Chu (Απρίλιος 2024): ρεσιτάλ κλασικής φωνητικής μουσικής σε συνδυασμό με λογοτεχνικό υλικό Han Nom, Hat nhu noi (Αύγουστος 2023): εργαστήριο τεχνικής και συναισθήματος στη φωνητική μουσική· Chiec co nghia, Xanh xa nang nhau (2022 και 2023): ρεσιτάλ τραγουδιών της μουσικού Trinh Cong Son· Χειμερινό Ρεσιτάλ (Δεκέμβριος 2022): βραδιά μουσικής δωματίου με έργα με θέμα τον χειμώνα, συμπεριλαμβανομένων έργων σε βιετναμέζικα και ξένες γλώσσες· Tam xa - tinh gan (Μάρτιος 2022): βραδιά όπερας για ένα άτομο με κλασικά έργα μεταφρασμένα στα βιετναμέζικα...

Ο Thế Huy ήταν φοιτητής που εκπροσώπησε το Ωδείο Μουσικής της πόλης Χο Τσι Μινχ για να διαγωνιστεί και να εμφανιστεί στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής του Σικάγο το 2019 που πραγματοποιήθηκε στις ΗΠΑ. Στο πλαίσιο της εκδήλωσης, σπούδασε επίσης φωνητική με τον Αμερικανό καθηγητή και καλλιτέχνη Chris Thompson. Μετά από 8 χρόνια σπουδών στο Ωδείο Μουσικής της πόλης Χο Τσι Μινχ, ο Huy υπέβαλε επίμονα αιτήσεις για υποτροφία στις ΗΠΑ για να σπουδάσει στα κορυφαία κέντρα εκπαίδευσης όπερας στον κόσμο , αλλά το πρώτο του όνειρο συντρίφθηκε από την πανδημία Covid-19. Μετά από αυτό, στράφηκε στην Αυστραλία.

Η μίμηση είναι... ο πρόδρομος της δημιουργικότητας

Οι γονείς του Χούι χώρισαν όταν ήταν μόλις 3 ετών. Η μητέρα του Χούι, μια φτωχή νοικοκυρά, πήρε τα δύο παιδιά της από το Αν Τζιανγκ στην πόλη Χο Τσι Μινχ για να βγάλουν τα προς το ζην.

Το μεγαλύτερο περιουσιακό στοιχείο του σπιτιού, αλλά και το «ψωμί και το βούτυρο» και των τριών τους, είναι το φωτοτυπικό μηχάνημα μπροστά από το νοικιασμένο σπίτι. Στην ηλικία των 6 ετών, ο Χιούι στεκόταν δίπλα στο μηχάνημα κάθε μέρα για να βοηθάει τη μητέρα του να μαζεύει κάθε δεκάρα για να συνεισφέρει στα γεύματα της αγοράς των τριών τους. «Έχω «αρρωστήσει» από την καθαριότητα από τότε που ήμουν παιδί. Από τότε που στεκόμουν δίπλα στο φωτοτυπικό μηχάνημα, προσπαθούσα πάντα να ντύνομαι καθαρά και κομψά, ώστε να μην καταλαβαίνουν οι άνθρωποι ότι ήμουν φτωχός, επειδή οι άνθρωποι πίστευαν ότι μόνο όσοι είχαν καλή φυσική κατάσταση μπορούσαν να πάνε σε μουσική σχολή...», θυμήθηκε ο τενόρος του Ωδείου Μουσικής του Σίδνεϊ.

Ο πατέρας του Χιούι ήταν εργολάβος οικοδομών, αλλά είχε μια ερασιτεχνική τάση, συχνά έπαιζε κιθάρα με ενθουσιασμό στο τραπέζι. Αυτή η «περίεργη τάση» μεταδόθηκε απροσδόκητα στον μικρό του γιο, παρόλο που αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τον πατέρα του σε νεαρή ηλικία. Η φτωχή ανύπαντρη μητέρα δεν είχε τα χρήματα για να στείλει τον γιο της στην εκκλησία για δωρεάν μαθήματα μουσικής, οπότε τον έστειλε στην εκκλησία για να μάθει μουσική δωρεάν και στη συνέχεια έπαιζε μουσική για τη χορωδία της εκκλησίας. Μια μέρα, ο Χιούι ζήτησε από τον πατέρα του κάποια χρήματα για να παρακολουθήσει ένα μάθημα οργάνου για να «βελτιώσει τις δεξιότητές του». Αλλά δυστυχώς, δεν είχε τα χρήματα για να αγοράσει ένα όργανο. Αναγκάστηκε να σκεφτεί έναν «μοναδικό» τρόπο για να εξασκηθεί στο όργανο: να σχεδιάσει ένα ασπρόμαυρο πλήκτρο πιάνου και να το κολλήσει χαλαρά στο φωτοτυπικό για να... το παίξει και να φανταστεί τον ήχο του οργάνου στη φαντασία του. Κάθε φορά που άκουγε τη μητέρα του να έρχεται σπίτι, ο Χιούι έβγαζε γρήγορα το «κλειδί» και το έκρυβε ώστε η μητέρα του να μην το βλέπει. «Η μητέρα μου έχει δουλέψει τόσο σκληρά, πώς μπορεί να καταλάβει ένα όνειρο «πολυτελείας» όπως η μουσική, όταν δεν έχει καν χρήματα για να μάθει μουσική ή να αγοράσει ένα μουσικό όργανο;» είπε με θλίψη ο Χούι.

Οι Huy εμφανίζονται στο ρεσιτάλ " Το να τραγουδηθείς είναι να το δεις" , Ιούνιος 2025 στο Ανόι

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΠΑΡΕΧΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟΝ CHARACTER

Η πιο όμορφη μέρα της παιδικής ηλικίας του Χούι ήταν η μέρα που ο πατέρας του τού έδωσε χρήματα για να αγοράσει ένα παλιό εκκλησιαστικό όργανο. Η πορεία προς το ωδείο άρχισε να διαμορφώνεται στο μυαλό του αγοριού ως φωτοτυπικού. Ωστόσο, η οικογένειά του τον συμβούλεψε να μην ακολουθήσει αυτόν τον δρόμο, γιατί «κάνοντας αυτό δεν θα βγάλει χρήματα». Αλλά στο τέλος, ο Χούι πάτησε το πόδι του σε αυτό το «χωρίς χρήματα» μέρος. Και τουλάχιστον, πολύ νωρίς, κέρδισε μια υποτροφία, παρόλο που δεν είχε φυσική φωνή.

Για τον Huy, το να αναγνωριστεί ως τενόρος ήταν πολύ σκληρή δουλειά. «Όταν ήμουν στο Ωδείο Μουσικής της πόλης Χο Τσι Μινχ, οι περισσότεροι καθηγητές υπέθεταν ότι ήμουν μπάσο, μόνο που εγώ ήξερα ότι ήμουν σίγουρα τενόρος. Όταν πήγα στις ΗΠΑ για να διαγωνιστώ στο τραγούδι, μου είπαν: "Ω, είσαι ακριβώς τενόρος, τι να ανησυχείς!" Και τα τελευταία 10 χρόνια, εξασκώ επίμονα τη φωνή μου για να φτάσω στο κατώφλι όπου νιώθω ότι ανήκω», μοιράστηκε ο Huy.

Από τα σχεδόν 20 ρεσιτάλ που ο Huy έχει εργαστεί σκληρά για να παράγει τα τελευταία 3 χρόνια, υπάρχουν 2 αφιερωμένα στη μουσική του Trinh Cong Son. Ο Huy είπε ότι υπάρχει μια γραμμή στη μουσική του Trinh που τον στοιχειώνει: «Ενώ επιστρέφουμε, μας λείπει ο ένας τον άλλον» (Ένα βασίλειο του πηγαίνω και επιστρέφω) . Όταν ήταν μικρός, πήγαινε-έλα ανάμεσα σε ένα μέρος με τον πατέρα του και ένα μέρος με τη μητέρα του, ανάμεσα στην ήσυχη πόλη του, την An Giang, και την πολύβουη πόλη του Χο Τσι Μινχ. Και τώρα, πηγαίνει-έλα ανάμεσα στην Αυστραλία και το Βιετνάμ. Ο Huy ερωτεύεται εύκολα τραγούδια και μουσικά κομμάτια που τον εμπνέουν για την «επιστροφή».

Το αγόρι που δούλευε στο φωτοτυπικό τότε είπε: «Αν υπάρχει κάτι κοινό μεταξύ του επαγγέλματος του φωτοτυπικού και... της όπερας, αυτό είναι πρώτα απ' όλα... η ικανότητα να μιμείσαι. Πρέπει να μιμείσαι καλά πριν μπορέσεις να γίνεις δημιουργικός».

Ακολουθώντας ένα πεισματάρικο μονοπάτι για να κατακτήσω ένα όνειρο, «για μένα, είναι επίσης ένα όνειρο του Zhuang Zhou. Να γίνω πεταλούδα για να πετάξω μακριά, ακόμα κι αν πρέπει να ξεκινήσω με μικρά χτυπήματα φτερών», είπε ο τενόρος από το Ωδείο Μουσικής του Σίδνεϊ.

Πηγή: https://thanhnien.vn/the-huy-cau-be-photocopy-den-uc-hoc-opera-185250716212255108.htm