El 22 de noviembre, el Museo de la Ciudad de Ho Chi Minh organizó la actividad experiencial y exposición «Nam dien: la vestimenta vietnamita a través de tres siglos», que presentó el sistema de vestimenta tradicional del pueblo vietnamita desde finales del siglo XVIII hasta principios del siglo XX. El programa está dirigido a jóvenes, con el objetivo de promover el apego al patrimonio y una conciencia proactiva en la preservación de los valores culturales.
El espacio de debate se centra en tres grupos de contenido: contexto histórico y cultural, cuestiones de reproducción y aplicación, y futuras direcciones de preservación y promoción.
Durante su intervención en el programa, la profesora asociada Dra. Le Thi Ngoc Diep, presidenta del Consejo de la Universidad de Ciencias Sociales y Humanidades (Universidad Nacional de Ciudad Ho Chi Minh), afirmó que el contexto de finales del siglo XIX y principios del XX fue un período de fuertes cambios históricos y sociales en Vietnam.
Este es un momento de convergencia entre el modelo tradicional y el modelo socioeconómico occidental, que se manifiesta en la administración, el transporte, la vida urbana y, sobre todo, la vida cultural. La influencia occidental se extendió a numerosos ámbitos, desde las bellas artes y la arquitectura hasta la moda.
El hecho de que la lengua nacional se convirtiera en una nueva herramienta de comunicación también generó un cambio fundamental en la vida espiritual. Según ella, fue a partir de entonces que la cultura vietnamita inició el proceso de integración con el mundo , y la vestimenta fue una clara expresión de ese proceso.
En el ámbito de la indumentaria, la moda siempre reacciona con sensibilidad a los cambios sociales. El ao dai y muchas otras formas de vestimenta vietnamita comenzaron a recibir la influencia de los estilos occidentales; los hombres urbanos y la aristocracia adoptaron gradualmente los sombreros de fieltro y el calzado occidental...
La combinación del tradicional ao dai con accesorios occidentales fue vista en su momento como una expresión extraña de la época de transición.
Sin embargo, el profesor asociado Ngoc Diep lo considera una aceptación selectiva: un principio cultural que sabe abrir la puerta a nuevas corrientes, pero no permite que sean arrasadas. Vietnam acepta nuevos elementos, pero mantiene la esencia de sus valores tradicionales.
Al evaluar los trajes vietnamitas, la profesora asociada Ngoc Diep distingue dos grupos de valores. Los valores materiales se expresan a través de los materiales, las técnicas de costura, los accesorios y los patrones; factores que permiten identificar el nivel de artesanía y el contexto histórico de los trajes.
Mientras tanto, el valor espiritual reside en el significado de los rituales, la ética y la identidad cultural. Los trajes tradicionales no solo sirven para vestir, sino que también encierran recuerdos de la comunidad y son un símbolo de la identidad nacional.
Según el ponente Ngo Le Duy, cofundador y director artístico de Hoa Nien, la historia de los trajes vietnamitas es un viaje de investigación y de cambio de conciencia social.
Según él, hace unos seis años, cuando surgió el movimiento Viet Phuc, las imágenes de trajes tradicionales vietnamitas provenían principalmente de investigadores. Si bien tenían valor documental, estas imágenes no cumplían con los estándares del arte contemporáneo, lo que dificultaba su difusión entre el público, especialmente entre los jóvenes, un grupo con altas necesidades estéticas y visuales.
Ngo Le Duy enfatizó que para comprender correctamente los trajes tradicionales, debemos considerarlos un campo complejo: la luz, el color, los materiales antiguos y modernos, el contexto histórico, la expresión... todo ello afecta la restauración y la comunicación.
Dio un ejemplo: hace más de diez años, era casi imposible para los estudiantes de arte encontrar imágenes fiables de la cultura y la vestimenta vietnamitas. Los símbolos de Vietnam en aquel entonces giraban principalmente en torno al bambú, el agua y el patio comunal, lo que generaba una gran confusión cuando el público veía la extraña imagen de trajes antiguos y la atribuía inmediatamente a China.
Según Duy, el mayor cambio actual reside en el «pensamiento crítico»: la gente ha empezado a preguntarse «¿Es esta ropa vietnamita?», en lugar de asumir que está influenciada por otros países. Este cuestionamiento demuestra que la gente ha comenzado a pensar críticamente y está más interesada en la identidad de la vestimenta vietnamita.
Duy también destacó la peculiaridad de los trajes vietnamitas: presentan estructuras del sudeste asiático en su interior, pero influencias del este de Asia en el exterior. Es esta intersección la que genera sutiles conflictos estéticos, lo que provoca que los trajes vietnamitas evolucionen con el tiempo para adaptarse a las necesidades sociales.
Conceptualmente, distingue claramente entre restauración e innovación. La restauración consiste en recrear según los materiales, las técnicas y los colores tradicionales; mientras que la innovación consiste en mantener la esencia estética, pero ajustando los materiales, los cortes y las técnicas para adaptarlos a la vida moderna.
Ambas direcciones son importantes porque ayudan a que los trajes tradicionales vietnamitas preserven su identidad y tengan la oportunidad de "vivir" en el contexto actual.
La exposición y la charla temática mencionadas forman parte de una serie de actividades para conmemorar el 80.º aniversario de la promulgación del Decreto n.º 65/SL del presidente Ho Chi Minh sobre la preservación de reliquias antiguas (23 de noviembre de 1945 - 23 de noviembre de 2025) y el 20.º aniversario del Día del Patrimonio Cultural de Vietnam (23 de noviembre de 2005 - 23 de noviembre de 2025). La exposición tendrá lugar del 22 de noviembre al 22 de diciembre de 2025.
Además, el Museo de la Ciudad de Ho Chi Minh organiza talleres para que los visitantes aprendan sobre cerámica, del 29 de noviembre al 15 de diciembre de 2025; y actividades para experimentar y aprender sobre instrumentos musicales tradicionales, del 22 al 30 de noviembre de 2025.
Las actividades se llevan a cabo en colaboración con investigadores de diversos campos interdisciplinarios; el Grupo de Música Étnica Phu Dong, el Grupo Hoa Nien - Años Hermosos, Nang Ceramic, grupos musicales, artistas, pintores, etc., participan regularmente en las actividades del Museo de la Ciudad de Ho Chi Minh.
Fuente: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bao-tang-tphcm-gioi-thieu-y-phuc-nguoi-viet-qua-ba-the-ky-183177.html
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