El patrimonio despierta
Bajo la llovizna de principios de 2026 en Hanói , el Barrio Antiguo se volvió repentinamente vibrante y animado. El sonido de los tambores del festival resonó, mezclándose con el bullicio de la multitud que se dirigía al centro patrimonial en el número 22 de la calle Hang Buom para participar en el programa "Tet vietnamita - Tet callejero 2026".
Aquí, la atmósfera del Tet y el mercado del Tet de la región del Delta del Norte se recrean vívidamente hasta el más mínimo detalle, desde la vibrante bandeja de cinco frutas, las antiguas casas con sus techos de tejas de escamas de pescado de color marrón oscuro, el solemne espacio de culto con su altar dorado, hasta los rústicos puestos con techo de paja y los ancianos calígrafos con sus tradicionales túnicas largas y turbantes escribiendo caligrafía y dando bendiciones...
No es raro ver a grupos de jóvenes radiantes con sus tradicionales vestidos de cinco paneles, sosteniendo ramas de durazno en flor y posando con entusiasmo en espacios profusamente decorados. O grupos de jóvenes aprendiendo con entusiasmo y experimentando directamente talleres para decorar ellos mismos productos artesanales en puestos tradicionales.
Desde escribir cuidadosamente los primeros caracteres del año con un calígrafo hasta bordar o decorar meticulosamente objetos culturales de una manera moderna y estilizada, los jóvenes están realmente "tocando" el alma de la nación con sus propias manos y creatividad.
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Jóvenes vestidos con trajes tradicionales hicieron el “check-in” en el espacio “Tet vietnamita – Tet callejero 2026”. |
De hecho, la ola de patrimonio cultural moderno ya no es desconocida en los últimos años, con un desarrollo e innovación distintivos en cuanto a forma, escala de organización y áreas de explotación año tras año. Un ejemplo destacado es el Festival de Diseño Creativo, una serie de eventos que abarca un largo período, que comenzó de forma impresionante con dos días de "Encuentro Creativo" en el lago Hoan Kiem.
En pocas palabras, aquí se unen las pasiones creativas de diversos campos, como la moda, la arquitectura, la música y la tecnología, para revitalizar los valores tradicionales. El festival impregna cada rincón de la vida cotidiana con ideas de diseño, revitalizando los sitios históricos como nunca antes.
Por ejemplo, sitios de patrimonio industrial, como antiguas fábricas o antiguos depósitos de agua, que habían caído en el olvido, ahora están siendo revitalizados para convertirse en espacios únicos para las artes escénicas. Gracias al apoyo de la iluminación y el sonido modernos, se narran historias de la antigua historia urbana de una manera atractiva y fácilmente comprensible para los jóvenes.
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Jóvenes estudian con entusiasmo maquetas arquitectónicas en el Festival de Diseño Creativo. Foto: Comité Organizador. |
Un punto culminante de esta tendencia es el “Tour a pie de las Cien Flores”, un festival cultural único que atrae a los amantes de la vestimenta tradicional vietnamita.
Gracias a una meticulosa planificación e inversión, el "Desfile de las Cien Flores" se ha extendido rápidamente, atrayendo la atención y la participación de millones de jóvenes a través de videos virales e imágenes impactantes en Facebook y TikTok. Este desfile artístico a gran escala, que ya no es solo un simple documental aburrido y desconocido, transforma las calles de Hanói en un vibrante "bosque de flores" que exhibe una variedad de trajes tradicionales vietnamitas de las dinastías Ly, Tran, Le y Nguyen.
Cientos de jóvenes se vistieron con confianza con trajes étnicos tradicionales en las calles de la ciudad moderna, creando un vibrante puente entre el pasado y el presente. El objetivo de este viaje no fue solo una actuación, sino honrar el valor de la vestimenta tradicional y reintroducirla en la vida cotidiana, animando a los jóvenes a aprender sobre ella y a usarla con naturalidad y orgullo.
Cuando la experiencia se convierte en el hilo conductor
El mayor hilo conductor entre los eventos patrimoniales de los últimos años es el auge del lenguaje de diseño moderno y de los espacios experienciales abiertos.
Lo primero que cautiva a los jóvenes es el estilo moderno y actual de los materiales tradicionales. Desde espejos con marcos geométricos de cerámica hasta pinturas 3D de Dong Ho y estilizados trajes tradicionales, el patrimonio ha trascendido la vitrina para convertirse en parte de la estética personal de la nueva generación.
Sin embargo, la nueva apariencia es solo la "puerta"; el paso de la observación a la participación directa es la clave para cambiar por completo las ideas preconcebidas sobre el patrimonio. En lugar de carteles de "no tocar", los festivales ahora abren espacios culturales vibrantes, donde se invita a los jóvenes a coger pinceles, esculpir cerámica o sumergirse en los desfiles.
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Un stand con productos tradicionales estilizados en "Vietnamese Tet - Street Tet". |
Participar directamente en talleres de artesanía en el marco del programa "Tet vietnamita - Tet callejero" le brindó a Le Thi Dieu Anh (20 años, Hanói) una perspectiva completamente diferente sobre el patrimonio: "Antes, pensaba que el patrimonio era algo para exhibir, algo que solo se podía ver, pero no tocar. Pero cuando hice y decoré un producto tradicional yo misma, lo encontré mucho más íntimo e interesante".
Para muchos jóvenes, experimentar el patrimonio va más allá de una simple emoción; también conlleva un cambio en la forma en que perciben los espacios que los rodean. Thieu Huyen Thuong (22 años, Hanói) compartió una perspectiva interesante durante el Festival de Diseño Creativo: «Para mí, el patrimonio y el diseño son como las leyes de la física o la química: siempre están presentes y rigen la sociedad, pero a menudo se dan por sentados. Antes, pasaba inconscientemente por calles y edificios antiguos todos los días. Pero cuando escuché las historias que hay detrás de ellos y comprendí por qué existen, todo cambió de repente».
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Los jóvenes, vestidos con el tradicional ao dai vietnamita, exploran el arte del bordado en el espacio "Vietnamese Tet - Street Tet". |
Desde su primera experiencia en el Festival de Diseño Creativo 2023, celebrado en la Fábrica Ferroviaria de Gia Lam, la Sra. Huyen Thuong causó una impresión especial. Dedicó mucho tiempo a investigar materiales y espacios de exposición sobre las antiguas fábricas de Hanói y, tras la finalización del evento, continuó buscando activamente más contenido relacionado. «Eventos como este me permiten no solo pasar de largo, sino empezar a ver y apreciar las conexiones entre el pasado y el presente», añadió la Sra. Thuong.
Mientras tanto, para quienes participaron en la "Marcha de las Cien Flores", las emociones más destacadas fueron el orgullo y la conexión con la comunidad. Mai Quynh Huong (23 años, Hanói) compartió su inolvidable experiencia de vestir trajes étnicos tradicionales y caminar junto a la procesión por las calles modernas de Hanói: "Un grupo de personas marchando juntas por las calles, recreando diversos trajes de diferentes períodos históricos, creó un espacio cultural solemne y cercano a la vida moderna. Incorporar los trajes y elementos tradicionales a los espacios públicos hace que el patrimonio deje de ser algo distante y se convierta en una parte vibrante de la vida urbana actual".
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El evento "Caminata de las Cien Flores" atrajo a muchos jóvenes. Fuente: Comité Organizador. |
El atractivo de los eventos culturales modernos radica en cómo empoderan a los jóvenes a participar y contar sus propias historias.
El cambio de "ver" a "experimentar", de "oír" a "sentir por sí mismo", ha ayudado al patrimonio cultural a romper con las barreras tradicionales y a convertirse en parte integral de la vida contemporánea. Y en este viaje, los jóvenes no son solo espectadores, sino participantes activos que contribuyen a renovar, difundir y acercar el patrimonio a la comunidad.
Involucrar a las generaciones más jóvenes con un patrimonio adaptado a la era moderna es crucial para la preservación sostenible. En lugar de recibir la cultura pasivamente, estos talleres y actividades de registro transforman el patrimonio en una entidad vibrante y altamente conectada.
La mayor importancia de esta tendencia es que difumina la línea entre lo viejo y lo nuevo, ayudando a los jóvenes a afirmar con confianza que el patrimonio no son sólo artefactos inmutables, sino una fuente inagotable de inspiración, que les permite crear su propia identidad en el mundo moderno.
Fuente: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/de-di-san-dan-toc-khong-bam-bui-thoi-gian-1022813
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