Aquí, dos artistas, Tran Hai Minh y Tran Luu My, presentaron al público 60 pinturas abstractas de gran formato, sus últimas creaciones.
"Movimiento y quietud" tiene muchas obras de gran tamaño: 2,4 mx 2,4 m; 2,4 mx 1,8 m; las obras más populares miden 1,6 mx 1,7 m y algunas pinturas pequeñas miden 80 x 80 cm.
Tran Hai Minh es un pintor experimentado. Nacido en 1962, estudió en la Universidad de Bellas Artes de Vietnam y posteriormente obtuvo una beca para la Academia de Artes de Berlín (Alemania).
Tras siete años de estudio en este entorno, el artista Tran Hai Minh descubrió muchas cosas interesantes en el campo de la pintura. Vivió y pintó con pasión durante muchos años en Berlín. Actualmente, el artista trabaja en Ciudad Ho Chi Minh .
Desde 1986, Tran Hai Minh se ha dedicado al expresionismo abstracto. Hasta la fecha, ha cosechado numerosos éxitos en la pintura y es una figura reconocida en el mundo del arte.
Mientras tanto, el pintor Tran Luu My se graduó de la Academia de Teatro y Cine de Hanói y ha seguido con ahínco su carrera pictórica. Como hijo mayor del difunto pintor Tran Luu Hau, heredó la habilidad pictórica de su famoso padre. Sin embargo, para superar la sombra de su padre, Tran Luu My luchó arduamente por encontrar su propio camino, un camino que le apasionaba y en el que dedicó mucho esfuerzo a investigar y experimentar.
Gracias a los altibajos de la vida, Tran Luu My ha llegado al espíritu del budismo, sintiendo y practicando un estilo de vida tranquilo y apacible. Tran Luu My ha plasmado ese espíritu en sus pinturas, creando obras meditativas que ayudan al espectador a calmarse y a sentir la vida en un rincón de paz.
Titulada "Movimiento y Quietud", la exposición colectiva de los artistas Tran Luu My y Tran Hai Minh presenta al público dos estados opuestos que se presentan en la misma galería: fuerza y decisión combinadas con calma y lentitud.
Si Tran Hai Minh pinta como si "vertiera fuego sobre el lienzo", con bloques de color intensos, pinceladas que estallan como tormentas de emociones, con pinceladas largas, firmes y decididas, y conteniendo la energía corporal... entonces Tran Luu My pinta con quietud. Allí, los colores se contienen hasta el punto de casi desvanecerse de la imagen; la imagen se disuelve para crear un vacío meditativo.
Las vetas acrílicas, claras y oscuras, grandes y pequeñas, largas y cortas, caen sobre el lienzo como trazos de caligrafía, cada pincelada parece estar esperando un eco silencioso del espectador.
El profesor asociado, doctor Do Lai Thuy, comentó: «Cuerpos, tanto huesos como espíritus, las pinturas de Tran Luu My pueden describirse como sosas, pero sosas son como agua débil». Los colores de las pinturas de My son profundos; prefiere los tonos fríos. Como el agua fluyendo por bosques con hojas oscuras o un cielo negro. Pero aquí y allá, aún cuelgan pañuelos naranjas o azul claro, como por casualidad, distraídamente».
Aunque pertenecen a dos polos opuestos, ambos artistas se unen al ahondar en el inconsciente, despertando la energía más primitiva de la pintura abstracta contemporánea. No representan el mundo exterior de forma realista, sino que abren el mundo interior: profundo, multifacético y atractivo.
El crítico Tran Huy Man comentó que la exposición no sólo es un punto culminante en la vida artística contemporánea de Vietnam, sino también un hito que afirma que las pinturas abstractas vietnamitas tienen un lenguaje independiente, profundo y poderoso.
Esta es una oportunidad única para que los amantes del arte, los coleccionistas, las galerías y el público se acerquen a dos voces distintas pero igualmente fuertes y ricas.
En la ola de globalización del arte contemporáneo, artistas como Tran Hai Minh y Tran Luu My son excepcionales. Nos demuestran que el expresionismo abstracto no es una estética formal, sino un gesto existencial.
La exposición finaliza el 13 de julio.
Fuente: https://nhandan.vn/dong-va-tinh-trong-tranh-truu-tuong-tran-hai-minh-va-tran-luu-my-post891214.html
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