Huong Canh - el aliento de la tierra

Durante generaciones, al mencionar la ciudad de Huong Canh (antiguo distrito de Binh Xuyen, provincia de Vinh Phuc), ahora comuna de Binh Nguyen, provincia de Phu Tho, la gente inmediatamente piensa en "loza". Menos vibrante que el vidriado de Bat Trang, ni tan intrincadamente tallada como la de Phu Lang, la cerámica de Huong Canh es sencilla pero poderosa, y rezuma la belleza de la tierra: un suelo marrón grisáceo y resistente, escondido en las profundidades de la región central. Allí, la mano del hombre ha "despertado" la tierra, creando productos con una vitalidad inmensa, perdurables a través del tiempo y el fuego.

La historia de la cerámica de Huong Canh se remonta a siglos atrás. Los aldeanos ancianos cuentan que la cerámica surgió cuando las herramientas agrícolas y los recipientes de madera y cobre ya no satisfacían las necesidades de la vida cotidiana. La arcilla de Huong Canh posee una alta cohesión, es muy dura y posee buena resistencia al calor, lo que da como resultado productos cocidos con una durabilidad única e inigualable.

Un rincón de Huong Canh (distrito de Binh Xuyen, antigua provincia de Vinh Phuc), ahora comuna de Binh Nguyen, provincia de Phu Tho .

Gracias a esto, las tinajas, ollas y otros recipientes de barro de Huong Canh se han convertido en artículos domésticos comunes en muchas familias de la región del Delta Norte. Muchos lugareños aún recuerdan la imagen de una tinaja de barro negra y brillante colocada en un rincón del patio, utilizada para recoger agua de lluvia fresca en verano y mantenerla caliente en invierno.

Los jarrones de cerámica de Huong Canh están creados con un profundo espíritu artístico.

La característica única de la cerámica Huong Canh reside en su originalidad. Sin esmaltado, los colores de los productos son los naturales de la arcilla tras la cocción. La cerámica tiene una superficie lisa, similar al cuero, de color negro oscuro o marrón, que a veces refleja las marcas de la quema del horno: una marca única que solo el fuego puede crear.

Las manos expertas de los artesanos de Huong Canh moldean la arcilla.

En los hornos tradicionales de cerámica, cocer un producto es todo un reto. El artesano debe comprender la textura de la arcilla, su contenido de humedad, la velocidad del viento y saber exactamente cuándo añadir leña y cuándo cerrar el horno. Si no se hace en el momento adecuado, el producto se agrietará o perderá su color; pero si se hace correctamente, la cerámica será resistente, produciendo un sonido profundo y resonante al golpearla, tan duradero como la tierra misma.

Estos productos están perfectamente elaborados con arcilla tradicional en Huong Canh.

La generación actual de artesanos de Huong Canh aún conserva las técnicas tradicionales. El torno no es eléctrico, sino que se acciona con el pie. El artesano se sienta agachado, alisando la arcilla en círculos con las manos, con la mirada fija, como si siguiera la esencia del producto. La arcilla se amasa con agua de lluvia, se coloca en una cesta de bambú o tela gruesa hasta obtener la consistencia adecuada, antes de colocarla en el torno.

Las técnicas tradicionales de fabricación de cerámica se han conservado y transmitido de generación en generación en Huong Canh.

Bajo las hábiles manos de los artesanos, pequeños trozos de arcilla se transforman gradualmente en jarrones, jarrones y vasijas... Un artesano dijo: «La cerámica de Huong Canh no se hace solo con la vista o las manos, sino con la emoción. Si el corazón no está en calma, la arcilla se rebelará».

La flor de loto está estilizada creativamente en cada producto de cerámica Hương Canh.

Más allá de ser simples objetos cotidianos, la cerámica de Huong Canh ha entrado en el ámbito de la cultura y el arte contemporáneos. Numerosos coleccionistas y arquitectos incorporan el gres en la decoración de interiores, macetas para bonsáis y esculturas. Algunos productos requieren temperaturas de cocción extremadamente altas, lo que provoca que la arcilla transforme su estructura, adquiriendo un misterioso color negro o marrón quemado, similar al del basalto. Esta cualidad rústica es precisamente lo que la hace tan atractiva, ya que cada marca de quemadura, cada pequeña grieta, es una "marca del tiempo" que no puede reproducirse en las líneas de producción industrial.

Los artesanos incorporan incluso imágenes muy comunes en los productos de cerámica de Huong Canh.

Sin embargo, Huong Canh también ha experimentado muchos altibajos. Hubo una época en que el pueblo estaba en silencio, sin el sonido de los hornos encendidos, debido a la escasez de productos tradicionales. La competencia del plástico, el acero inoxidable y la cerámica vidriada de producción industrial llevó a muchos hogares a abandonar la artesanía. Pero, a pesar de estas dificultades, los jóvenes regresaron. Abrieron talleres creativos, combinando el diseño moderno con las técnicas tradicionales, llevando la cerámica de Huong Canh a exposiciones nacionales e internacionales. Los productos del pueblo ya no son solo jarras y ollas, sino también cuencos, teteras, lámparas y artículos decorativos con un toque fresco y moderno.

El artista alfarero Nguyen Hong Quang es uno de los pocos jóvenes apasionados por la cerámica tradicional de su ciudad natal, Huong Canh.

El pueblo de Huong Canh aún conserva hoy su estilo de vida sencillo y rústico. El camino del pueblo está cubierto por una capa de polvo de tierra pálida, donde el chasquido del torno se mezcla con el crepitar de la leña en el horno. Bajo techos bajos, artesanos ancianos viven su vida con calma: amasando arcilla por la mañana, dándole forma al mediodía, revisando el horno por la tarde y limpiando el polvo de la cerámica por la noche. Cada producto que sale del horno cuenta una historia: no la de un individuo, sino la de una comunidad vinculada a la artesanía. De generación en generación, la cerámica de Huong Canh marca silenciosamente el camino de las personas con la tierra.

Los habitantes de Huong Canh siempre han tenido una profunda pasión que proviene del aliento mismo de la tierra donde nacieron y crecieron.

Al salir de Huong Canh, aún conservo el intenso color marrón de la tierra, el tenue aroma a madera quemada del horno de cerámica y el resonante sonido de mis dedos al rozar la cerámica. Es una belleza que no es ruidosa ni ostentosa, sino lo suficientemente poderosa como para despertar recuerdos de valores perdurables que el tiempo no puede borrar. Huong Canh no solo preserva la artesanía, sino también el espíritu de la tierra: paciente, fuerte, sencillo pero profundo. Y es desde esta tranquilidad que este pequeño pueblo de la región central sigue alimentando su orgullo, impregnando cada pieza de cerámica con el aliento de su tierra natal.

La cerámica de Huong Canh ya no es un objeto común: ahora encarna el espíritu de la patria.

Kim Lien

Fuente: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm