El guardián del alma vietnamita en la tierra Tra

Allí, el joven Pham Van Tuan estaba sentado tranquilamente, toda su concentración estaba centrada en su mano que sostenía una extraña pluma, con una punta de hierro al rojo vivo, deslizándose lentamente sobre la superficie de madera.

Pham Van Tuan y algunas obras dibujadas con pluma de fuego.

No se oía el sonido del carbón al frotarse, ni el crujido del pincel. Solo se oía un suave chisporroteo, casi un susurro, mientras la llama de la punta del pincel se comía cada veta de la madera, dejando tras sí una quemadura marrón oscura. Observé cómo cada voluta de humo fragante se elevaba y se disipaba en el aire. Bajo esa mano hábil, las cinco palabras «Un corazón en paz, paz mental» aparecieron gradualmente, líneas suaves como caligrafía de seda, pero con la fuerza y la profundidad del fuego y la madera.

Se detuvo, levantó levemente la cabeza, sus ojos se iluminaron de satisfacción, luego respiró profundamente, un verdadero acto de un artista “respirando” con su obra.

Al observar a este joven de figura erudita, con las manos acostumbradas a sostener tijeras y maquinillas en ruidosas peluquerías, pocos habrían imaginado que se encontraría en esta tranquilidad. ¿Qué lo impulsó a dejar un trabajo estable para embarcarse en una trayectoria artística selectiva, utilizando el fuego para narrar historias culturales en esta tierra de Thai Nguyen ?

Nacido en 1994 en la Ciudad Portuaria, Tuan, como muchos otros jóvenes, se graduó de la escuela secundaria y luego buscó una carrera profesional. Eligió la peluquería, se fue al sur a estudiar y luego abrió un pequeño salón en la ciudad de Buon Ma Thuot. La vida en el pueblo de las tierras altas seguía su curso, entre el tintineo de las tijeras y los chismes de los clientes, hasta el día en que visitó la casa de un amigo.

La llama de la pasión por el arte, que ardía desde la infancia, se encendió de repente con fuerza. Tuan pidió prestadas herramientas y comenzó a explorar por su cuenta durante las horas de silencio del salón.

La primera obra, una caligrafía "Padres" "escrita" con fuego, era todavía torpe, los trazos aún eran temblorosos, pero contenía toda la emoción del comienzo.

Lo colgó en la tienda, no para venderlo, sino para admirarlo. Entonces, un vecino lo vio y le rogó que lo devolviera. «Cuando recibí el dinero, no me alegré por haber vendido el cuadro, sino porque alguien simpatizó con mi obra. Ese pequeño momento despertó en mí una profunda fe».

La fe es el principio, pero el camino del autoaprendizaje nunca ha sido de color de rosa. Pintar con pluma de fuego es un arte de perseverancia hasta la dureza. Sobre un fondo de madera, cada trazo erróneo es muy difícil de corregir. El artista debe dominar el calor de la pluma, debe lograr que el fuego obedezca su voluntad.

“Después de terminar un cuadro complicado, a veces tengo toda la mano roja y ampollada por el calor”, compartió Tuan en voz baja.

Aún recuerda la sensación de impotencia y las ganas de llorar cuando una obra de su corazón, un retrato en el que había trabajado durante una semana entera, se quebró repentinamente por el repentino cambio de tiempo. «Todos mis esfuerzos se esfumaron. En ese momento, solo quería tirarlo todo por la borda. Pero luego volví a mirar las pinturas terminadas, recordé el motivo por el que empecé, encontré otro trozo de madera y empecé de nuevo».

Una pintura dibujada con lápiz de fuego por Pham Van Tuan.

Pero la dificultad de la técnica no es tan aterradora como la dificultad de "dar vida al alma". Durante el día, Tuan es dueño de una peluquería. Por la noche, es un estudiante diligente, estudiando caligrafía por su cuenta para lograr una pincelada vivaz, y pintura al óleo por su cuenta para sentir el color y la composición. Hay noches en las que pinta sin parar hasta el amanecer, tan cansado que le tiemblan las manos y no puede sostener el pincel. Cree que el fuego prueba el oro, las dificultades prueban la fuerza. Pintar no es solo una pasión, sino también una forma de formarse.

“Este arte me enseña paciencia”, dijo Tuan. “Paciencia en el calor, perseverancia en los pequeños detalles y calma ante el fracaso. Me obliga a bajar el ritmo, a escucharme a mí mismo, a escuchar la veta de la madera, al fuego. Todo eso viene de largos días sentado frente a un trozo de madera, con una pluma al rojo vivo en la mano, dibujando cada trazo”.

En 2021, en el Festival del Crisantemo en la Pagoda Ba Vang, entre la multitud de asistentes, el destino dispuso que Tuan conociera a una chica de Thai Nguyen. El amor floreció con la misma sencillez que ellos. Un año después, se casaron y Tuan decidió dejarlo todo para seguir a su esposa a la ciudad natal de "El Primer Té Famoso" y emprender un negocio.

“Thai Nguyen es mi destino”, sonrió Tuan con dulzura. “No solo seguí a mi esposa hasta aquí, sino que parece que esta tierra también me eligió a mí”.

Su esposa, Dang Thi Ngoc Anh, es quien más comprende y apoya la trayectoria artística de su esposo. Dang Thi Ngoc Anh compartió: «Al principio, pensé que era un artista talentoso. Pero cuanto más lo veía trabajar, más sentía que tenía un alma apasionada y una perseverancia admirable. No solo lo amo como persona, sino también su pasión por la cultura de su tierra natal».

Y Thai Nguyen le brindó a Tuan inspiraciones que nunca antes había tenido. Dejando de lado los temas generales, el arte de Tuan comenzó a impregnarse del aroma de la tierra del té. Podía sentarse durante horas a admirar el exuberante verde de las colinas de té de Tan Cuong bajo la niebla matutina, y luego regresar para recrearlo en paredes rústicas.

Una tarde de finales de junio en la tienda Moc (distrito de Phan Dinh Phung, Thai Nguyen), me senté junto a Tuan mientras pintaba con un pincel el ala de un sombrero cónico. La escena era mágica: el frágil sombrero blanco y cada pincelada creaban gradualmente flores de camelia blancas con exuberantes hojas verdes. El pincel se deslizaba suavemente y el color se extendía uniformemente.

La mirada de Tuan era seria, sus manos firmes, su alma parecía fundirse en cada línea de color. Sentí: no solo pintaba, sino que tejía una historia sobre su tierra natal, convirtiendo el sencillo sombrero cónico en un pequeño mensajero, llevando el alma del té Thai Nguyen a todas partes.

En su pequeña habitación, Tuan dedicaba la mayor parte del espacio a exhibir sus obras. No era una galería ostentosa, sino un mundo privado donde su alma se exponía plenamente. Me interesó especialmente el retrato del tío Ho con un bebé, dibujado con un bolígrafo de fuego. Cada luz y cada sombra quemada creaban una profundidad asombrosa en la mirada tolerante del tío Ho. Cerca había una foto del tío Ho sentado leyendo un periódico en la zona de guerra, tranquilo y pensativo, evocando un período heroico de la historia.

“Para mí, pintar sobre el tío Ho y la historia de la nación no es solo una pasión por la pintura, sino también una forma de despertar el patriotismo y el orgullo en mí mismo y en cada espectador”, confió Tuan.

Sin formación académica ni una gran exposición, Pham Van Tuan es un artista sencillo que elige vivir y comunicarse a través de su escritura. No se considera artista, pero humildemente afirma: «Amo la cultura vietnamita y busco maneras de preservarla a mi manera».

De peluquero, Pham Van Tuan se ha convertido en un narrador con fuego y pinceladas, nacido de una pasión ardiente, nutrida por la perseverancia y sublimada por un profundo amor por su tierra natal. Con madera, fuego, color y todo su corazón, conecta el pasado con el presente, consolidando gradualmente su reputación a través de cada mural, cada caligrafía, pintura mural, pintura a fuego para la mesa...

Si alguna vez te sientas a observar a Tuan pintar como yo lo hice, comprenderás que el verdadero arte no necesita un escenario espléndido, solo necesita un corazón sincero. Y en ese pequeño balcón, la pasión de Pham Van Tuan sigue ardiendo, persistente e inspiradora.