Una obra maestra de colores vibrantes.
Nacido en la aldea de Dia Linh, antaño famosa en Hue por sus numerosas artesanías tradicionales, como la pintura de amuletos y la fundición de la estatua del Dios de la Cocina para el Tet (Año Nuevo Lunar), el Sr. Khuong Van Lanh decidió dedicarse a la incrustación de nácar, un oficio que exige una selección rigurosa de aprendices. Esta profesión exige una destreza excepcional, un sentido estético, un agudo sentido de la composición y perseverancia. "Mi maestro también era de la aldea de Dia Linh y me enseñó cuando acababa de terminar la secundaria. Me dijo que la incrustación de nácar es difícil de aprender y laboriosa, pero una vez que toma forma, la obra puede perdurar durante años. Sea criticado o elogiado, la reputación del artesano quedará para que la juzguen las futuras generaciones. Por lo tanto, los artesanos de la incrustación deben priorizar la estética y ser meticulosos en cada corte y aserrado...", comenzó su relato el Sr. Lanh.
El artesano Khuong Van Lanh presenta una pintura con incrustaciones de nácar con el tema "Veinticuatro historias de piedad filial" en un altar.
FOTO: HOANG SON
Explicó que la incrustación de nácar no consiste simplemente en "unir elementos para lograr belleza". Una incrustación hermosa debe estar meticulosamente organizada, con un principio y un final claros, un punto focal, simetría y equilibrio entre el yin y el yang. Para crear una obra de arte completa, el artesano debe determinar con precisión la composición desde el principio. Señalando un mueble de altar recién terminado, el Sr. Lanh explicó que las imágenes incrustadas en el mueble "representan" los Veinticuatro Ejemplos de Piedad Filial (24 ejemplos de piedad filial de la literatura clásica china). Cada ejemplo de piedad filial es una historia y una escena independientes, pero al ensamblarlos en un gran panel de madera, no parecen inconexos, sino interconectados, formando una narrativa completa con un principio y un final, capas de significado en la forma y significados ocultos en su interior. Desde lejos o desde un ángulo, es una imagen brillante, pero cuanto más se la examina, más se aprecia la artesanía y la intención del artesano.
Al presentar una pequeña escena dentro de la pintura más grande, el Sr. Lanh comentó: «Por ejemplo, la imagen de 'tumbados en el hielo esperando carpas' representa una antigua historia sobre personas tumbadas en el hielo. El calor de sus cuerpos derritió el hielo para que pudieran pescar y cocinar para sus padres... Una vez que comprendan la historia, apreciarán la profundidad de la pintura, no solo el brillo visual. En este gabinete, he organizado 24 escenas diferentes en varias pinturas en diferentes posiciones».
La elaboración artesanal de incrustaciones de nácar requiere una gran habilidad artesanal.
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Las obras de Lanh suelen girar en torno a temas familiares, como las Veinticuatro Historias de la Piedad Filial, las relaciones entre erudito, agricultor, artesano y comerciante, flores y paisajes, y muchas otras historias teatrales clásicas. A pesar de su diversidad, todas comparten un énfasis común en el detalle meticuloso y la maestría exquisita.
Paciencia en la conservación del oficio
En la obra de incrustación de nácar del altar, creada por el artesano Khương Văn Lanh, se aprecia fácilmente que utiliza una técnica de incrustación de pequeñas piezas en lugar de bloques sólidos. Troncos de árboles, tejados, nervaduras de hojas, alas de pájaros, figuras humanas... están hechos con numerosas piezas diminutas de nácar, cortadas a lo largo de la veta, creando un efecto de cambio de color con la luz. Se trata de una técnica de altísima calidad, ya que incluso un pequeño paso en falso puede romper una pieza y arruinar la composición. Las curvas, la parte más difícil del trabajo de incrustación, se manejan con suavidad y fluidez. Esto demuestra que el artesano trabaja completamente a mano, controlando la hoja de sierra hasta el punto de casi "seguir sus pensamientos".
Las pinturas con incrustaciones de nácar en el mueble del altar son extremadamente exquisitas.
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Para crear una hermosa incrustación de nácar, el artesano debe comprender a fondo sus propiedades. Debe saber dónde usar piezas brillantes, dónde moderarlas para evitar reflejos, dónde usar vetas marcadas para enfatizar y dónde usar piezas más suaves para mantener el fondo. El nácar debe usarse con moderación y en los lugares adecuados —dijo—, y añadió: «La paciencia es esencial en este oficio. Con el nivel de detalle de este altar, utilicé cientos, incluso miles, de cortes de sierra en cada sección de la incrustación. Muchos dicen, en broma, que solo quienes consideran el oficio como una forma de práctica espiritual, trabajando para mantener el honor de la profesión en lugar de perseguir el tiempo, pueden perseverar hasta el final».
Relatar el proceso artesanal revela la importancia de la perseverancia. El Sr. Lanh explicó que, tras recibir las piezas de madera, el artesano de la marquetería las desmonta, procesa la superficie, lija, alisa y espera a que la madera se estabilice. Esta preparación, por sí sola, lleva varios días. A partir del dibujo, el Sr. Lanh corta papel según la forma y lo pega sobre la madera para marcar el contorno. Utiliza un cincel para hacer una hendidura de 1 mm en la superficie de la madera y luego corta nácar fino para igualarlo y fijarlo. «Lo más difícil son las vetas, las curvas y los pequeños detalles, tan finos como un cabello, todos ellos serrados completamente a mano. Este material es muy frágil. Si se rompe, hay que rehacerlo. Algunos detalles deben cortarse de muchas piezas extremadamente pequeñas y luego ensamblarse, en lugar de hacerse de una sola pieza. La clave está en la técnica de corte», explicó el Sr. Lanh.
La pintura representa la naturaleza con detalles únicos y exquisitos, todos creados por el Sr. Lanh a través del trabajo de mosaico.
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Con la caligrafía, la dificultad es aún mayor, ya que requiere capturar los trazos, los trazos y el grosor de las pinceladas. El artesano usa una sierra y un cúter de acero para cortar cada línea, aunque muchos caracteres de caligrafía china son tan pequeños como una uña. "Ver los trazos es lo que significa ser un verdadero artesano", compartió el Sr. Lanh. "Aunque muchos detalles son muy pequeños, no uso una lupa como mucha gente piensa, sino un foco colocado debajo del espejo o de la pieza incrustada. La luz se refleja hacia arriba, lo que ayuda a ver cada pequeño detalle con claridad", dijo.
Tras viajar extensamente por el sur de Vietnam, elaborando todo tipo de productos, desde camas, armarios, placas horizontales y pareados hasta pinturas con incrustaciones, antes de regresar a su ciudad natal para ayudar a su esposa en la gestión de una tienda de abarrotes, el artesano Khuong Van Lanh admite con franqueza que la artesanía de la incrustación de nácar no es suficiente para mantener a su familia. Un armario grande, solo el nácar, cuesta unos 15 millones de dongs, más la mano de obra, unos 30 millones de dongs, y su construcción tarda tres meses. La pequeña aldea de Dia Linh, cuna de la artesanía de la incrustación, ahora solo le permite aferrarse a ella. Sabiendo que la artesanía está desapareciendo poco a poco, el Sr. Lanh aún se sienta diligentemente a su vieja mesa de madera, intentando sobrevivir. "Es una lástima por este oficio. Después de todo, aunque sea una artesanía, si se hace bien, sigue siendo un arte", dijo el Sr. Lanh. (Continuará)
Fuente: https://thanhnien.vn/nhung-tuyet-tac-xa-cu-18526020822145076.htm
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