Una obra maestra de colores vibrantes.
Nacido en la aldea de Dia Linh, otrora famosa en Hue por sus numerosas artesanías tradicionales, como la pintura de amuletos y la fundición de la estatua del Dios de la Cocina para el Tet (Año Nuevo Lunar), el Sr. Khuong Van Lanh optó por dedicarse a la incrustación de nácar, una artesanía que exige un aprendizaje selectivo. Esta profesión requiere una destreza excepcional, un gran sentido estético, una aguda sensibilidad para la composición y perseverancia. "Mi maestro también era de la aldea de Dia Linh y me enseñó cuando acababa de terminar la secundaria. Me dijo que la incrustación de nácar es difícil de aprender y laboriosa, pero una vez que toma forma, la obra de arte puede durar años. Ya sea criticada o elogiada, la reputación del artesano perdurará para que las futuras generaciones la juzguen. Por lo tanto, los artesanos de la incrustación deben priorizar la estética y ser meticulosos en cada corte y serrado...", comenzó el Sr. Lanh su relato.

La artesana Khuong Van Lanh presenta en un altar una pintura con incrustaciones de nácar cuyo tema es "Veinticuatro historias de piedad filial" .
FOTO: HOANG SON
Explicó que la incrustación de nácar no se trata simplemente de "pegar cosas para lograr belleza". Una incrustación hermosa debe estar meticulosamente organizada, con un principio y un final claros, un punto focal, simetría y equilibrio entre el yin y el yang. Para crear una obra de arte completa, el artesano debe determinar con precisión la composición desde el principio. Señalando un mueble de altar recientemente terminado, el Sr. Lanh explicó que las imágenes incrustadas en el mueble "representan" los Veinticuatro Ejemplos de Piedad Filial (24 ejemplos de piedad filial de la literatura clásica china). Cada ejemplo de piedad filial es una historia y una escena independiente, pero cuando se ensamblan en un gran panel de madera, no parecen inconexas, sino interconectadas, formando una narrativa completa con un principio y un final, capas de significado en la forma y significados ocultos en su interior. Desde lejos o desde un ángulo, es una imagen brillante, pero cuanto más de cerca se examina, más se aprecia la maestría y la intención del artesano.
Al presentar una pequeña escena dentro de la pintura principal, el Sr. Lanh dijo: "Por ejemplo, la imagen de 'Tumbados sobre el hielo esperando carpas' representa una antigua historia sobre personas que se tumbaban sobre el hielo. El calor de sus cuerpos derretía el hielo para que pudieran pescar y cocinar para sus padres... Una vez que comprendan la historia, verán la profundidad de la pintura, no solo el brillo visual. En esta vitrina, he dispuesto 24 escenas diferentes en varias pinturas colocadas en distintas posiciones".

La técnica de incrustar nácar requiere una gran habilidad artesanal.
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Las obras de Lanh suelen girar en torno a temas recurrentes como las Veinticuatro Historias de Piedad Filial, las relaciones entre eruditos, campesinos, artesanos y comerciantes, las flores y los paisajes, y muchas otras historias teatrales clásicas. A pesar de su diversidad, todas comparten un énfasis común en el detalle meticuloso y una técnica exquisita.
Paciencia en la preservación del oficio.
En la obra de arte con incrustaciones de nácar del altar, creada por el artesano Khương Văn Lanh, se aprecia claramente que utiliza una técnica de incrustación con pequeñas piezas en lugar de bloques macizos. Troncos de árboles, tejados, nervaduras de hojas, alas de pájaros, figuras humanas… todo está hecho con diminutas piezas de nácar, cortadas a lo largo de la veta, creando un efecto de cambio de color con la luz. Se trata de una técnica de altísimo nivel, ya que incluso un pequeño error puede romper una pieza y arruinar la composición. Las curvas, la parte más difícil del trabajo de incrustación, se ejecutan con suavidad y precisión. Esto demuestra que el artesano trabaja completamente a mano, controlando la sierra con tal maestría que casi parece guiarse por sus pensamientos.

Las pinturas con incrustaciones de nácar del mueble del altar son sumamente exquisitas.
FOTO: HOANG SON
Para crear una hermosa incrustación de nácar, el artesano debe comprender a fondo las propiedades de este material. Debe saber dónde usar piezas brillantes, dónde atenuarlas para evitar reflejos, dónde usar vetas intensas para resaltar y dónde usar piezas más suaves para mantener el fondo. El nácar debe usarse con moderación y en los lugares adecuados —dijo—, y añadió: «La paciencia es esencial en este oficio. Con el nivel de detalle de este altar, utilicé cientos, incluso miles, de cortes de sierra en cada sección incrustada. Muchos bromean diciendo que solo aquellos que consideran este oficio una forma de práctica espiritual, que trabajan para honrar la profesión en lugar de perseguir el tiempo, pueden perseverar hasta el final».
Al describir el proceso artesanal, se evidencia la importancia de la perseverancia. El Sr. Lanh explicó que, tras recibir las piezas de madera, el artesano las desmonta, procesa la superficie, las lija, las alisa y espera a que la madera se estabilice. Esta preparación por sí sola lleva varios días. A partir del dibujo, el Sr. Lanh corta papel según la forma y lo pega sobre la madera para marcar el contorno. Utiliza un cincel para hacer una hendidura de 1 mm en la superficie de la madera, luego corta finas láminas de nácar que coinciden y las adhiere. «La parte más difícil son las vetas, las curvas y los detalles minúsculos, tan finos como un cabello, que se cortan completamente a mano. Este material es muy frágil. Si se rompe, hay que rehacerlo. Algunos detalles deben cortarse de muchas piezas diminutas y luego ensamblarse, en lugar de hacerse de una sola pieza. La clave está en la técnica de corte», afirmó el Sr. Lanh.

La pintura representa la naturaleza con detalles únicos y exquisitos, todos creados por el Sr. Lanh mediante la técnica del mosaico.
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En la caligrafía, la dificultad es aún mayor, ya que requiere capturar los trazos, los matices y el grosor de las pinceladas. El artesano utiliza una sierra y un cuchillo de acero para cortar cada línea, a pesar de que muchos caracteres de la caligrafía china son tan pequeños como una uña. «Ver los trazos es lo que define a un verdadero artesano», compartió el Sr. Lanh. «Aunque muchos detalles son muy pequeños, no uso una lupa como mucha gente piensa, sino un foco colocado debajo del espejo o de la pieza incrustada. La luz se refleja hacia arriba, lo que ayuda a ver cada pequeño detalle con claridad», explicó.
Tras haber viajado extensamente por el sur de Vietnam, elaborando todo tipo de productos —desde camas y armarios hasta placas horizontales, coplas y pinturas con incrustaciones— antes de regresar a su pueblo natal para ayudar a su esposa a administrar una tienda, el artesano Khuong Van Lanh admite con franqueza que la artesanía de incrustaciones de nácar no le alcanza para mantener a su familia. Un armario grande, solo con las incrustaciones de nácar, cuesta alrededor de 15 millones de dong, más los 30 millones de dong de mano de obra, y su elaboración requiere tres meses. La pequeña aldea en el antiguo pueblo de Dia Linh, otrora cuna de la artesanía de incrustaciones, ahora es solo su sustento. Consciente de que el oficio se está extinguiendo gradualmente, el Sr. Lanh sigue trabajando diligentemente en su vieja mesa de madera, intentando aferrarse a él. «Es una lástima para este oficio. Después de todo, aunque sea una artesanía, si se hace bien, sigue siendo un arte», dijo el Sr. Lanh. (Continuará)
Fuente: https://thanhnien.vn/nhung-tuyet-tac-xa-cu-18526020822145076.htm






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