De izquierda a derecha: Dinh Thu Hien, Nguyen Khanh Limh, Cao Xuan Hai Long en la obra "Mañana el cielo volverá a brillar".
En la mañana del 21 de noviembre, Luc Team Stage estrenó la obra "Mañana el cielo volverá a brillar" en el aire fresco y cálido de Ninh Binh .
Entre las numerosas opciones de entretenimiento accesible, la aparición de la obra "Mañana el cielo volverá a brillar" en el escenario del 6º Festival de Teatro Experimental - 2025 ha mostrado una dirección persistente, profunda y seria con un lenguaje experimental en la forma de puesta en escena de Tran Luc.
Basándose en el guion del autor Dinh Xuan Hoa, el Artista del Pueblo Tran Luc no se limitó a recrear una obra de teatro sociopsicológica ambientada en Saigón antes de 1975, sino que "modernizó" la obra con una nueva forma de expresión, creando un discurso escénico que respira la época y dialoga con fuerza con el público actual.
Lo que más me gusta es cómo maneja la luz: con un solo haz, a veces tenue, a veces brillante, el público puede escuchar al abogado del caso relatarlo con una interpretación llena de matices, inteligente y cautivadora. Las acciones del personaje son muy realistas, desde la forma en que vierte el agua en el florero hasta la comida que refleja el amor de la esposa por su marido.
Todo está presente en la percepción del público como si estuvieran viendo escenas filmadas en un plató.
Actores que participan en la obra "Mañana el cielo volverá a estar brillante"
Tran Luc - Cuando el guion antiguo se encuentra con el pensamiento escénico moderno
En cuanto a la trama, "Mañana el cielo volverá a brillar" no es una historia novedosa. La tragedia de Loc, un hombre íntegro, pobre y honesto hasta el final, y Van, una mujer que antes llevaba una vida de lujos y que se niega a aceptar la pobreza al casarse con él, es un tema recurrente en el género del drama sociopsicológico vietnamita, que el público aficionado al teatro ha visto en obras como "La dama de las camelias" o "Media vida de polvos".
De izquierda a derecha: Director Thanh Hiep, Artista popular Tran Luc, Profesora asociada Dra. Nguyen Thi Minh Thai, Dra. Nguyen Thi Thanh Van, periodista Nguyen Dinh Khiem (TFS HTV Film Studio)
Pero esa familiaridad se convirtió en un "campo de pruebas" muy especial para el director Tran Luc, quien no buscó innovar cambiando el guion, sino innovando al observar y expresar las emociones a través de cada situación, de cada línea de diálogo.
Por lo tanto, la historia se narra con mucha delicadeza, el sonido no es demasiado fuerte, sino casi como si estuviera sucediendo de forma muy real, lo que invita al público a convertirse en testigo de la historia.
Incluso con la música , su enfoque es respetado por los expertos, porque fluye suavemente hacia los oídos del oyente incluso durante el clímax.
De hecho, hay muchas obras experimentales con una puesta en escena muy buena, pero el sonido es demasiado alto, lo que sobresalta al público porque la amplificación del sonido ha arruinado la calidad de la experimentación y la exploración de cosas nuevas para el escenario.
Tran Luc - Espacio minimalista, profundidad ampliada
Una de las características más singulares de la puesta en escena del artista popular Tran Luc es el diseño absolutamente minimalista del escenario: una única plataforma de madera.
Pero esta sencillez abre un amplio campo de asociaciones que hace que los espectadores sientan lástima por el personaje y también los involucra en la solución de Loc, para luego lamentar que fuera demasiado impulsivo y que eso lo llevara a su propia tragedia.
El hermoso juego de luces en la obra "Mañana el cielo volverá a brillar", dirigida por el Artista del Pueblo Tran Luc.
La plataforma de madera en la obra no es solo un espacio escénico, sino también: la plataforma del tribunal de la conciencia, la plataforma de la memoria y la plataforma para exponer la moral personal ante una opinión pública invisible.
Los actores se identificaban con los personajes y la escenografía porque era tan real, tan cercana, y los elementos artísticos de la obra hacían que el espacio escénico cobrara vida.
Esa inteligente gestión demuestra la coherencia del pensamiento de Tran Luc: devolver el escenario a su esencia: un espacio vivo para las personas, no un lugar para ilustrar la historia, sino un lugar donde la historia se desarrolla y penetra en la mente del público, de forma suave pero apasionada.
La artista Dinh Thu Huyen y Nguyen Khanh Linh en la obra "Mañana el cielo volverá a brillar".
Imagen, sonido, luz: un todo rico en símbolos.
En la obra, el director utilizó los elementos técnicos con mucha moderación, pero cada efecto tenía un claro valor expresivo.
El sonido no es solo una cuestión de atmósfera, sino de ritmo psicológico. Los silencios se colocan en momentos clave, obligando al público no solo a “ver”, sino también a “oír” el vacío del personaje.
La iluminación no busca representar el espacio, sino crear emoción: dividir, superponer y desgarrar a los personajes. Hay momentos en que la luz se centra en una sola parte del cuerpo, convirtiendo a los actores en meras «marcas de estado de ánimo» en movimiento, en lugar de personas completas.
Esa es la técnica de crear un escenario psicológico visual que Tran Luc ha desarrollado con constancia durante muchos años. En la próxima conferencia, se analizará en detalle para que el público la comprenda mejor y los colegas internacionales puedan empatizar más con el método de trabajo de Tran Luc.
El artista Nguyen Tien Anh y Cao Xuan Hai Long (derecha) en la obra "Mañana el cielo volverá a brillar".
De la realidad a la convención: un camino de experimentación persistente
Es importante destacar que el artista del pueblo Tran Luc no niega la realidad, sino que transita de la mano entre realidad y convención.
La historia familiar ambientada en el Saigón anterior a 1975 aún conserva su espíritu original, pero la forma en que se expresa va más allá del marco realista habitual.
El público actual ve la historia y siente que es muy cercana y muy práctica para reflexionar sobre su propia familia.
El personaje Van simboliza los deseos materiales desmedidos; Mai, el renacimiento cognitivo. Loc representa el cambio, la renovación para vivir de forma digna de ser el padre de Mai tras tantos acontecimientos.
El experimento de Tran Luc no es, por lo tanto, una «desviación de la norma», sino más bien una búsqueda de un nuevo estándar para la narración clásica en el escenario contemporáneo. Este festival internacional también aspira a satisfacer las necesidades del escenario.
La escena en la que Loc destruye la casa es la escena más hermosa de la obra "Mañana el cielo volverá a brillar".
Tran Luc - Una elección de compromiso, sin concesiones
A pesar de haber vivido numerosos éxitos y desafíos en su carrera, el artista del pueblo Tran Luc sigue optando por el camino difícil: el teatro experimental. Sin seguir tendencias ni innovar con facilidad, invita al público a reflexionar, a dialogar con la obra, a «cocrear» durante la misma.
«Mañana volverá a brillar» es, por lo tanto, una historia sobre personas del pasado y un recordatorio para el presente. Nos recuerda que el escenario, si se atreve a experimentar hasta la esencia misma de su naturaleza, aún puede convertirse en un lugar para reflexionar sobre el destino humano de una manera aguda y humana.
Sin embargo, los personajes necesitan ser más realistas al hablar, como el personaje del abogado que simplemente cuenta la historia de manera monótona sin ningún énfasis, como si hubiera memorizado un guion y simplemente lo leyera secamente.
Y es esta silenciosa dedicación la que afirma una cosa: el Artista del Pueblo Tran Luc no es solo una persona que renueva viejos guiones, sino también una persona que expande persistentemente las fronteras del teatro vietnamita contemporáneo.
Fuente: https://nld.com.vn/nsnd-tran-luc-ke-chuyen-ngay-mai-troi-lai-sang-bang-ngon-ngu-thu-nghiem-giau-cam-xuc-196251121170220851.htm
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