La película 'Talent' es fácil de ver pero está obsoleta.

"Talent" tiene una historia accesible y entretenida con abundantes escenas de acción y elementos de fan-service. Sin embargo, la temática de la película está anticuada y la narrativa carece de originalidad.

Esto marca el regreso de My Tam a la gran pantalla tras "My Assistant" (2019). Colaboró ​​con Mai Tai Phen como directora, mientras que ella misma retomó el rol de productora tras años de observar el mercado.

Al igual que Rom , o más recientemente Mai , Tai usa el nombre del personaje principal como título. La película cuenta la historia de un joven que, tras escapar de prisión, vuelve a caer en una espiral de deudas. Acorralado, se ve obligado a tomar decisiones difíciles, deslizándose gradualmente hacia el mundo de la delincuencia para llegar a fin de mes.

Acciones para 'guardar' el script antiguo

La película de My Tam pertenece al género de acción, un género que está recuperando popularidad entre el público vietnamita, especialmente tras el éxito de "En busca del aliento del dragón". Sin embargo, mientras que "En busca del aliento del dragón" tenía un toque cómico, la película de My Tam se inclina más hacia temas psicológicos.

Tài tenía un pasado criminal, habiendo pasado por el hampa y entrado y salido de prisión. Después de unos años, se reformó y aceptó diversos trabajos para ganarse la vida. Sin embargo, Tài también tuvo que cuidar de su anciana y enferma madre, la Sra. Phúc, quien era adicta al juego. Una y otra vez, la Sra. Phúc malgastaba cada centavo que su hijo ganaba en el juego, lo que le generó deudas.

Tài sabía la verdad, pero en secreto seguía ganando dinero para su madre por piedad filial. Sin embargo, la Sra. Phúc era implacable, urdiendo numerosos planes para extorsionar, lo que finalmente los puso a ella y a su hijo en una situación desesperada. Una deuda enorme recayó sobre Tài, obligándolo a volver a sus viejas costumbres para salvar a su madre. Sin embargo, sin saberlo, cayó en una siniestra conspiración.

Tài se basa en el arquetipo tan familiar del género de acción: el "matón retirado", un forajido reformado que se ve obligado a volver a sus andadas por circunstancias inevitables. Por lo tanto, en la interpretación de Tài, los aficionados al cine de acción pueden identificar fácilmente elementos que recuerdan a John Wick, Venganza o El Justiciero.

Un aspecto impactante de la película dirigida por Mai Tài Phến es su exploración de los límites de la piedad filial. Tài sabe que su madre está equivocada y lo ha engañado por dinero, pero hace la vista gorda una y otra vez. Esto se debe a que, en el pasado, la Sra. Phúc fue una madre devota que protegió a su hijo del abuso de su cruel esposo.

El guionista coloca al personaje en un dilema moral: o acepta la amargura para cumplir con su deber filial, o se libera y es tildado de no filial.

La película se estrenará a partir del 6 de marzo.

Tài se convierte en la figura central de todos los eventos e incidentes de la película, sirviendo como espejo para que los espectadores reflexionen y consideren cuestiones éticas. Luego, a través de su proceso de transformación y despertar, las lecciones sobre la bondad y la piedad filial se transmiten con naturalidad, sin necesidad de sermonear.

De hecho, la historia de Tài no es nueva y es bastante predecible. Ni siquiera los dos giros argumentales al final de la película sorprenden, sobre todo para los espectadores familiarizados con el cine de gánsteres y policíacos. Sin embargo, la película consigue mantener el interés gracias a sus secuencias de acción meticulosamente coreografiadas y bien ejecutadas.

No es difícil ver que Tài está influenciada por las películas de gánsteres de Hong Kong de los años 90, desde las escenas ribereñas y las calles nocturnas hasta los barrios marginales ruinosos. La historia combina el melodrama, centrándose no solo en la violencia pandillera y la venganza, sino también en el amor, la hermandad y la camaradería.

Mai Tài Phến elaboró ​​meticulosamente estos detalles en el entorno familiar del delta del Mekong. La región del río An Giang puede considerarse el punto culminante de la película, con sus exuberantes paisajes naturales y su gente amable y hospitalaria.

Las secuencias de acción son relativamente diversas, desde intensas persecuciones en el río hasta feroces peleas callejeras y reyertas en guaridas criminales. Mai Tài Phến se entrega a la acción, interpretando numerosas escenas complejas y de alta intensidad, especialmente aquellas con armas. Aunque el material no es particularmente novedoso ni único, las secuencias de acción de Tài son, en general, lo suficientemente atractivas como para satisfacer incluso a los espectadores más discretos.

Brecha sin resolver

Como muchas obras que utilizan el nombre de un personaje como título, Tài es un "estudio de personaje", un retrato detallado y una "investigación" profunda de ese personaje, desde su historia pasada, sus elecciones y su transformación psicológica cuando se encuentra en circunstancias extremas.

En el centro de la historia, el viaje de Tài hacia el despertar es el hilo conductor emocional principal, el elemento que mantiene la curiosidad del espectador. Desafortunadamente, el guionista no supo aprovechar este material. Tài no es excesivamente unidimensional, pero su desarrollo psicológico se ve obstaculizado por la falta de progreso. Tras numerosos acontecimientos, incluyendo el descubrimiento de la cruda realidad de que sus sentimientos son explotados para beneficio personal, el guionista aún no ha encontrado una salida para el protagonista de la asfixiante trampa moral que le han tendido.

Mi Tam en la película.

Las únicas reacciones de Tài fueron ira y aceptación, sujetas a los límites de la piedad filial. Afortunadamente, el oportuno flashback resolvió la confusión del público sobre la decisión del personaje. Sin embargo, también planteó una pregunta sin resolver: cómo una madre que antaño fue tan noble podía ahora, en su desesperada búsqueda de riqueza, atormentar a su hijo.

El clímax emocional de la película no es especialmente impactante. La impotencia, el agotamiento y el cansancio de Tài se reprimen en lágrimas llenas de resentimiento y un toque de amargura. Es suficiente para conectar con los espectadores tras las injusticias que sufre el personaje, pero no es un punto de inflexión lo suficientemente potente como para despertarlo y liberarlo de su trampa moral. En otras palabras, los espectadores sienten lástima por Tài y empatizan con sus circunstancias y su camino hacia la redención, pero el mayor dilema de la película sigue sin resolverse.

Mai Tài Phến, con su apariencia robusta, posee el encanto de un hombre duro y hastiado de treinta y pocos años, pero también posee una cualidad tierna y entrañable. Desafortunadamente, las limitaciones del guion impidieron que Tài Phến brillara con luz propia en escenas con mayor profundidad psicológica. El ceño fruncido del actor carecía de una narrativa convincente. El cansancio de un hombre que lucha por ganarse la vida pero aún anhela el bien, el agotamiento de un hijo atrapado en un dilema moral, y la inquietud y la vacilación de alguien que una vez estuvo manchado pero que se vio obligado a volver al mismo camino sin otra opción... Tài Phến no logró retratar estas emociones con la suficiente viveza.

Un personaje como Tài, reservado y poco hablador, necesita más espacio para revelar su mundo interior. Sin embargo, en el clímax más crucial, en lugar de dejar que su actuación y su mirada hablen, la escena de flashback, acompañada de una evocadora música de fondo, le quita al personaje la oportunidad de expresarse.

Por lo tanto, Tài solo logra generar cierta simpatía a través de su camino hacia la redención. Sin embargo, durante el resto de la película, se le retrata como una "máquina de pelea" con un dominio absurdamente excesivo de la trama.

El elenco secundario desempeñó bien sus papeles.

La relación romántica entre Tài y Lanh no estaba bien desarrollada, parecía más bien un fan-service, y la aparición de Mỹ Tâm en la película parecía forzada y poco orquestada. Sin embargo, el "aura" de la cantante nacional, con sus apariciones y rescates inesperados, complació fácilmente a los fans del ruiseñor castaño. Mỹ Tâm tenía una gran química con Tài Phến, con sus interacciones coquetas, un poco cursis pero encantadoras. Es una lástima que el guion no fuera lo suficientemente preciso como para resaltar plenamente la relación romántica entre ambos personajes.

Si bien el elenco secundario, que incluye a Hanh Thuy, Hong Anh, Long Dep Trai, Tran Kim Hai, Sy Toan, etc., solo ofreció actuaciones satisfactorias, un punto encomiable es que Tai fue colocado en el centro de la película, pero no eclipsó a los personajes secundarios, ya que todos tenían un papel bien ubicado.

Fuente: https://baohatinh.vn/phim-tai-de-xem-nhung-cu-post306994.html