جذابیت تکنولوژی
اکتبر گذشته، وقتی آهنگ «Say mot doi vi em» به طور غیرمنتظره‌ای از مرز ۱۳ میلیون بازدید گذشت و به طور گسترده در شبکه‌های اجتماعی پخش شد، ملودی «می‌گویم نه به خاطر الکل، بلکه به این خاطر که آنقدر دوست دارم که فراموش می‌کنم...» به سرعت به صدایی آشنا در بسیاری از فضاهای عمومی، از پلتفرم‌های آنلاین گرفته تا کافه‌ها، رستوران‌ها و... تبدیل شد و جذابیتی وصف‌ناپذیر ایجاد کرد.
نکته قابل توجه این است که آهنگ «Say mot doi vi em» توسط دو نویسنده غیرحرفه‌ای - کن کواچ (کواچ آنه تائو، متولد ۱۹۷۸) و هونگ لی بونگ (نگوین تی هونگ بونگ) - با پشتیبانی هوش مصنوعی در مراحل نوشتن شعر، تنظیم، تولید صدا و تکمیل موزیک ویدیو اجرا شد. این آهنگ در ماه آگوست منتشر شد، اما تنها دو ماه بعد، با وجود اینکه هیچ کمپین تبلیغاتی وجود نداشت، واقعاً به موفقیت چشمگیری دست یافت...
اوج این پدیده در شرایطی است که استفاده از هوش مصنوعی در موسیقی به یک روند برجسته در فضای مجازی ویتنام تبدیل شده است. تنها در مدت کوتاهی، از آهنگسازان آماتور گرفته تا تهیه‌کنندگان جوان، به سرعت از هوش مصنوعی برای آزمایش آهنگسازی، تنظیم و خلق آواز استفاده کرده‌اند و به انفجار محتوای موسیقی جدید و سبک‌های اجرایی متنوع کمک کرده‌اند.
یکی از کانال‌هایی که توجه زیادی را به خود جلب کرده است، TRO - Music است که در حال حاضر بیش از ۱۳۹۰۰۰ دنبال‌کننده با بیش از ۱۶۰ ویدیو با استفاده از هوش مصنوعی دارد و بیش از ۴۵ میلیون بازدید داشته است. آهنگ‌هایی که غنایی، تصنیف یا راک هستند، به طور مداوم به بازدهی بالای بازدید دست می‌یابند، معمولاً: "Van ly sau" به ۹.۸ میلیون بازدید یا "Da Lat con mua khong em" تنها در سه ماه به ۱۵ میلیون بازدید رسیده است.
در کنار آن، بسیاری از سازندگان انفرادی نیز ظهور کرده‌اند، مانند کانال AI Love Music با ریمیکس‌های جدید و منحصر به فرد، مانند "Diem Xua" به سبک راک-متال؛ یا بسیاری از موزیک ویدیوهای دیگر با استفاده از هوش مصنوعی که به شدت در شبکه‌های اجتماعی پخش شده‌اند، مانند "Mua chieu" (4.4 میلیون بازدید)، "Xin con goi ten nhau" (1.5 میلیون بازدید)، "Mot lan nhan nhau thoi" (1.2 میلیون بازدید)...
جامعه‌ی آهنگسازی هوش مصنوعی با ظهور کانال Nhac Viet AI با نزدیک به ۱۳۰۰۰ دنبال‌کننده، همچنان در حال گسترش است و ویدیوهای زیادی ضبط می‌کند که به صدها هزار تا میلیون‌ها بازدید می‌رسند، به‌ویژه: «Roi Cung Gia» (۱.۵ میلیون) یا «Mua Chieu» نسخه‌ی راک متال تصنیف (۷۸۹۰۰۰).
همزمان با توسعه سریع فناوری، بسیاری از کانال‌های ناشناس نیز از هوش مصنوعی برای شبیه‌سازی صدای هنرمندان مشهور برای جذب بازدید استفاده می‌کنند و این امر مجموعه‌ای از مسائل جدید در مورد مالکیت صدا و شفافیت در محیط موسیقی دیجیتال را مطرح می‌کند.
خط باریک
انفجار هوش مصنوعی در موسیقی، نظرات متفاوتی را از سوی کارشناسان دریافت کرده است. نگوین کوانگ وین، هنرمند مردمی و رئیس انجمن موسیقی هانوی ، در طول یک سفر کاری به های فونگ به عنوان رئیس شورای هنر یک مسابقه ترانه‌سرایی در شهر بندری، دیدگاه روشنی را به اشتراک گذاشت: هوش مصنوعی ابزاری مؤثر است که می‌تواند ایده پیشنهاد دهد، از تنظیم‌ها پشتیبانی کند یا یک قطعه موسیقی را تکمیل کند. اما اگر از آن سوءاستفاده شود و به هوش مصنوعی اجازه داده شود که "این کار را برای شما انجام دهد" یا "برای شما آهنگسازی کند"، محصول دیگر ساخته دست یک فرد نخواهد بود.
رئیس انجمن موسیقی هانوی گفت که بسیاری از آثاری که با استفاده از Sono یا سایر سیستم‌های هوش مصنوعی ساخته شده‌اند، به دلیل اینکه توانایی نویسنده را منعکس نمی‌کنند، رد شده‌اند. او تأکید کرد: «ما می‌توانیم از هوش مصنوعی برای پشتیبانی از هر بخش، ویرایش آن و تبدیل آن به اثر خودمان استفاده کنیم؛ اما اگر کاملاً به آن وابسته باشیم، دیگر هیچ ارزش خلاقانه‌ای نخواهد داشت...»
در واقع، در بسیاری از مسابقات موسیقی اخیر، داوران مجبور بوده‌اند با شرایطی روبرو شوند که شرکت‌کنندگان مجموعه‌ای از آثار خلق‌شده توسط فناوری را ارسال می‌کردند و این امر ارزیابی را دشوار و ناعادلانه می‌کرد.
در کنفرانس علمی «های فونگ - شهر موسیقی: پتانسیل‌ها و فرصت‌های توسعه» که در پایان ماه اکتبر برگزار شد، تائو توان فونگ، موسیقیدان و معاون سابق بخش هنرهای تلویزیون ویتنام، دیدگاه وسیع‌تری در مورد آموزش موسیقی و محیط خلاق در عصر دیجیتال ارائه داد.
به گفته او، فناوری سرعت، اتصال نامحدود و راحتی‌هایی را به ارمغان می‌آورد که فرآیند تولید را آسان‌تر می‌کند. با این حال، فشار زیادی نیز ایجاد می‌کند: اشباع اطلاعات، عادت گوش دادن به موسیقی «گشت و گذار» و تمایل به ترجیح محصولاتی که سریع، جمع‌وجور و به راحتی ویروسی می‌شوند.
تجربه بین‌المللی نشان داده است که هوش مصنوعی می‌تواند «بسیار فراتر از نوازندگان معمولی» آهنگسازی کند، اگر فقط روانی یا ساختار مشترک را در نظر بگیریم. اما این امر همچنین خطر انحلال آسان موسیقی در روند جهانی شدن و فقدان نشان محلی و هویت فرهنگی ویتنامی را به همراه دارد.
موسیقیدان توآن فونگ یک اکوسیستم متقابل را پیشنهاد داد: دولت سیاست‌ها و شرایط حمایتی را تعیین می‌کند. مدارس آموزش موسیقی را ترویج می‌دهند و به کودکان کمک می‌کنند تا هنرهای سنتی را درک و قدردانی کنند. رسانه‌ها، زمین‌های بازی موسیقی و جوایز در جهت‌گیری زیبایی‌شناختی نقش دارند. خانواده‌ها پایه و اساسی برای آموزش عاطفی و فرهنگی نسل جوان ایجاد می‌کنند.
از جنبه مثبت، هوش مصنوعی بازار جدیدی را برای صنعت موسیقی ایجاد می‌کند. هزینه‌های پایین تولید، قابلیت‌های گسترده آزمایش و سرعت انتشار سریع به بسیاری از جوانان کمک می‌کند تا راحت‌تر به محیط خلاق نزدیک شوند. بسیاری از محصولات متولد شده از هوش مصنوعی به منبع الهام تبدیل شده‌اند و به آهنگسازان کمک می‌کنند تا مسیرهای جدیدی را کشف کنند.
با این حال، مرز بین پشتیبانی و جایگزینی همچنان یک سوال بزرگ است. موسیقی نیازمند احساسات، تجربه شخصی و تعالی خلاقانه است - چیزی که حتی هوش مصنوعی قدرتمند هم نمی‌تواند به آن دست یابد. این انسان‌ها هستند که به اثر جان می‌بخشند و عمق و هویت می‌بخشند.
موسیقی هوش مصنوعی یک روند برگشت‌ناپذیر است که فرصت‌های بزرگی را به همراه دارد، اما چالش‌های زیادی را نیز برای محیط خلاق و آموزش موسیقی در ویتنام به همراه دارد. مهمترین چیز این نیست که "مقابله" یا "تحریم" را انتخاب کنیم، بلکه باید یاد بگیریم که چگونه از هوش مصنوعی به عنوان یک ابزار پشتیبانی استفاده کنیم، به طوری که فناوری در خدمت مردم باشد - نه اینکه جایگزین مردم در هنر شود.
شهرستان دریامنبع: https://baohaiphong.vn/bung-no-am-nhac-ai-tu-hit-trieu-view-den-thach-thuc-sang-tao-527479.html
نظر (0)