آهنگ‌های فولکلور هوئه - موسیقی شهر امپراتوری.

(VHQN) - گردشگرانی که به هوئه می‌آیند، پس از بازدید از بناهای تاریخی معروف و لذت بردن از غذاهای محلی پایتخت باستانی، می‌خواهند به آهنگ‌های محلی هوئه نیز گوش دهند - سرگرمی‌ای دلچسب و دلنشین در این شهر امپراتوری سابق.

ترانه‌های فولکلور هوئه . عکس: مطالب آرشیوی.

در واقع، باید آن را موسیقی هوئه نامید، زیرا این هنر شامل آواز و موسیقی است. این سیستمی است که شامل بیش از ۶۰ اثر آوازی و سازی است که به دو گروه تعلق دارند: سبک‌های شمالی و سبک‌های جنوبی.

در پی سیر تاریخ

متعلق به سبک شمالی (که به عنوان سبک مهمان نیز شناخته می‌شود) قطعات موسیقی با ملودی‌های شاد و دلنشین و ریتم‌های سریع مانند فو لوک، کو بان، لونگ نگام، لونگ دیپ، لو توی و 10 قطعه به هم پیوسته: فام تویه، نگوین تیو، هو کوانگ، لیِن هوان، بین بان، تای مای، کیم تین، شوان فونگ، لونگ هو و تاو ما هستند.

سبک Nam شامل ملودی های مالیخولیایی با کیفیت های گسترده، عمیق و غنایی است، مانند Hành vân، Nam ai، Nam bình، Nam xuân، Quả phụ، Tương tư khúc، Tứ đại علاوه بر این، قطعات کمی اصلاح شده نیز وجود دارد. تغییر یافته متفاوت از ملودی معمولی، مانند Cổ bản dựng، Nam bình dựng…

هیچ‌کس دقیقاً نمی‌داند ترانه‌های عامیانه هوئه از چه زمانی سرچشمه گرفته‌اند، اما در طول سلطنت امپراتور تو دوک (۱۸۴۸-۱۸۸۳)، حداقل ۲۵ قطعه موسیقی در هوئه پخش می‌شد، از جمله ۱۰ قطعه با کلام (۹ قطعه با حروف چینی و ۱ قطعه با خط نوم).

اشعار ترانه‌های فولکلور هوئه بسیار روشنفکرانه و محققانه است؛ زبان کاملاً پالایش شده است. دلیل این امر این است که ترانه‌های فولکلور هوئه نوعی موسیقی مجلسی برای طبقه اشراف است. آنها پادشاهان، مقامات و محققانی با استعداد شاعرانه و دانش عمیق بودند، بنابراین اشعار مختصر و پالایش شده‌ای می‌سرودند.

شاعران مشهور آن زمان مانند شاه تیو تری، کینگ تو دوک، تونگ تین وونگ، توی لی وونگ، و شاهزاده خانم ترونگ خان، توک خان و کوی خان (دختران شاه مین مانگ) همگی اشعاری برای آهنگ های فولکلوریک هیو سروده اند.

هوئه به ملودی‌های فولک مانند «هو مای نهی» و «هو مای دی» - آهسته، گسترده، پر از شفقت و شیرینی - می‌بالد؛ ملودی‌های منحصر به فرد و خلاقانه «هو بای تای» و «هو دوآ لینه»؛ و ملودی‌های تند و هیجان‌انگیز «هو گیا گائو»، «هو گیا لایم» و «هو گیا کاک» (برای ساخت نقاشی‌های سین) به همراه ملودی‌های عاشقانه، نوستالژیک و احساساتی «لی کان سائو»، «لی هوآی شوان»، «لی هوآی نام» و «لی تین تانگ».

علاوه بر این ژانر موسیقی فولکلور، هوئه یک ژانر موسیقی درباری باشکوه و مجلل نیز دارد. این نها نهاک - موسیقی تشریفاتی سلسله نگوین - باشکوه و غنی است که شامل موسیقی تشریفاتی، موسیقی معبد، موسیقی پنج پر، موسیقی درباری بزرگ، موسیقی درباری معمولی، موسیقی ضیافت، موسیقی قربانی و موسیقی کاخ می‌شود...

موسیقی فولک هوئه جایی بین این دو ژانر قرار دارد. این موسیقی نه نسخه‌ای از موسیقی فولک است و نه گونه‌ای از موسیقی درباری. موسیقی فولک هوئه ویژگی‌ها و روحیه منحصر به فرد خود را دارد، نوعی موسیقی مجلسی زیبا که بعدها در منطقه جنوبی گسترش یافت و به موسیقی آماتور جنوبی، پیشگام کای لونگ (اپرای اصلاح‌شده) تبدیل شد.

ویژگی‌های ترانه‌های فولکلور هوئه

ترانه‌های فولکلور هوئه دارای کیفیتی غنایی و عمیق هستند؛ کیفیتی شیرین و جذاب که قلب را به هیجان می‌آورد؛ حسی از غم و پشیمانی؛ و کیفیتی درخشان و شاد. اشعار پرمغز و ریتمی آرام و بی‌شتاب دارند که منعکس‌کننده ریتم زندگی مردم هوئه است.

آهنگ‌های فولکلور هوئه که در ارگ امپراتوری اجرا می‌شدند. عکس: T.D.AS

آوازخوانی محلی هوئه یک نوع سرگرمی پر زرق و برق و پر زرق و برق نیست. این نوع آوازخوانی مخاطبان گزینشی دارد. یک اجرای آوازخوانی محلی هوئه می‌تواند در یک سالن اجتماعات زیبا و جذاب با گروهی متشکل از ۵-۶ نوازنده و ۴-۵ خواننده و ۵-۷ شنونده برگزار شود. در آنجا گل، شراب، گلدان، آکواریوم و قلب‌هایی سرشار از عشق به آهنگ‌ها و ملودی‌های مردم هوئه وجود دارد.

اما جالب‌ترین و جذاب‌ترین تجربه، گوش دادن به آهنگ‌های فولکلور هوئه در یک شب مهتابی در کنار رودخانه پرفیوم است. در حالی که در فضایی زیبا، بر روی پهنه وسیع آب شناور و شناور هستید، روح شنونده، صدای خواننده، نوای چنگ و فلوت و ریتم نوازندگان گویی با هم ترکیب می‌شوند و اوج می‌گیرند.

برای شروع یک شب موسیقی محلی هوئه، نوازندگان و خوانندگان معمولاً ملودی‌های سرزنده و شاد به سبک شمالی اجرا می‌کنند. پس از آن قطعاتی موقرتر و باوقارتر مانند لونگ نگام و تو دای کان اجرا می‌شود. با عمیق‌تر شدن شب و آرام‌تر شدن فضا، ملودی‌های غمگین و خاطره‌انگیز جنوبی مانند نام آی، نام بین، کوا فو و توئونگ تو خوچ در میان آسمان وسیع و مهتابی شب طنین‌انداز می‌شوند.

ارکستر موسیقی فولک هوئه شامل سازهای زایتر، پیپا، عود ماه، ویولن دو سیم و عود سه سیم (معروف به پنج شاهکار) است. علاوه بر این، عود کدو، فلوت و یک جفت قاشقک برای ریتم وجود دارد. در موسیقی فولک هوئه، نوازندگان توجه زیادی به بهره‌برداری از قابلیت‌های سازها و ارتقاء آنها به سطح بالایی از مهارت دارند. حتی با یک ساز، تکنیک‌های نوازندگی مختلفی وجود دارد که نوازندگان را ملزم به تمرین دقیق و اصلاح مهارت‌های خود می‌کند.

همه این عناصر با فلوت، کف‌زن و طبل در هم می‌آمیزند و قدرت بیان اشعار را غنی‌تر می‌کنند. صدای ساز زهی، گاهی آهسته، گاهی تند، با نت‌های یک چهارم و یک هشتم که روی گام پنتاتونیک آشنا شناور هستند، ریتم‌های منحصر به فردی را در ترانه‌های فولک هوئه خلق می‌کند و شنوندگان را در موسیقی و رویاهای خود غرق می‌کند.

در کنار مهارت بی‌نظیر نوازندگان، غنای بیان غنایی نیز خودنمایی می‌کند. خوانندگان بسته به احساسات و الهامات خود، از تزئینات صوتی مختلفی برای انتقال احساسات از طریق ریتم و ملودی استفاده می‌کنند. ریتم‌ها شامل ریتم‌های منظم، منظم، مستقیم، سریع و آهسته هستند. ملودی‌ها شامل ریتم‌های مستقیم، بهار، غم، سوگ، معکوس و مراقبه هستند که هر کدام بیانگر یک ظرافت احساسی، سبک و صحنه موسیقیایی متفاوت هستند.

پیش از این، آواز محلی هوئه نوعی اجرای موسیقی مجلسی بود که توسط گروه‌هایی از هنرمندان و دوستان ارائه می‌شد. امروزه، آواز محلی هوئه به یک هنر نمایشی گسترده تبدیل شده است که به عنوان میراث فرهنگی ناملموس هوئه شناخته می‌شود، یک "ویژگی معنوی" که گردشگران هنگام بازدید از سرزمین رودخانه عطر و کوه نگو آن را دوست دارند و برای لذت بردن انتخاب می‌کنند. به لطف این، آواز محلی هوئه جایگاه شایسته خود را در اجراهای اجتماعی در این منطقه به دست آورده است، منطقه‌ای که به عنوان "سرزمین میراث" ویتنام و جهان مورد احترام است.

منبع: https://baoquangnam.vn/ca-hue-am-nhac-chon-kinh-ky-3154019.html