حل مشکل همگام‌سازی لب‌ها.

در هنرهای نمایشی، حضور مستقیم هنرمند، «غذای» پرجنب‌وجوشی است که مخاطب را مجذوب خود می‌کند. با این حال، در جایی که باید پناهگاه احساسات باشد، استفاده بیش از حد از فناوری رواج یافته است. لب‌خوانی، استفاده از صدای از پیش ضبط‌شده یا تبلیغات گمراه‌کننده محتوای اجرا، نه تنها خطاهای فنی هستند، بلکه خیانت به مخاطب نیز محسوب می‌شوند. هنری که بر اساس خودپسندی و معامله اعتماد عمومی با تاکتیک‌های فریبنده بنا شده باشد، ناگزیر از بین خواهد رفت.

دکتر نگوین دانگ چونگ، معاون رئیس انجمن هنرمندان صحنه ویتنام، اظهار داشت: «لب‌خوانی یکی از انحرافات قابل توجه از هنجار در زندگی هنری معاصر است. این فقدان صداقت در اجراها نه تنها بر فعالیت‌های هنری، بلکه بر نیاز عموم به لذت فرهنگی نیز تأثیرات منفی می‌گذارد.»

این نکته درست به نظر می‌رسد. چیزی که مخاطب را ناامید می‌کند اجرای ناقص خواننده نیست، بلکه احساس فریب خوردن است. ممکن است میلیاردها دلار برای صدا، نورپردازی و فناوری اجرا روی صحنه سرمایه‌گذاری شود، اما اگر صدا به جای هنرمندی که روی صحنه اجرا می‌کند، از یک قطعه از پیش ضبط شده بیاید، ارتباط بین هنرمند و مخاطب بسیار شکننده‌تر می‌شود.

تران کوک چیم، هنرمند مردمی و رئیس اتحادیه انجمن‌های ادبیات و هنر هانوی ، با ابراز نگرانی در این مورد، معتقد است که انحرافات در فعالیت‌های هنری فعلی محدود به لب‌خوانی نیست، بلکه از طریق زیبایی‌شناسی، فرهنگ و زبان هنری تحریف‌شده نیز آشکار می‌شود. نگران‌کننده‌تر این است که این مظاهر، ارتباط قلبی بین هنرمندان و عموم مردم، یعنی همان عنصری که روح هنر را تشکیل می‌دهد، را از بین می‌برد.

نمایی از سمینار «حفظ صداقت در هنرهای نمایشی؛ مسئولیت خالقان اثر در عصر دیجیتال». عکس : NGOC ANH

وونگ دوی بین، هنرمند مردمی، معاون سابق وزیر فرهنگ، ورزش و گردشگری و رئیس انجمن توسعه صنایع فرهنگی ویتنام، اظهار داشت: «برای حل مسئله لب‌خوانی، نمی‌توانیم فقط به مسئولیت هنرمندان نگاه کنیم. بسیاری از پخش‌کنندگان و برگزارکنندگان هنوز ایمنی را در اولویت قرار می‌دهند و برای جلوگیری از خطرات، استفاده از موسیقی از پیش ضبط‌شده را انتخاب می‌کنند. این رویکرد به اجرای روان‌تر برنامه‌ها کمک می‌کند، اما همچنین هنرمندان را از فرصت ابراز احساسات واقعی خود روی صحنه محروم می‌کند. بر اساس این واقعیت، مقررات بسیار سختگیرانه‌ای لازم است تا فقط در موارد استثنایی اجازه استفاده از آهنگ‌های از پیش ضبط‌شده داده شود و در سایر موارد، اجراهای زنده در اولویت قرار گیرند. زیرا صحنه فقط زمانی واقعاً معنا پیدا می‌کند که هنرمندان بتوانند با صدا و توانایی‌های خود اجرا کنند و به مخاطبان خدمت کنند.»

هوش مصنوعی نمی‌تواند مسئولیت نوآوری را بر عهده بگیرد.

در حالی که لب‌خوانی سوالاتی را در مورد صداقت اجراکننده مطرح می‌کند، هوش مصنوعی (AI) یک سوال متفاوت و پیچیده‌تر را مطرح می‌کند: چه کسی مسئول اثری است که توسط یک ماشین خلق شده است؟

ساخت یک آهنگ هیچ‌وقت آسان‌تر از این نبوده است. تنها با چند دستور، نرم‌افزار هوش مصنوعی می‌تواند شعر بنویسد، ملودی بسازد، موسیقی تنظیم کند و حتی سبک نوازندگان مشهور را تقلید کند. فناوری فرصت‌های جدیدی را ایجاد می‌کند، اما بحث‌هایی در مورد ارزش کار هنری، حق چاپ و اخلاق حرفه‌ای نیز در حال ظهور است.

آهنگساز جیانگ سون این نگرانی را از تجربه حرفه‌ای خود به اشتراک گذاشت: «هنگام داوری یک مسابقه موسیقی ، با موردی مواجه شدم که نویسنده‌ای ۲۴ آهنگ ساخته شده توسط هوش مصنوعی را ارسال کرده بود. این حادثه نه تنها من، بلکه کل هیئت داوران را نیز شگفت‌زده کرد. این یک عمل غیرقابل قبول است که به صداقت حرفه‌ای و مسئولیت خلاقانه لطمه می‌زند.»

در واقعیت، هوش مصنوعی هیچ تجربه زندگی، هیچ خاطره‌ای، هیچ درکی از عشق، فقدان یا امید ندارد. آنچه هوش مصنوعی خلق می‌کند بر اساس داده‌هایی است که توسط انسان‌ها ارائه می‌شود. بنابراین، فناوری می‌تواند از فرآیند خلاقیت پشتیبانی کند، اما جایگزینی احساسات شخصی که به یک اثر هنری ارزش منحصر به فرد می‌دهد، بسیار دشوار است.

رفیق تران تان لام، عضو کمیته مرکزی حزب و معاون رئیس اداره مرکزی تبلیغات و بسیج عمومی، در سخنرانی خود در این سمینار تأکید کرد: انجمن‌های ادبی و هنری باید نقش خود را به عنوان یک خانه مشترک بهتر ایفا کنند، نه تنها به پرورش حرفه‌ای بپردازند، بلکه بر پرورش اخلاق حرفه‌ای برای اعضای خود، ایجاد ضوابط رفتاری مناسب در محیط دیجیتال و ایجاد یک فضای خلاقانه سالم که در آن زیبایی و صداقت مورد احترام قرار گیرد، تمرکز کنند. در کنار آن، هنرمندان جوان باید دائماً بیاموزند، مهارت‌های حرفه‌ای خود را تقویت کنند و تصویر شخصی خود را در برابر عموم حفظ کنند، به طوری که هر اثر نه تنها یک محصول خلاقانه باشد، بلکه در ایجاد ارزش‌های مثبت در جامعه نیز نقش داشته باشد. مطبوعات و رسانه‌ها نیز باید نقش هدایت‌کننده‌ای در گسترش روحیه صداقت در خلق و اجرای هنری ایفا کنند. در عصری که همه چیز را می‌توان تنها با چند کلیک ویرایش، تقلید و خلق کرد، صداقت، درستکاری حرفه‌ای و رفتار فرهنگی هنرمند، سپری خواهد بود که از خلوص هنر محافظت می‌کند. تنها با حفظ این ارزش‌ها است که هنر می‌تواند به انجام رسالت خود در پرورش روح، ساختن شخصیت و هدایت مردم به سوی ارزش‌های حقیقت، نیکی و زیبایی ادامه دهد.

    منبع: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-gin-su-chan-that-cua-nghe-thuat-va-pham-gia-nghe-si-1042636