در عصر دیجیتال، فضایی برای خاطرات کودکی خود حفظ کنید.

VHO - به مناسبت روز جهانی کودک در اول ژوئن، بسیاری از مکان‌های هنری در سراسر کشور همزمان برنامه‌هایی را برای کودکان معرفی می‌کنند. در شرایطی که رسانه‌های اجتماعی و پلتفرم‌های سرگرمی دیجیتال به طور فزاینده‌ای وقت مخاطبان جوان را می‌گیرند، نمایش‌های عروسکی، سیرک‌ها و نمایش‌های موزیکال با طراحی استادانه در تلاشند تا کودکان را به دنیای هنر زنده بازگردانند. در پشت هر اجرا، میل به پرورش عشق به صحنه و ایجاد مکان‌های ملاقات فرهنگی بیشتر برای دوران کودکی نهفته است.

نمایش کودکانه «پینوکیو» به آرامی درس‌هایی درباره بزرگ شدن، صداقت و سفر خودسازی را منتقل می‌کند.

بازگرداندن افسانه‌ها به صحنه

در طول تابستان ۲۰۲۶، تئاتر عروسکی ویتنام برنامه‌ی «قصه‌های پریان اندرسن» را اجرا خواهد کرد و داستان‌های آشنایی مانند پری دریایی کوچولو و جوجه اردک زشت را از طریق نمایش عروسکی همراه با موسیقی ، نورپردازی و جلوه‌های ویژه مدرن به صحنه بازمی‌گرداند. این شخصیت‌های افسانه‌ای به وضوح از طریق حرکات عروسک‌ها بازآفرینی می‌شوند و مخاطبان جوان را مجذوب خود می‌کنند. این برنامه فراتر از سرگرمی، کودکان را با احساسات شجاعت، عشق و سفر بزرگ شدن از طریق زبان نمایشی قابل فهم الهام می‌بخشد.

در همین حال، فدراسیون سیرک ویتنام نمایش «رویای یک افسانه» را ارائه داد که ترکیبی از هنرهای سیرک، حرکات آکروباتیک و جلوه‌های ویژه تکنولوژیکی مدرن بود. روی صحنه، داستان ابرقهرمانانی که از رویاهای کودکان محافظت می‌کنند، از طریق اجراهای غنی از نظر بصری و ریتم‌های پر جنب و جوش روایت شد.

نکته قابل توجه این است که این برنامه شامل کودکانی با اختلال طیف اوتیسم از مرکز حمایت از توسعه آموزش فراگیر فوک ین بود. این کودکان با ایفای نقش "ابرقهرمانان"، با اعتماد به نفس در مقابل جمعیت زیادی از تماشاگران ظاهر شدند و با تشویق پرشور روبرو شدند. آن لحظه عمیقاً تأثیرگذار بود، زیرا در پشت هر اجرا، سفر تلاش و ادغام کودکان نهفته بود.

رویکرد دیگری که تئاتر جوانان ویتنام برای تابستان ۲۰۲۶ انتخاب کرده، روی صحنه آوردن آثاری مانند «بدون خانواده» و «پینوکیو» است... در حالی که «بدون خانواده» مخاطب را در مسیر بلوغ رمیِ پسربچه از میان چالش‌های فراوان راهنمایی می‌کند، «پینوکیو» با ریتم روایی مدرنی که برای کودکان امروز قابل درک‌تر است، تجدید می‌شود.

وجه مشترک این آثار، رویکرد آنها به کودکان است که به جای درس‌های اخلاقی تحمیلی، بر احساسات تمرکز دارد. کنجکاوی، تکانشگری و اشتباهات شخصیت‌های جوان در بستر طبیعی رشد قرار می‌گیرد. از این طریق، صحنه به فضایی برای کودکان تبدیل می‌شود تا مشاهده کنند، همدلی کنند و درس‌های خود را بیاموزند.

استقبال پرشور تماشاگران یکی از نشانه‌های مثبت برای تئاتر کودک است. خانم لی تی تویت نگا (۳۶ ساله، هونگ ین ) که برای اولین بار فرزندش را به تئاتر عروسکی ویتنام آورده بود، گفت از دیدن فرزندش که با دقت نشسته و نمایش را از ابتدا تا انتها تماشا می‌کند، شگفت‌زده شده است.

به گفته او، در میان گزینه‌های سرگرمی فراوان در تلفن‌ها و رسانه‌های اجتماعی، این صحنه هنوز هم به لطف احساسات و تجربیات مستقیمی که ارائه می‌دهد، جذابیت منحصر به فردی دارد. خانم نگا گفت: «بچه‌ها داستان را با دقت زیادی دنبال می‌کردند. گاهی اوقات از شادی می‌خندیدند، گاهی اوقات با دنبال کردن هر شخصیت، احساس تعلیق می‌کردند. با دیدن تمرکز آنها در طول اجرا، می‌فهمم که چرا صحنه هنوز هم برای کودکان خردسال جذابیت خود را حفظ کرده است.»

تلاش برای ایجاد یک صحنه تئاتر کودک پایدار.

پشت اجراهای بزرگ تابستانی، نگرانی‌های بی‌شماری برای سازمان‌های هنرهای نمایشی وجود دارد. تئاتر کودکان هنوز فاقد آثار جدید و ماندگار است، در حالی که فعالیت‌های نمایشی عمدتاً در چند دوره از سال متمرکز شده‌اند. اینکه چگونه می‌توان کودکان را به حضور بیشتر در تئاترها، به جای فقط در مناسبت‌های خاص، تشویق کرد، همچنان سوالی است که بسیاری از تئاترها در تلاش برای پاسخ به آن هستند.

گذشته از فیلمنامه‌نویسی، استعداد خلاق و درآمد، حفظ مخاطب نیز چالش مهمی برای تئاتر کودک است. بسیاری از برنامه‌ها هنوز عمدتاً در طول تابستان، اول ژوئن (روز کودک) یا جشنواره اواسط پاییز برگزار می‌شوند، در حالی که سرزندگی یک شکل هنری تنها زمانی واقعاً تأیید می‌شود که بتواند حضور منظمی در زندگی عمومی داشته باشد.

در همین حال، مخاطبان جوان امروزی با گذشته بسیار متفاوت هستند. روش‌های داستان‌سرایی منسوخ یا آثار غیرجذاب به طور فزاینده‌ای در جلب توجه آنها شکست می‌خورند. برای جلب توجه کودکان، تئاتر نمی‌تواند ساکن بماند، بلکه باید دائماً هم در محتوا و هم در ارائه نوآوری کند.

نگوین سی تین، هنرمند برجسته و مدیر تئاتر جوانان ویتنام، بر اساس سال‌ها تجربه، معتقد است که تئاتر کودک به جای وابستگی به فصول اوج، به یک مسیر توسعه بلندمدت نیاز دارد. به گفته وی، مخاطبان جوان شایسته دسترسی به آثاری هستند که به طور جدی هم در محتوا و هم در کیفیت هنری سرمایه‌گذاری شده‌اند.

علاوه بر تلاش‌های سازمان‌های هنری، ایجاد عادت به رفتن به تئاتر برای کودکان نیازمند مشارکت خانواده‌ها، مدارس و سازمان‌های مدیریت فرهنگی نیز هست. تنها زمانی که تئاتر بیشتر در زندگی روزمره حضور داشته باشد، این هنر می‌تواند مخاطبان خود را گسترش دهد و سرزندگی خود را در درازمدت حفظ کند.

به گفته هنرمند شایسته نگوین سی تین، برای اینکه تئاتر کودک آینده‌ای بلندمدت داشته باشد، ابتدا باید یک تیم خلاق قوی داشته باشد. نویسندگی و کارگردانی برای کودکان کار آسانی نیست، زیرا افراد شاغل در این حرفه باید درک کنند که کودکان چگونه فکر می‌کنند، احساس می‌کنند و داستان‌ها را دریافت می‌کنند. بنابراین، ایجاد شرایطی برای هنرمندان تا با اطمینان خاطر این حوزه را دنبال کنند، عامل بسیار مهمی است.

از منظری دیگر، او استدلال کرد که تئاتر کودک نیز باید راه‌های جدیدی برای دسترسی به عموم مردم پیدا کند. وقتی تئاتر با مدارس، فعالیت‌های تجربی یا محصولات رسانه‌ای مناسب مرتبط شود، این فرصت را خواهد داشت که به جای اینکه فقط در چند مناسبت مهم سال ظاهر شود، بیشتر حضور داشته باشد.

درگیر نگه داشتن کودکان با هنر در عصر دیجیتال

طبق داده‌های ذکر شده توسط یونیسف، تقریباً از هر 10 نوجوان ویتنامی، 9 نفر از اینترنت استفاده می‌کنند. رسانه‌های اجتماعی، ویدیوهای کوتاه و پلتفرم‌های آنلاین به بخش جدایی‌ناپذیر زندگی روزمره کودکان تبدیل می‌شوند و منجر به تغییراتی در نحوه سرگرمی و دسترسی آنها به اطلاعات می‌شود.

در این زمینه، هر روز جهانی کودک در اول ژوئن، هم فرصتی برای تئاترها برای معرفی آثار جدید و هم فرصتی برای کودکان برای دسترسی به تجربیاتی فراتر از صفحه نمایش است. یک نمایش عروسکی، سیرک یا موزیکال ممکن است تنها چند ساعت طول بکشد، اما زمانی است که کودکان می‌توانند خود را در یک فضای هنری واقعی غرق کنند و به جای استفاده از یک دستگاه الکترونیکی، مستقیماً از طریق احساسات با شخصیت‌ها ملاقات کنند.

منبع: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/giu-mot-khong-gian-tuoi-tho-giua-thoi-dai-so-233207.html