«نمایش GOm»: سفری دیگر برای پیوند دادن جوانان با میراث فرهنگی

پس از برنامه‌های هنری سرشار از فرهنگ بومی مانند «روستای من»، «جوهر شمال»، «نمایش A O» و...، صحنه جدید «نمایش GOm» را اضافه کرده است تا داستان‌های فرهنگی ویتنامی را از طریق صداهای سفالگری روایت کند.

این پروژه هنری فضایی بی‌نظیر برای لذت بردن از موسیقی می‌گشاید و جوانان را از طریق احساسات، خلاقیت و غرور با میراث فرهنگی پیوند می‌دهد.

«نمایش گوم» - اجرایی هنری سرشار از فرهنگ بومی. عکس: کمیته برگزاری

«نمایش GOm» - صداهایی از سفالگری

«GOm show» یک پروژه هنری موسیقی خلاقانه است که توسط گروه Dan Do آغاز شده و از فرهنگ سنتی سرامیک ویتنامی الهام گرفته شده است، جایی که اشیاء آشنا مانند کوزه، گلدان، گلدان و غیره به آلات موسیقی تبدیل می‌شوند و صداهای جدید، بدیع و جادویی را به ارمغان می‌آورند. به همین سادگی، اما به طرز شگفت‌آوری، اولین اجراهای «GOm show» در ماه ژوئن و ژوئیه در هانوی و هوشی مین سیتی همیشه مملو از مخاطب بود.

برخلاف هر اجرای موسیقی دیگری، «نمایش گوم» راوی ندارد. در عوض، صداهای سفال و خاک، صدای صفحه گرامافون و پژواک‌های گلدان‌ها، کوزه‌ها و کوزه‌ها، داستان را به شکل اصلی خود روایت می‌کنند. به گفته هنرمند نگوین دوک مین، این نمایش بر اساس سفر زمان در طول روز و چرخه زندگی به فصل‌هایی تقسیم شده است: «صبح - جشنواره - عصر - بازگشت». تماشاگران با صدای خروس در دل کوه شروع می‌کنند. صداها همچنان به صحنه محصولات سرسبز، پژواک‌های جشنواره‌های روستا، اعترافات عاشقانه، سپس عروسی در فصل برنج رسیده منتهی می‌شوند و در بعد از ظهر به پایان می‌رسند...

از «کوای وی»، «تویی دو»، «شووی دونگ» گرفته تا «تیم هانی»، «گوم»... هر اثر در «نمایش گوم» یک برش موسیقایی است که روح و ظرافت‌های فرهنگی جوامع قومی مونونگ، تای، لو لو، نونگ دین، ای دی، ها نی را به نمایش می‌گذارد... این تنوع به لطف سیستم سازهای موسیقی منحصر به فرد و خلاقانه‌ای که توسط هنرمند نگوین کوانگ سو و همکارانش مورد بررسی قرار گرفته است، ایجاد شده است. این سازها عبارتند از طبل‌های کوزه‌ای (با استفاده از کوزه‌های سفالی و لوله‌های داخلی برای ایجاد صداهای بسیار بم مانند یک باس غول‌پیکر)؛ طبل‌های لنگ (به شکل کیک برنج، با صداهای بم گرم مانند پژواک از زمین)؛ ناقوس‌های سفالی و زنگوله‌های سفالی (ایجاد صدا از گل پخته با ساختارهای طنین منحصر به فرد، هر کدام یک موجودیت صوتی جداگانه هستند)؛ سفال‌های چرخان (با چرخاندن دهانه سفال طنین‌انداز می‌شوند و یک اثر طنین نرم ایجاد می‌کنند)؛ زیتر (صداهای ملایمی که از گلدان‌های سفالی طنین‌انداز می‌شوند)؛ دستگاه بوجاری (ساخته شده از ابزار سنتی بوجاری برنج، با زنگوله کوچک متصل به آن)...

هنرمندان اجراکننده، چهره‌های جوان و بااستعدادی هستند که در زمینه‌ی آلات موسیقی سنتی آموزش دیده‌اند، پرشور و خلاق هستند. آن‌ها و گروه «دان دو» - با اعضای کلیدی مانند دین آن توان، نگوین دوک مین، نگوین کوانگ سو - ماه‌هاست که در حال تحقیق، ساخت آلات موسیقی و اجرای این برنامه هستند. آن‌ها با هم نه تنها یک نمایش، بلکه یک سفر هنری الهام‌بخش را خلق کرده‌اند.

منحصر به فرد بودن «GOm show» همچنین در نحوه اجرا نهفته است، نه صرفاً نواختن موسیقی، بلکه در تلاقی بین موسیقی، اجرای فیزیکی و عناصر بصری. مانند ساز sằng (ابریشم) که هنگام شعبده‌بازی هنرمندان صدای زنگوله‌ای ایجاد می‌کند و فضای صحنه را به اندازه یک جشنواره روستایی مینیاتوری پر جنب و جوش می‌کند...

هنرمند دین آن توان گفت که نام «گوم شو» معانی زیادی دارد، از سفالگری گرفته تا گردآوری صداها، مردم و احساسات برای یافتن فرهنگ سنتی ویتنامی و گسترش آن در جامعه. طبق برنامه‌ریزی، پس از اولین نمایش، «گوم شو» اجراهای منظمی را برای خدمت به مخاطبان داخلی و خارجی ترتیب خواهد داد. اجراهای بعدی در ماه اوت برنامه‌ریزی شده‌اند...

تلاش برای توسعه هنرهای بومی

«نمایش GOm» نه تنها نقطه عطفی جدید در سفر هنری گروه Dan Do پس از بیش از ۱۲ سال تأسیس است، بلکه گامی ویژه در جهت جریان هنر معاصر ویتنام با موسیقی خلاقانه مبتنی بر مواد فرهنگی بومی، با سیستم جدیدی از آلات موسیقی ساخته شده از سرامیک و سفال است که صداهای کاملاً جدیدی را به ارمغان می‌آورد. این پروژه ادامه و انتقال بین دو نسل از هنرمندان - بنیانگذاران باتجربه و نسلی از هنرمندان جوان با پتانسیل - است.

بسیاری از مخاطبان، پس از تجربه نمایش «GOm»، احساسات خود را از سکوت و تحت تأثیر صداهای ساده‌ای که عمیقاً در خاطراتشان نفوذ کرده بود، به اشتراک گذاشتند. صدای برخورد کوزه‌ها، قابلمه‌ها و دیگ‌ها... که تصور می‌شد فقط وسایل روزمره خانه هستند، اکنون به وسیله‌ای الهام‌بخش تبدیل شده‌اند و کل یک منطقه فرهنگی را بیدار می‌کنند. این نشان می‌دهد که نیاز به لذت بردن از هنر با کیفیت بالا و متمایز، به وضوح در زندگی شهری وجود دارد. مخاطبان، به ویژه جوانان، برخلاف تصور بسیاری از مردم، نسبت به سنت بی‌تفاوت نیستند. آنها فقط منتظر یک رویکرد جدید، عمیق‌تر و صمیمی‌تر هستند.

موسیقی، با ماهیت مردمی خود و غلبه بر موانع زبانی، پلی ایده‌آل برای نزدیک‌تر کردن فرهنگ بومی به عموم مردم، چه در داخل و چه در خارج از کشور است. کشور ما گنجینه‌ای بسیار غنی از فرهنگ سنتی دارد، از موسیقی فولکلور گرفته تا سازهای موسیقی دست‌ساز، از زندگی روزمره گرفته تا جشنواره‌های سنتی. اگر پروژه‌های هنری بیشتری مانند «GOm show» که هم بومی هستند و هم روح زمانه را دارند، وجود داشته باشد، ما نه تنها فرهنگی پیشرفته با هویت ملی قوی خواهیم ساخت، بلکه هدفمان توسعه صنعت فرهنگی نیز خواهد بود. محصولات هنری با هویت متمایز، اگر به طور جدی سرمایه‌گذاری شوند و به طور سیستماتیک توسعه یابند، می‌توانند کاملاً به جاذبه‌های گردشگری تبدیل شوند و مخاطبان داخلی و بین‌المللی را به خود جذب کنند.

مهم‌تر از آن، پروژه‌های هنری خلاقانه مبتنی بر مواد فرهنگی بومی جذاب، که پاسخگوی تقاضای عمومی فعلی برای هنر هستند، فرصت‌هایی را برای پیوند نسل جوان با میراث ایجاد می‌کنند. وقتی جوانان فرهنگ سنتی را زنده و آشنا ببینند، مایل به پذیرش و حفظ آن خواهند بود. هارمونی از یک کوزه سفالی، صدای طنین‌انداز از یک سفال چرخان، گاهی اوقات نقطه شروعی برای یک روح جوان است تا شروع به دوست داشتن، درک و افتخار به سنت کند!

منبع: https://hanoimoi.vn/gom-show-them-mot-hanh-trinh-ket-noi-nguoi-tre-voi-di-san-712145.html