موفاسا: شیر شاه و غرش کوچک دیزنی

روزنامه لس‌آنجلس تایمز ارزیابی کرد که تهیه‌کننده ایده‌هایش رو به اتمام است، «موفاسا: شیرشاه» فقط با هدف کمک به دیزنی برای کسب سود بیشتر تولید شده است.

موفاسا (راست) و تاکا در کودکی در فیلم موفاسا: شیرشاه - عکس: دیزنی

افراد زیادی در مورد توانایی دیزنی در اقتباس تردید داشتند شیر شاه (۱۹۹۴) به یک نسخه لایو اکشن تبدیل شد، زیرا شخصیت‌های فیلم همگی حیوان هستند.

اما در سال ۲۰۱۹، این استودیو با انتشار ... همه را شگفت‌زده کرد. شیر شاه با تکنیک‌های برتر، حیوانات زنده را بازسازی می‌کنیم.

بعد از ۵ سال، موفاسا: شیر شاه (موفاسا: شیر شاه) پیش‌درآمدی است که داستان سفر موفاسا از یک شیر یتیم تا تبدیل شدن به پادشاه قدرتمند سرزمین‌های غرور و همچنین دشمنی او با برادرش اسکار را روایت می‌کند.

نگاهی دیگر به شخصیت شرور

ادامه شیر شاه (۲۰۱۹)، سیمبا و نالا اکنون یک دختر به نام کیارا دارند و منتظر فرزند دوم خود هستند. بنابراین سیمبا از تیمون و پومبا می‌خواهد که از کیارا مراقبت کنند.

رافیکی - میمون خردمند - ظاهر می‌شود و مخاطب را به صحنه‌ی وحشی ساوانا بازمی‌گرداند و داستان زندگی موفاسا - اولین شیرشاه، پدر بزرگ سیمبا - را روایت می‌کند.

موفاسا در توله بودن از خانواده‌اش جدا شد. خانواده شیرشاه، اوباسی و اِشه، موفاسا را به فرزندی پذیرفتند، او یک برادرخوانده به نام تاکا داشت.

موفاسا مهارت‌های شکار را از اِشه آموخت. تاکا به دلیل آموزش‌های مضر اوباسی، به طور فزاینده‌ای ترسو شد. این حادثه زمانی رخ داد که گله مورد حمله گروهی از شیرهای خونخوار قرار گرفت.

این فیلم، سفر موفاسا را از یک فرد بیگانه و مطرود به فرمانروای سرزمین‌های غرور به تصویر می‌کشد. علاوه بر این، مخاطب تاکا را نیز درک می‌کند - هیچ‌کس شرور به دنیا نمی‌آید، بلکه شرایط و زندگی است که او را به مسیر شرارت سوق می‌دهد.

تربیت نادرست پدرش، تفکر تاکا را تحریف کرد و او را به کسی تبدیل کرد که حاضر بود به بهترین برادرش خیانت کند.

اگرچه آنها برادران نزدیکی بودند، اما به دلیل حسادت، تاکا (راست) دوستی خود را با موفاسا (چپ) از دست داد - عکس: دیزنی

اگر از زاویه دیگری به آن نگاه کنید، تاکا لحظاتی از شجاعت نیز دارد. او در این پیش‌درآمد به اندازه دنباله سیمبا نفرت‌انگیز توصیف نشده است.

با این حال، فیلم شخصیت اسکار را به یک آدم خوبِ بدفهمیده تبدیل نمی‌کند. کارگردان، بری جنکینز، ماهرانه از طریق جزئیات کوچک و تغییرات ظریف، تحول روانی شخصیت‌ها را بنا می‌کند.

در نتیجه، مخاطب نه تنها می‌فهمد که چرا موفاسا پادشاه شد و تاکا شرور گشت، بلکه داستان را بدون «فروپاشی تصویر کودکی» حس می‌کند.

بسیاری از منتقدان فیلم می‌گویند این فقط یک محصول دیزنی است که با فیلمنامه‌ای سست و از هم گسیخته «از طرفداران پول اخاذی می‌کند» - عکس: دیزنی

محتوای منسوخ شده

به کارگردانی بری جنکینز، برنده سه جایزه اسکار اسکار با مهتاب و تعریف و تمجیدهای زیادی دریافت کرد اگر خیابان بیل می‌توانست صحبت کند ، موفاسا: شیر شاه گامی بزرگ در فناوری انیمیشن بود.

به دلیل تأثیر کووید-۱۹، جنکینز، کارگردان و مارک فریدبرگ، طراح، نتوانستند مستقیماً لوکیشن را بررسی کنند، اما مجبور شدند از فناوری واقعیت مجازی دیجیتال برای جستجوی لوکیشن‌ها و برنامه‌ریزی فیلمبرداری استفاده کنند.

از طراحی تولید، فیلمبرداری، جلوه‌های ویژه، انیمیشن گرفته تا تدوین، موفاسا به طور یکپارچه روش‌های انیمیشن سنتی را با لایو اکشن مدرن ترکیب می‌کند - عکس: دیزنی

در مقایسه با فیلم قبلی که عمدتاً در سرزمین‌های غرور و جنگل‌ها اتفاق می‌افتاد، موفاسا: شیر شاه محیط باشکوه‌تری دارد.

چشم‌انداز باشکوه آفریقا به زیبایی از طریق مناظر باشکوهی که از کوه‌های دوردست تا علفزارهای وسیع امتداد دارند و در چهار فصل بهار - تابستان - پاییز - زمستان به وضوح تغییر می‌کنند، به تصویر کشیده شده است.

موفاسا بر ضعف نسخه ۲۰۱۹ غلبه می‌کند، زمانی که حیوانات به دلیل نداشتن حالت چهره و شبیه عروسک‌های پولیشی مورد انتقاد قرار می‌گرفتند. فیلم به وضوح همه چیز را از خز گرفته تا تک تک حرکات عضلات و تاندون‌های زیر آن بازسازی می‌کند.

احساسات هر حیوان مانند شادی، ترس یا خوشبختی بسیار واقع‌گرایانه بازسازی شده و قلب بیننده را تحت تأثیر قرار می‌دهد.

وقتی به چشمان کهربایی و شفاف موفاسا نگاه می‌کنید، انگار می‌توانید روح هر حیوان را ببینید.

هر صحنه در موفاسا: شیرشاه واقع‌گرایانه است، حالات چهره حیوانات بسیار متنوع است - عکس: دیزنی

با این حال، موفاسا: شیر شاه از بین ۱۷۲ نقد در سایت Rotten Tomatoes، امتیاز ۵۵٪ را دریافت کرد.

بیشتر مردم از جلوه‌های بصری و موسیقی فیلم قدردانی کردند اما از محتوای آن انتقاد کردند. نویسنده نیکلاس باربر از بی‌بی‌سی به فیلم ۲/۵ ستاره دادند و گفتند که «بی‌معنی» و فقط «یک محصول تجاری تحمیلی» است.

لس‌آنجلس تایمز معتقد است که گروه تولید دیگر ایده‌ای ندارند و این فیلم فقط برای کمک به دیزنی برای کسب سود بیشتر ساخته شده است.

هنوز بی‌بی‌سی سپس اظهار داشت: «بدترین قسمت، فیلمنامه خسته‌کننده جف ناتانسون است.» روزنامه آیریش تایمز نظر: «فیلم شخصیت‌های عمیقی ندارد، احساسات بی‌روح هستند، در عوض نمایشی از تکنیک‌های بصری است.»

منبع