هنرمند شایسته، تران نام توک:

تران نام توک، هنرمند شایسته و سفالگر با استعداد روستای سفالگری بات ترانگ، سومین نمایشگاه خود با عنوان «نام توک - قطعات پازل» را از ۲ تا ۱۲ آگوست در موزه هنرهای زیبای ویتنام (هانوی) افتتاح می‌کند.

این نمایشگاه آثاری را معرفی می‌کند که از داستان‌های تاریخی و ارزش‌های فرهنگی سنتی الهام گرفته شده‌اند و قابلیت کاربرد بالایی در زمینه‌های ساخت و ساز، معماری و مجسمه‌سازی هنری دارند. هنرمند تران نام توک درباره نمایشگاه و مسیر شغلی خود صحبت می‌کند.

- اگرچه تران نام توک، صنعتگر، در یک روستای سفالگری متولد نشده است، اما بیش از 25 سال است که به این حرفه مشغول است و جایگاه خاصی برای خود دست و پا کرده است. چه اتفاقی او را به سفالگری کشاند؟

- من در منطقه‌ای برنج‌خیز متولد شدم و از طریق کوره‌های آجرپزی دست‌ساز، با خاک و آتش «سرنوشت» داشتم. در سال ۱۹۹۳، سفالگری را در زادگاهم شروع کردم. سپس، در سال ۱۹۹۷، به روستای سفالگری بت ترانگ رفتم و در آنجا، مانند ماهی از رودخانه به دریا می‌رفتم و آزادانه با زمین خلق، کاوش و تجربه می‌کردم. سپس در سال ۲۰۰۷، یک کوره تولیدی افتتاح کردم.

وقتی برای اولین بار به حرفه سفالگری روی آوردم، فقط یک دستیار در کوره‌ها بودم. با این حال، لعاب بت ترانگ را بسیار زیبا یافتم، با سبک‌های تولید متنوع. یاد گرفتم و سعی کردم با آتش بازی کنم. روزهای پرسه زدن در حومه شهر، پرسه زدن در مزارع، فقط امیدوار بودم که برای خودم یک خط سفالگری به نام سبک پیدا کنم. از زمان‌های قدیم، در فرهنگ سنتی مردم ویتنام، گذشتگان دیوارهای سرامیکی، سقف‌های منحنی، ستون‌ها... را تزئین می‌کردند و امروز، من طراحی، تزئین و چیدمان را متناسب با پروژه‌های در حال ساخت انجام می‌دهم. من در حال ساخت مجسمه‌هایی با روح و روان گذشتگان بوده‌ام تا حرفه‌ام را ارضا کنم و همچنین به کسانی که عاشق سفالگری و تاریخ ملی هستند، گزینه‌های بیشتری در مجموعه خود بدهم.

- این سومین نمایشگاه هنرمند تران نام توک، پس از «روح عصر مدرن» (۲۰۲۳) و «نام توک - روح زمین» (۲۰۲۴) است. می‌توانید الهام‌بخش و پیام اصلی نمایشگاه «نام توک - قطعات پازل» را به اشتراک بگذارید؟

من خودم را یک جانشین، یک بازنویس چیزهای قدیمی می‌دانم و هر چه بیشتر این کار را انجام می‌دهم، بیشتر به روش‌های قدیمی علاقه‌مند می‌شوم. این نمایشگاه سفری است برای کشف ترکیب هماهنگ بین هنر و زندگی از طریق آثاری که از مواد و تکنیک‌های مختلفی خلق شده‌اند که بیش از ۲۵ سال است دنبال می‌کنم.

در مورد عنوان نمایشگاه، فکر می‌کنم هر فرد تکه‌ای از جامعه است، هر حرفه، هر تجربه ارزش خاص خود را دارد. وقتی این تکه‌ها در طول نسل‌های متمادی به هم متصل شوند، به تدریج میراث را ایجاد می‌کنند. از میراث، فرهنگ و از فرهنگ، به تاریخ، به داستان تبدیل می‌شود. وقتی تاریخ وجود داشته باشد، داستان‌هایی وجود دارد، هر ملتی صدا و جایگاه خود را خواهد داشت.

می‌خواهم این باور را به اشتراک بگذارم که مهم نیست چه کسی هستید یا چه کاری انجام می‌دهید، همه می‌توانند در میراث مشترک سهیم باشند. من فقط یک قطعه کوچک در جریان فرهنگ معاصر هستم، اما اگر قطعات کوچک زیادی گرد هم آیند، می‌توانیم یک کل هماهنگ، عمیق و معنادار ایجاد کنیم.

- میشه در مورد سه بخش نمایشگاه بیشتر توضیح بدید؟

- در اینجا، من ۳۵ اثر را معرفی می‌کنم که به سه بخش تقسیم شده‌اند. بخش ۱ شامل اشکال سنتی مجسمه‌سازی و تزئینی ساخته شده از مواد سرامیکی و سفالی مانند گوشه‌های چاقو، انبردست و فانوس‌های برنزی بزرگ است. این آثار به گونه‌ای طراحی شده‌اند که برای کاربرد در آثار فرهنگی معاصر، از کاشی‌های دیواری سرامیکی، نقش برجسته‌ها گرفته تا نقاشی‌های لعابی چند رنگ با مضامین داستان‌ها و افسانه‌های عامیانه، مناسب باشند. به طور خاص، آثار شیرآلات و درهای تهویه در این بخش بیش از ۲۵ سال است که در آثار هنری به کار می‌روند.

بخش دوم، کنده‌کاری‌های چوبی است، که معمولاً اثر «چهار مرغ بزرگ (o ó oo)» یا مجموعه در «۱۲ پنلی Trung Hieu Mon» است - که در نمایشگاه ملی هنرهای کاربردی در سال ۲۰۱۹ جایزه اول را از آن خود کرد. این آثار با استفاده از تکنیک قلم‌زنی، همراه با رنگ‌های سنتی تام لام یا لاکی، بیان شده‌اند. در بخش سوم، برای اولین بار، نقاشی‌های دستی را معرفی می‌کنم که اسناد طراحی هستند که بیش از دو دهه در بسیاری از پروژه‌های واقعی به کار برده‌ام تا همه بتوانند مسیر شغلی من را بهتر درک کنند.

- شما اغلب این دیدگاه را مطرح می‌کنید: «آنچه که باید حفظ شود باید محافظه‌کارانه حفظ شود. آنچه که نیازی به حفظ ندارد، باید به آن زندگی جدیدی ببخشیم.» می‌توانید واضح‌تر توضیح دهید؟

- به نظر من، ارزش میراثی که اجداد ما از خود به جا گذاشته‌اند، چه از نظر مادی و چه از نظر معنوی، باید حفظ و دست نخورده باقی بماند. در مورد کسانی که در فعالیت‌های خلاقانه فعالیت می‌کنند، باید با ذهنیت توسعه به میراث نزدیک شوند. میراث گذشته است، اما این گذشته است که ماده‌ای برای ما جهت خلق حال و آینده است. من از این منظر هنرهای زیبای کاربردی در ساخت و ساز و معماری را انتخاب می‌کنم، که روح میراث سنتی را حفظ می‌کند، اما آن را با زبان بصری جدید، تکنیک‌های مدرن و مناسب برای فضاهای معاصر بیان می‌کند. بنابراین، میراث فراموش نمی‌شود، بلکه ارزش آن در زندگی امروز ارتقا می‌یابد.

- چه چیزی را می‌خواهید از طریق نمایشگاه «بارون - تکه‌های پازل» منتقل کنید؟

- با حرفه سفالگری، من از یک فرد غریبه به کسی تبدیل شدم که عمیقاً به این حرفه وابسته است و آرزو دارد سهم کوچکی در این زمینه داشته باشد. از طریق این نمایشگاه، می‌خواهم سفر حرفه‌ای خود را به اشتراک بگذارم و در عین حال، امیدوارم با همکارانم و به ویژه نسل جوان ارتباط برقرار کنم.

امیدوارم جوانان خود را بخشی از جریان فرهنگی معاصر بدانند. هر فرد یک «قطعه» است و این قطعات جدید، خلاقانه و جسورانه هستند که تصویر فرهنگ ویتنامی را غنی‌تر و پر جنب و جوش‌تر می‌کنند.

- صمیمانه از هنرمند شایسته، ترن نام توک، تشکر می‌کنم!

منبع: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html