صدای موسیقی و آواز تا ابد طنین‌انداز خواهد بود

موسیقی آماتور جنوب، با بیش از یک قرن سابقه‌ی حیات و توسعه، به یک هویت فرهنگی در زندگی مردم غرب تبدیل شده است.

دون کاتی تو - "روح" جنوب - با سرزندگی شدید خود از مکان و زمان فراتر می‌رود.

* * *

عمو سائو هائو، که اصالتاً اهل کا مائو است، به یاد می‌آورد: «بسیاری از مردم جنوب در تمام طول زندگی خود به این ساز وابسته هستند، پدرم گواه این مدعاست. اگرچه او کشاورز است، اما شخصیت بسیار هنرمندی دارد. هیچ‌کس نمی‌داند از چه کسی یا چه زمانی موسیقی را آموخته است، اما او می‌داند چگونه بیشتر سازهای سنتی را بنوازد. بنابراین، خانه من اغلب محل تجمع برای آواز خواندن و فعالیت‌های بعد از یک روز کاری سخت است.»

عمو سائو که امسال نزدیک به ۱۰۰ سال دارد، یکی از شاهدان شکل‌گیری و توسعه‌ی هنر موسیقی آماتور جنوبی است. او گفت که حدود سال ۱۹۷۲، زمانی که خانواده‌اش هنوز در جیا رای - باک لیو بودند، خانه‌شان مورد اصابت بمب نفتی قرار گرفت و تمام اسناد و دارایی‌هایشان سوخت. اما پدرش وقتی صحنه‌ی فیلمبرداری دن کو، گائو، بائو... سوخت، بسیار غمگین شد.

رفتن به جنوب برای گوش دادن به موسیقی... عکس: فان تان کونگ

عمو ساو با ناراحتی گفت: «این ساز دهه‌ها با پدرم بوده و برای مردم فقیر محله شادی می‌آورده است. بعدها از یک صنعتگر خواستم که این ساز را دوباره بسازد، اما آن سازها دیگر هیچ خراش یا اثر انگشت محبوب پدرم را ندارند.»

از طریق پدرشان، خواهر و برادرهای عمو سائو همگی نواختن و آواز خواندن را می‌دانستند. او احساس می‌کرد: «دون کاتای تو با صدای آهنگین و روح‌نوازش، شخصیت مردم غربی را در خود دارد که روشنفکر، اهل مشارکت، دوستدار دوست شدن، پذیرای چیزهای جدید، دوستان جدید در مواجهه با طبیعت خشن و خطرات پنهان هستند... وقتی او پیر شد، خانواده به کان تو نقل مکان کردند، پدرم تا روزی که درگذشت، هنوز به این هنر بسیار وابسته بود.»...

تبادل موسیقی آماتور عکس: وو تونگ نات

تقریباً 20 سال پیش، من از شرکت در یک "سالگرد مرگ" در کا مائو بسیار شگفت زده و هیجان زده شدم. خانه کاهگلی کهنه بود اما دیوارها پر از زیتر، گیتار با پرده‌های مقعر و آوازهای محلی بود... صاحب خانه فاش کرد: "من سالگرد مرگ را برای ادای احترام به اجدادم برگزار کردم. به لطف موسیقی و آهنگ‌ها، همسایه‌ها صبح و شب متحد بودند." آن شب، او و دوستانش تا صبح با شور و شوق آواز خواندند و نواختند. او به عنوان یک "آماتور" که برای سرگرمی گیتار می‌نواخت، بسیار مهربان بود.

در این سرزمین آبرفتی حاصلخیز، کودکان در گهواره‌ها و تخت‌های آویز از قبل می‌دانند که چگونه با شنیدن صدای «پایین آمدن برای بازی» والدینشان از شادی پلک بزنند. موسیقی فولکلور جنوبی با «سه لایه فرهنگی» معمول ساکنان دلتا در هم می‌آمیزد: رودخانه‌ها، مزارع و باغ‌ها.

هنرمندان و آماتورها در خون نسل‌های زیادی از ساکنان اینجا هستند. آنها طوری می‌نوازند و آواز می‌خوانند که انگار در مزارع و باغ‌ها کار می‌کنند؛ انگار در کانال‌ها و نهرها شنا می‌کنند. در خانه، در باغ یا کنار مزارع و کناره‌های رودخانه، فقط با مالیدن پاها، بالا رفتن از حصیر، نوشیدن یک لیوان شراب برنج، "ریختن" چند بیت احساسی یا کوک کردن سازهای زهی و نواختن چند ضرب، غریبه‌ها می‌توانند برادر شوند. موسیقی آماتور همچنین مردم ویتنام را تا استرالیا، فرانسه، آمریکا، کانادا دنبال کرده است...

* * *

قبل از تت ۲۰۱۹، به کائو لان دونگ تاپ رفتم تا با وین بائو، نوازنده، «گنجینه زنده» موسیقی سنتی جنوبی، که در آن زمان ۱۰۲ سال داشت، صحبت کنم. با دیدن حساسیت، درخشش، شوخ طبعی و حرفه «ریسندگی ابریشم توسط کرم ابریشم» که به شدت در خون و گوشت او آمیخته شده بود، چیزهای زیادی در مورد تحول جادویی موسیقی آماتور فهمیدم.

اگر موسیقی غربی برای بیان احساسات به ۷ نت نیاز دارد، مردم ویتنام فقط به گام‌های پنتاتونیک و ۵ سیم نیاز دارند تا بتوانند قلب مردم را به تپش درآورند، ملودی‌های شیرین و غنی بی‌شماری خلق کنند و تمام حالات شادی، خشم، عشق و نفرت را بیان کنند. «دا کو هوآی لانگ» اثر هنرمند کائو وان لاو به دلیل ملودی عمیق و اشعار پر از احساساتش عالی است. «تو دای هان» تأثیرگذار و تأثیرگذار است و قلب مردم را آرام می‌کند؛ در حالی که «هان ون» و «شوان تین» شاد و پرجنب‌وجوش هستند...

«حالا زندگی کرم ابریشم تمام شده است/ من آن را برای دوست قدیمی‌ام می‌فرستم، هرچند خیلی دیر شده است...» - درست پس از اتمام آهنگ «نام آی»، انگشتان آقای وین بائو ناگهان با انعطاف‌پذیری کنده شدند، فشار آوردند، فشار دادند و فشار دادند... روی کلیدهای سنتور. موسیقی نرم و ملودیک آهنگ «لیو توی ترونگ» به طور مداوم جریان داشت. این نوازنده فقید تأکید کرد: «دون کاتای تو نه تنها برای سرگرمی است، بلکه فلسفه انسانیت در زندگی، سرنوشت سرگردان مردم را نیز آموزش می‌دهد. نواختن و آموزش سنتور نیز بازگشت به ریشه‌های اجداد ماست.»

باک لیو به موسیقی آماتور احترام می‌گذارد و آن را حفظ می‌کند

دون کاتای تو با عشق به سرزمین و مردم جنوب عجین شده است. این یک فرم هنری است که هم علمی و هم مردمی است. ویژگی‌های آزاد، نامحدود و نامتعارف آن در تغییرات ریتم، از ۲ و ۴ ضرب به ۱۶، ۳۲ و ۶۴ ضرب - مانند ردپای مداوم و مقاوم اجداد ما در بازپس‌گیری و گشودن سرزمین‌های جدید - آشکار است.

قطعات موسیقی آماتور 6 باک، 3 نام، 7 ها، 4 اوآن با سازهای کیم، کو، تران، فلوت، بائو... ترکیب می‌شوند و فضایی هماهنگ، خاطره‌انگیز و جذاب ایجاد می‌کنند. «نت‌های موسیقی» به تنهایی استعداد و هنر را نشان می‌دهند. اگر نوازندگی زینت داده نشود یا «آزادانه اجرا نشود»، موسیقی مانند شبی بی‌مهتاب، مانند رودخانه‌ای خشک خواهد بود...

در سال ۱۹۷۲، وین بائو، نوازنده و پروفسور تران ون خه، دیسک «موسیقی آماتور جنوبی» را برای اوکورا و یونسکو در پاریس، فرانسه اجرا و ضبط کردند. به لطف نوازندگی بااستعدادش، او مدال هنر و ادبیات را از دولت فرانسه دریافت کرد. دیسک‌های موسیقی آماتور اجرا شده توسط سه استعداد بزرگ - وین بائو، نوازنده، پروفسور تران ون خه و نگوین هو با - همگی در یک زمان در فهرست پرفروش‌ترین‌ها قرار داشتند.

* * *

دون کاتی تو به لطف ترکیب بی‌نظیر ویژگی‌های هنری و مردمی، ارتباط با جامعه، انعطاف‌پذیری خلاقانه، ارزش‌های فرهنگی و تاریخی، به مدت یک قرن از شور و نشاط بالایی برخوردار بوده است. آیا هیچ شکل هنری وجود دارد که تنها در جنوب، تا سال ۲۰۱۱، تا ۲۵۰۰ باشگاه، گروه و خانواده با ده‌ها هزار شرکت‌کننده داشته باشد؟

این یک سفر هنری خلاقانه و تحسین‌برانگیز از اجداد ما در کنار فداکاری و شور و اشتیاق مردم جنوب بود. وین بائو، نوازنده‌ای که بیش از ۱۰۰ سال سن داشت، هنوز هم به صورت آنلاین به آموزش موسیقی سنتی به نسل جوان، از جمله دانشجویان خارجی، می‌پرداخت. در مورد پروفسور تران ون خه، همه وقتی او را در صندلی چرخدار دیدند که از پله‌ها به داخل سالن برده می‌شد و در کنفرانسی برای یافتن راه‌حل‌هایی برای حفظ هنر دون کا تای تو در باک لیو در سال ۲۰۱۴ سخنرانی می‌کرد، تحت تأثیر قرار گرفتند. همه آنها در مهد موسیقی آماتور جنوب بزرگ شدند و در تمام زندگی خود به این هنر پرشور و متعهد بودند.

آن شور و اشتیاق هنوز هم به شدت شعله‌ور است و به بسیاری از نقاط گسترش می‌یابد. هنرمند مردمی، ترونگ اوت - ساکن شهر کان تو، با بیش از ۴۰ سال سابقه در خوانندگی آماتور - معتقد است که اگر ریشه‌ها را حفظ کنیم، شاخه‌ها رشد خواهند کرد. خاستگاه ژانر کا را بو، سلف کای لونگ امروزی، آواز آماتور بود.

به گفته‌ی هنرمند برجسته، تروک لین، در کان تو، سال‌ها پیش، محققان موسیقی غربی برای ضبط تمام موسیقی‌های سنتی و آهنگ‌های محلی به ویتنام سفر کردند و او یکی از دعوت‌شدگان بود. پس از ضبط، همه آنها را با خود آوردند.

وقتی لین هوین، هنرمند، برای اولین بار بخشی از فیلم «دا کو هوای لانگ» را «پیش‌نویس» کرد، میگل، کارگردان و فازندیرو، نویسنده‌ی همکار، تحت تأثیر قرار گرفتند و بلافاصله آن را در فیلمنامه گنجاندند و به این ترتیب به «گرند تور» کمک کردند تا جایزه بهترین کارگردانی را در جشنواره فیلم کن ۲۰۲۴ از آن خود کند.

در کان تو، «موزه هنر» زوج هنرمند تران تین - کیو می دونگ کاملاً شناخته شده است. اگرچه آنها مدت زیادی است که بازنشسته شده‌اند، اما هنوز هم خستگی‌ناپذیر برای نسل جوان «ابریشم می‌ریسند». دون کاتی تو همچنین از طریق کلاس‌های آنلاین در تیک تاک، فیس‌بوک، یوتیوب... با ده‌ها هزار دنبال‌کننده و کامنت آموزش داده می‌شود.

«برای گوش دادن به موسیقی به جنوب بروید...» از زمانی که هنر دون کا تای تو در سال ۲۰۱۳ توسط یونسکو به عنوان میراث فرهنگی ناملموس بشریت شناخته شد - یک دارایی معنوی و فرهنگی ارزشمند بسیاری از مناطق جنوبی - جشنواره ملی دون کا تای تو سه بار برگزار شده است.

در امتداد رودخانه‌های تین و هائو، شمردن تمام «نخ‌های ابریشمی» که هویت فرهنگی یک منطقه را می‌بافند و منتقل می‌کنند، غیرممکن است. «زن منتظر همیشه منتظر خبری از شوهرش است/ لطفا بی‌رحم نباشید...». صدها سال است که با وجود فراز و نشیب‌ها، صدای نوستالژیک همچنان مانند پژواک انسانیت و ریشه‌ها، گوش‌نواز است. آنجا قلب دلتا است، پژواک ابدیت!

منبع: https://nld.com.vn/thien-thu-vong-mai-tieng-don-giong-ca-196250114145843617.htm