L'IA « donne des ailes » à la créativité des artistes vietnamiens

Cependant, à l’ère des algorithmes et des données, les émotions humaines restent une source irremplaçable – celle qui décide si un clip vidéo s’arrête aux seuls effets ou touche véritablement le cœur des spectateurs.

Restez au courant des tendances mondiales

Des premières expérimentations à son application généralisée dans l'industrie musicale , l'intelligence artificielle (IA) n'est plus seulement un outil de soutien, mais devient progressivement un « co-créateur », transformant fondamentalement la production de clips vidéo. L'application de l'IA à la production de clips vidéo a été exploitée à fond par de nombreux artistes et producteurs internationaux, créant des produits remarquables et ouvrant de nouvelles perspectives à l'art audiovisuel.

Au Vietnam, en plein boom de l'IA, le clip « Peace Song » du musicien Thai Nguyen apporte un vent de fraîcheur en alliant musique et technologie moderne. L'intégralité du clip a été réalisée grâce à l'IA, avec pour personnage principal la chanteuse virtuelle AI/T (Ai Trinh), une image que Thai Nguyen a construite pendant des mois. Dans le clip, AI/T se transforme en princesse en temps de guerre, symbolisant le désir de paix et l'amour de l'humanité.

La jeune chanteuse Thoai Nghi vient de sortir le clip « Surrender », marquant une avancée dans son style musical après le succès du tube « Take me home » en début d'année. L'œuvre a attiré l'attention lorsque le réalisateur Pham Vinh Khuong l'a entièrement réalisée sur son téléphone – une expérience audacieuse. Utilisant une technologie d'IA de nouvelle génération, il a créé des images surréalistes et cinématographiques. Le personnage IA du clip s'est inspiré de la chanteuse Thoai Nghi, mais n'a pas copié l'original afin de respecter les droits à l'image. L'association d'éléments de mode et d'un espace magique offre au public une expérience visuelle inédite.

De nombreux produits musicaux vietnamiens récents ont également été marqués par l'IA. Le clip « Em oi vi dau » du chanteur Dan Truong, considéré comme le premier clip vietnamien entièrement réalisé par IA, a notamment marqué une profonde transformation, intégrant cette technologie au grand public. Par la suite, l'artiste Nguyen Vu a sorti le clip « Vietnam Hanh Trinh Xanh » dans le cadre du projet « Vietnam - The Rising Era », entièrement réalisé par IA, recréant avec brio les monuments et les images du peuple vietnamien. Il a confié vouloir utiliser la technologie pour s'adapter à son époque, tout en admettant que « la technologie ne peut pas être 100 % authentique ».

Auparavant, le clip « Kiep sau van la nguoi Viet Nam » (La vie d'après est toujours vietnamienne) , interprété par Quoc Thien, Duong Hoang Yen, Quan AP, Lam Bao Ngoc et l'artiste populaire Thu Huyen, avait également recours à l'IA pour la mise en scène. On constate que de plus en plus de clips vietnamiens sont réalisés ou intègrent l'IA à une ou plusieurs étapes de production, confirmant la forte intégration de la musique vietnamienne dans la scène créative mondiale.

Supprimez les barrières, ouvrez l'espace créatif

Si, par le passé, produire un clip vidéo était un processus gourmand en ressources, exigeant une équipe nombreuse, un budget conséquent et une postproduction longue, l'intelligence artificielle (IA) a aujourd'hui révolutionné le processus. Les outils d'IA peuvent transformer rapidement les idées initiales en une série de scènes dynamiques et hautement esthétiques, permettant ainsi aux artistes d'échapper à la pression du tournage, du recrutement des acteurs ou de la construction de décors complexes.

Grâce à cela, un artiste indépendant disposant d'un budget limité peut créer un clip vidéo de qualité, avec sa propre signature, sans avoir besoin d'une équipe nombreuse. Grâce à l'IA, il peut pénétrer dans un monde surréaliste, créer des espaces magiques inédits ou transformer des styles artistiques en quelques manipulations seulement. La technologie devient un levier puissant, permettant aux artistes de se concentrer davantage sur l'essentiel : raconter leur propre histoire.

Le réalisateur Pham Vinh Khuong, pionnier du cinéma IA au Vietnam, a réalisé de nombreux clips vidéo grâce à la technologie, notamment Cheo Moi Lai Ra, Buc Tranh Dai Viet, Tiec Trang, Mat Bao, et notamment Dau Hang Di , dont la réalisation a nécessité deux mois de travail. Il a déclaré que malgré les progrès technologiques, la création de clips vidéo de haute qualité nécessite toujours des systèmes d'IA entraînés à partir de sources de données volumineuses et à un traitement sophistiqué. L'IA peut créer du contenu à partir de modèles, mais ne peut remplacer la créativité, l'émotion et la profondeur artistique humaines.

Selon le réalisateur Pham Vinh Khuong, le développement des technologies de tournage sur téléphone et des plateformes d'IA transforme les smartphones en « mini-studios ». De nombreux clips vidéo ou courts métrages réalisés avec des téléphones ont atteint une qualité d'image comparable à celle des œuvres professionnelles. « Autrefois, la réalisation de films nécessitait des caméras spécialisées, des équipes de tournage nombreuses et des coûts élevés. Aujourd'hui, nous disposons de nombreuses options et de solutions adaptées. Grâce à un équipement de tournage compact et à des techniques de traitement d'image de plus en plus avancées, les réalisateurs sont moins sollicités qu'avant », a-t-il expliqué.

Pour le musicien Thai Nguyen, l'IA est un « assistant créatif » qui permet de concrétiser des idées, mais les émotions et les messages appartiennent toujours aux humains. Malgré les nombreux obstacles techniques, il est convaincu que la technologie ouvrira de nouveaux espaces créatifs aux artistes. Dans Song of Peace, il ne se contente pas de raconter une histoire musicale, mais partage également sa vision du rôle des artistes à l'ère de l'IA, où la technologie les aide à transmettre des émotions plus profondes.

Cependant, ces opportunités s'accompagnent de défis. La facilité de création d'images avec l'IA peut engendrer un risque de saturation, conduisant de nombreux produits à présenter une esthétique similaire et à manquer de personnalisation. Une œuvre d'art ne peut véritablement toucher le public que si elle est imprégnée d'émotion, de créativité et du combat intérieur de l'artiste. Les clips vidéo entièrement conçus à partir d'algorithmes peuvent manquer d'âme, de ce qui rend l'art vivant et humain.

Cependant, les applications de l'IA restent une tendance prometteuse, libérant la créativité et ouvrant la voie à des rêves visuels et sonores plus vastes. L'avenir du MV ne réside pas dans le remplacement de l'humain par l'IA, mais dans une collaboration harmonieuse : laissons la technologie gérer les aspects techniques, tandis que les artistes se consacrent pleinement à l'histoire, aux idées et aux émotions. Car après tout, ce sont les émotions, et non les algorithmes, qui permettent à une œuvre de perdurer dans le cœur du public.

Source : https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/ai-chap-canh-sang-tao-cho-nghe-si-viet-173203.html