L'essor de la musique par l'IA : des tubes à millions de vues aux défis créatifs

La vague de musique basée sur l'IA a explosé après l'effet « Say mot doi vi em », entraînant avec elle une série de remixes et de reprises aux millions de vues, et suscitant en même temps de nombreux débats sur la créativité et l'avenir de la musique.

Image extraite du clip « Say mot doi vi em ». Photo : Ken Quach Official

L'attrait de la technologie

En octobre dernier, la chanson « Say mot doi vi em » a dépassé de manière inattendue les 13 millions de vues et s'est largement répandue sur les réseaux sociaux. La mélodie « Je dis non pas à cause de l'alcool, mais parce que j'aime tellement que j'oublie… » est rapidement devenue un son familier dans de nombreux lieux publics, des plateformes en ligne aux cafés et restaurants, exerçant une fascination inexplicable.

Il est à noter que « Say mot doi vi em » a été interprétée par deux auteurs non professionnels, Ken Quach (Quach Anh Thao, né en 1978) et Huong Ly Bong (Nguyen Thi Huong Bong), avec le soutien de l'intelligence artificielle pour l'écriture des paroles, les arrangements, la production vocale et la réalisation du clip. La chanson est sortie en août, mais n'a véritablement explosé que deux mois plus tard, malgré l'absence de campagne promotionnelle.

Ce phénomène prend toute son ampleur dans le contexte de l'essor de l'intelligence artificielle appliquée à la musique , devenue une tendance majeure du cyberespace vietnamien. En très peu de temps, des compositeurs amateurs aux jeunes producteurs, tous ont rapidement utilisé l'IA pour expérimenter la composition, l'arrangement et la création vocale, contribuant ainsi à l'explosion de nouveaux contenus musicaux et à la diversité des styles d'interprétation.

Parmi les chaînes qui ont suscité un vif intérêt, on trouve TRO - Music, qui compte actuellement plus de 139 000 abonnés et plus de 160 vidéos utilisant l'intelligence artificielle, totalisant plus de 45 millions de vues. Les chansons, qu'elles soient lyriques, ballades ou rock, enregistrent régulièrement d'excellents résultats en termes d'audience ; par exemple, « Van ly sau » a atteint 9,8 millions de vues et « Da Lat con mua khong em » 15 millions de vues en seulement trois mois.

Parallèlement, de nombreux créateurs indépendants ont émergé, comme la chaîne AI Love Music proposant des remixes inédits, tels que « Diem Xua » dans un style rock-métal ; ou encore de nombreux clips utilisant l'IA qui ont connu un fort succès sur les réseaux sociaux, comme « Mua chieu » (4,4 millions de vues), « Xin con goi ten nhau » (1,5 million de vues), « Mot lan nhan nhau thoi » (1,2 million de vues)...

La communauté de création musicale par IA continue de s'étendre avec l'apparition de la chaîne Nhac Viet AI qui compte près de 13 000 abonnés et enregistre de nombreuses vidéos atteignant des centaines de milliers, voire des millions de vues, notamment : « Roi Cung Gia » (1,5 million) ou la version ballade rock métal « Mua Chieu » (789 000).

Avec le développement rapide des technologies, de nombreuses chaînes anonymes utilisent également l'IA pour simuler les voix d'artistes célèbres afin d'attirer des vues, soulevant ainsi une série de nouvelles questions concernant la propriété vocale et la transparence dans l'environnement musical numérique.

La fine ligne

L'essor de la musique générée par l'IA suscite des réactions mitigées chez les experts. Lors d'un déplacement professionnel à Hai Phong en tant que président du comité artistique d'un concours de composition dans cette ville portuaire, l'artiste du peuple Nguyen Quang Vinh, président de l'Association musicale de Hanoï , a exprimé un avis tranché : l'IA est un outil efficace qui peut suggérer des idées, faciliter les arrangements ou achever une œuvre musicale. Cependant, en cas de mésusage, en laissant l'IA « faire le travail » ou « composer à votre place », le résultat ne sera plus une création personnelle.

Le président de l'Association musicale de Hanoï a déclaré que de nombreuses œuvres créées avec Sono ou d'autres systèmes d'IA étaient rejetées car elles ne reflétaient pas le talent de l'auteur. Il a souligné : « Nous pouvons exploiter l'IA pour soutenir chaque partie, la modifier et nous l'approprier ; mais si nous en dépendons entièrement, elle perdra toute valeur créative… ».

En effet, lors de nombreux concours musicaux récents, les juges ont dû faire face à une situation où les candidats avaient envoyé une série d'œuvres créées par la technologie, rendant l'évaluation difficile et injuste.

Les jeunes doivent acquérir des bases musicales avant de se tourner vers la musique assistée par l'IA. Sur la photo : cours de guitare du professeur Ngo Tran Minh dans le quartier de Ngo Quyen.

Lors de la conférence scientifique « Hai Phong - Ville de la musique : potentiel et opportunités de développement », qui s'est tenue fin octobre, le musicien Tao Tuan Phuong, ancien directeur adjoint du département des arts de la télévision vietnamienne, a présenté une perspective plus large sur l'éducation musicale et l'environnement créatif à l'ère numérique.

Selon lui, la technologie apporte rapidité, connectivité illimitée et commodités qui facilitent le processus de production. Cependant, elle engendre aussi une forte pression : saturation informationnelle, habitude d’écouter de la musique en continu et tendance à privilégier les produits rapides, compacts et faciles à diffuser viralement.

L'expérience internationale a démontré que l'IA peut composer « bien au-delà des musiciens moyens », si l'on ne considère que la fluidité ou une structure commune. Mais cela comporte aussi le risque que la musique se dissolve facilement dans le courant de la mondialisation, perdant ainsi son empreinte locale et son identité culturelle vietnamienne.

Le musicien Tuan Phuong a proposé un écosystème solidaire : l’État met en place des politiques et crée un environnement favorable. Les écoles promeuvent l’éducation musicale, aidant les enfants à comprendre et à apprécier les arts traditionnels. Les médias, les espaces musicaux et les prix contribuent à l’éveil esthétique. Les familles posent les fondements de l’éducation émotionnelle et culturelle des jeunes générations.

L'intelligence artificielle (IA) offre des perspectives positives et ouvre un nouveau marché à l'industrie musicale. La réduction des coûts de production, les vastes possibilités de test et la rapidité de diffusion permettent à de nombreux jeunes d'accéder plus facilement au milieu créatif. Nombre de produits issus de l'IA sont devenus une source d'inspiration, aidant les compositeurs à explorer de nouvelles voies.

Cependant, la frontière entre soutien et remplacement demeure une question cruciale. La musique exige de l'émotion, une expérience personnelle et une sublimation créative – des choses que même une IA puissante ne peut atteindre. Ce sont les humains qui insufflent la vie à l'œuvre, lui conférant profondeur et identité.

La musique générée par l'IA est une tendance irréversible qui offre de formidables opportunités, mais aussi de nombreux défis, à l'environnement créatif et à l'enseignement musical au Vietnam. L'essentiel est de ne pas opter pour la confrontation ou le boycott, mais d'apprendre à utiliser l'IA comme un outil au service de l'art, afin que la technologie serve l'humain et ne le remplace pas.

COMTÉ DE SEA

Source : https://baohaiphong.vn/bung-no-am-nhac-ai-tu-hit-trieu-view-den-thach-thuc-sang-tao-527479.html