Diem Phung Thi - sculpteur légendaire du XXe siècle

Voici Diem Phung Thi, une sculptrice légendaire du XXe siècle. Elle a laissé derrière elle non seulement des centaines d'œuvres, mais aussi un héritage esthétique imprégné de philosophie orientale, qui s'est répandu dans l'éducation , l'architecture, le design… et qui est progressivement présent dans la vie vietnamienne contemporaine, notamment à Hué.

Chú thích ảnh — L'œuvre « Décoration carrée et circulaire » a été adaptée et réalisée à partir de sept modules Diem Phung Thi par l'architecte Pham Dang Nhat Thai. Photo : VNA

De Larousse à Hué

Née en 1920 dans le village de Chau E (Hué), de son vrai nom Phung Thi Cuc, elle étudie la médecine à Hanoï , puis se rend en France pour devenir médecin. Mais c'est l'art qui la choisit. En 1959, elle débute sa carrière de sculptrice ; en 1963, elle organise sa première exposition personnelle avec un style unique, utilisant sept modules géométriques de base : cercle, demi-cercle, carré, triangle, barre longue, tube et T.

Ces sept modules sont devenus son langage visuel standard, un système original de pensée orientale, créant un mouvement et une tendance en sculpture. Le critique Ray Mond Cogniat l'appelait « l'alphabet sculptural » ; le regretté professeur Tran Van Khe le comparait à « sept notes de musique », « sept intervalles de la vie ».

Vietnamienne qui a défini les valeurs fondamentales de la sculpture occidentale moderne. Elle fut l'une des deux artistes asiatiques à figurer dans le Dictionnaire Larousse – Art du XXe siècle de 1991, une distinction rare pour l'art contemporain non occidental. Un an plus tard, elle devint membre correspondant de l'Académie européenne des sciences, des lettres et des arts.

Avec 7 modules, elle a créé un univers de formes vives et expressives, un système de formes auto-créées, où chaque module est comme un symbole significatif, dont les proportions et les matériaux peuvent être constamment modifiés pour créer un espace artistique unique. Près de 400 œuvres ont été créées, dont 36 monuments érigés en France. Mais ce qui la rend unique, c'est qu'alors au sommet du monde, elle a choisi de retourner à Hué. N'apportant ni médailles ni gloire, elle a apporté les formes et tout laissé pour sa patrie : près de 400 œuvres, des monuments aux reliefs en passant par les maquettes pédagogiques en plastique.

Empreintes dans l'architecture et l'éducation portant la forme de Diem Phung Thi

À Hué, l'art ne reste pas confiné aux musées, mais pénètre les espaces de vie. Peu d'artistes ont autant marqué la structure urbaine que Diem Phung Thi.

En 2021, le pont Kho Ren, qui enjambe la rivière An Cuu (Hué), a été rénové. La rambarde du pont a été conçue à partir du module en forme de cœur de Diem Phung Thi. L'idée des « Cœurs de Hué » a été mise en œuvre par l'architecte Pham Dang Nhat Thai, maître de conférences à l'Université des Sciences de Hué, et ses collègues, en guise de remerciement.

« Je vois ses sept modules comme un alphabet visuel. Chaque bloc possède son propre rythme et sa propre énergie. Placés les uns à côté des autres, ils créent des milliers de langages non verbaux capables de communiquer avec les enfants autistes, de lever les inhibitions des espaces publics, d'éveiller la curiosité des enfants ou d'adoucir la pensée visuelle des adultes », explique l'architecte Pham Dang Nhat Thai.

Également inspiré par cette idée, le pont Diem Phung Thi, inspiré de l'œuvre « Floating Boat », a été conçu par l'architecte Pham Dang Nhat Thai. Approuvé fin 2022, ce projet promet d'être un projet de circulation d'une valeur esthétique particulière. Ces ponts ne se contentent pas de traverser le fleuve, mais permettent également de relier un flux de pensée artistique, reliant le passé au présent, des formes abstraites aux sentiments bien réels des citadins.

Diem Phung Thi rêvait autrefois d'ouvrir un cours de sculpture pour les orphelins et les enfants handicapés. Elle souhaitait qu'ils créent des sculptures à partir des sept modules qu'elle utilisait pour raconter sa vie. Ce rêve est resté inachevé. Mais aujourd'hui, il se réalise.

L'architecte Pham Dang Nhat Thai a également conçu un kit d'éducation artistique pour les enfants de 3 à 11 ans, composé de 28 pièces réparties en sept modules et sept couleurs de l'arc-en-ciel. Les enfants peuvent les assembler sur des surfaces planes et dans un espace tridimensionnel, développant ainsi leur sens esthétique. Ce produit a remporté un prix lors du 11e Concours d'innovation technique de la province de Thua Thien Hue et a été transféré au Réseau vietnamien de l'autisme pour une application dans l'éducation expérientielle.

L'art de vivre en communauté

Mme Dinh Thi Hoai Trai, directrice du Musée des Beaux-Arts de Hué, a affirmé que « Diem Phung Thi a non seulement donné à Hué près de 400 œuvres d'art, mais nous a également transmis une idéologie esthétique ouverte. Le Centre d'art Diem Phung Thi n'est aujourd'hui pas seulement un lieu d'exposition d'œuvres, mais aussi un espace d'éducation, de créativité et d'inspiration pour la communauté, en particulier les jeunes ».

Le professeur associé, Dr Phan Thanh Binh, chercheur, théoricien et critique d'art (Hué), a commenté : « Ses modules et ses formes sont très novateurs et ont une forte influence dans le monde de l'art. Ils sont utilisés depuis longtemps dans la conception de livres, de tables, de chaises, de sacs à main, de t-shirts, etc. Cependant, cette application reste limitée et n'a pas encore pénétré le marché. »

Cependant, de nouveaux signes apparaissent. Parmi les œuvres récentes, le professeur associé, le Dr Phan Thanh Binh, a été impressionné par la parure de bijoux du jeune artiste Hoang Phi Hung (Musée des Beaux-Arts de Hué), exemple typique de continuité et de créativité dans l'esprit de la modularité de Diem Phung Thi.

Le Centre d'art Diem Phung Thi - n° 17 Le Loi, Hué, conserve actuellement toutes ses œuvres données. Ce lieu n'est pas seulement un musée, mais aussi un espace de réflexion, où les formes racontent des histoires, où les enfants viennent jouer et créer, et où les jeunes artistes trouvent l'inspiration.

Son héritage ne réside pas dans la quantité de ses œuvres, mais dans leur ouverture : le dialogue entre classique et moderne, entre art et arts appliqués, entre le Vietnam et le monde. Ces formes apparemment sèches continuent de s'inviter sur les balustrades de ponts, les salles de classe, les parcs ou les boucles d'oreilles, comme un élément vibrant de la vie d'aujourd'hui.

Ainsi, l'art de Diem Phung Thi, apparemment du XXe siècle, vit clairement au XXIe siècle, avec des formes qui ne parlent pas, mais qui ne cessent de vivre. Car, comme elle l'a dit un jour : « Cette sculpture ne m'appartient plus. Je te la donne, ou plutôt je me donne à toi. »

Selon VNA

Source : https://baoangiang.com.vn/diem-phung-thi-nha-dieu-khac-huyen-thoai-the-ky-xx-a422983.html