Découvrez un Tran Trung Linh très différent de

Gặp một Trần Trung Lĩnh rất khác với 'Sắc và Không' - Ảnh 1. — Contempler tranquillement le « diagramme de la vie » dans l'espace ouvert de « Couleur et Vide » - Photo : H.VY

Présentant 20 peintures de grande taille jusqu'au 8 juin à Chillala - Maison de l'Art (75 Xuan Thuy, Thao Dien, Ho Chi Minh Ville), l'exposition Couleur et Vide apporte une expérience visuelle très personnelle, également un voyage à la recherche de Tran Trung Linh.

En parcourant deux étages d’exposition, le public est entraîné dans un voyage magique de la Couleur au Vide , du chaos des couleurs au noir et blanc silencieux, du visible se dissolvant progressivement dans le néant, de la naissance à l’infini… Et lorsque les couleurs disparaissent, le spectateur est confronté au silence.

Ce qui est intéressant, c'est que dans ces moments de calme, inspirés par les propres expériences de Tran Trung Linh, chaque spectateur peut trouver quelque part des morceaux d'émotions intérieures, de réflexions ou de son propre ego.

Tout est présenté de manière très délibérée et détaillée, du premier croquis à l'expérience de visionnage finale, peut-être parce que Tran Trung Linh est également le réalisateur.

Comprendre clairement ce qu'il veut, organiser tout méticuleusement et proprement pour raconter au mieux son histoire, voilà ce qui doit être l'attrait particulier qui fait que chaque exposition de cet artiste polyvalent attire toujours un grand nombre d'amateurs d'art.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 2. — L'exposition « Couleur et vide » invite le public à venir en profiter

De la « Solitude créatrice » à « Forme et vide »

* Après avoir laissé votre empreinte avec les couleurs vibrantes de « Post-Impressionnisme - Van Gogh à Saigon » et « Pop Art - HaHaHa », pourquoi êtes-vous passé complètement à l'expression avec « Couleur et Vide » ?

- Les gens connaissent souvent Linh à travers ses peintures Pop Art, mais depuis l'obtention de son diplôme, son chemin de peinture a suivi l'expressionnisme. C'est comme planter un arbre et un jour vous verrez le fruit mûrir.

Je considère le Pop Art comme une promenade, mais l'essence de Tran Trung Linh reste les peintures expressionnistes et expressionnistes abstraites. Donc « Forme et Vide » est un retour très naturel, selon mon plan.

* Alors, quand le fruit est mûr, qu'est-ce qui est spécial dans « Forme et Vide » cette fois-ci ?

- Cette série de peintures est très personnelle. Il y a beaucoup d’artistes qui peignent sur des sujets sociaux, des choses épineuses de l’extérieur. J'étais comme ça aussi, mais cette fois-ci, je me suis inspiré d'histoires personnelles.

Je tire des réalités de mon propre esprit, partageant des problèmes très personnels avec ma perspective personnelle. Qui ne se regarde pas parfois en arrière et ne souhaite pas de la sympathie ?

J'ai passé deux ans à essayer de me débarrasser de mes vieilles habitudes de dessin, de mes vieilles façons de penser et de rester loin des choses négatives. Toute la journée, je traîne avec ma famille et mon atelier, dessinant et m'entraînant à vivre un peu différemment, en me concentrant sur le travail, sans laisser mon esprit vagabonder vers des endroits inutiles.

Au début, Linh avait l'intention de peindre sur la solitude du créateur, mais plus il se sentait seul, plus il se retrouvait seul. Un jour, j'ai soudainement réalisé que ce que je faisais était similaire à la philosophie bouddhiste selon laquelle « la forme n'est pas différente du vide, le vide n'est pas différent de la forme », alors j'ai utilisé cette philosophie pour nommer cette série de peintures.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 3. — Le premier étage de l'exposition est rempli de peintures à grande échelle aux couleurs vives - Photo : H.VY

* Comment exprimez-vous une telle philosophie zen ?

- Les premières peintures étaient pleines de vie et de « couleur ». Nous voilà, des êtres humains pleins de vie qui luttent dans la vie, liés par des liens tangibles, luttant dans l’ignorance pour trouver la sagesse.

Les couleurs vibrantes s'empilent les unes sur les autres, puis s'effacent avec le noir et le blanc, du mouvement à l'immobilité, de la couleur au néant .

Je répète ce processus plusieurs fois, ce qui implique que je suis à un nouveau tournant dans ma philosophie de la peinture. Cette répétition, Linh la considère comme sa propre façon de méditer.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 4. — Le deuxième étage est un espace calme en noir et blanc, mais en dessous il y a encore plein de pensées colorées - Photo : H.VY

Vis simplement doucement, et il y aura la paix

* Vous travaillez toujours selon un plan, mais au cours du processus créatif, y a-t-il des moments qui dépassent vos calculs stricts ?

- Les proches collaborateurs sauront que les croquis de cette série sont presque exactement les mêmes que la version finale. Mais lors de la composition, la principale source de création de beauté reste l’émotion personnelle.

Parce que les émotions, qu’elles soient erratiques, intenses ou ennuyeuses, passées ou présentes… sont les meilleurs ingrédients de la créativité. Et l’homme ne peut pas transcender son ego.

Même dans les dessins vides , il y a encore de la couleur en dessous. Dans les espaces calmes, on peut encore voir des écrits et des pensées abondants. Dans chaque tableau, je lutte avec moi-même, réduisant la violence pour calmer progressivement mon esprit.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 5. — Tran Trung Linh devant son tableau préféré à l'espace « Couleur » - Photo : H.VY

* Pendant le processus de composition de « Couleur et vide », quelle a été votre chose préférée ?

Chaque fois que je dessine une série d'images, je trouve souvent une nouvelle façon de dessiner et je suis heureux : « Oh, cette technique me convient. » Mais le meilleur cette fois-ci, c'est que ma femme et tout le monde m'ont vu devenir un Tran Trung Linh « très différent ». Il n'est plus le rocker fougueux qu'il était autrefois, il est plongé toute la journée dans la musique classique, douce et moelleuse. (rire)

Je pense que tout le monde a ce temps-là, on ne peut pas toujours être brillant. À l’âge mûr, la passion artistique ne brûle pas en surface mais au plus profond de soi.

Parfois, je dois me forcer à rester dans un état d’esprit calme et trouver quelque chose de simple. C'est la partie la plus difficile ! Et quand vous le faites, c'est comme méditer. Chaque mouvement, chaque temps, chaque observation… est comprimé pour finalement laisser échapper un « Non » . C'est ce que je pense.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 6. — Le moment de silence de Tran Trung Linh dans l'espace « Non »

* Alors avec « Couleur et Vide », que souhaitez-vous partager avec le public amateur d’art ?

- Avec cette série de peintures, Linh veut simplement envoyer quelques messages simples. Nous sommes tellement pressés ! La vie est comme une cloche, frappez-la trop fort et l'écho sera assourdissant.

La vie est déjà assez compliquée, que vous alliez voir un tableau ou dans la vie quotidienne, traitez-la simplement avec douceur et la « douceur » dans votre esprit résonnera d'une manière extrêmement paisible !