Artiste Le Tri Dung :

Durant les années glorieuses de la guerre de résistance de la nation contre les États-Unis, à l'appel du pays, l'étudiant Le Tri Dung de l'Université des Beaux-Arts du Vietnam « a déposé sa plume et est allé au combat » au moment même où le champ de bataille du Sud entrait dans sa phase la plus féroce et la plus féroce.

Il a vécu les jours féroces de Quang Tri et était présent dans la 203e brigade de chars qui est entrée dans le Palais de l'Indépendance le 30 avril 1975, contribuant à la victoire retentissante de la campagne historique de Ho Chi Minh .

L'artiste Le Tri Dung.

Croquis de champs de bataille inestimables

Dans l'atelier de l'artiste Le Tri Dung, dans la position la plus solennelle, des souvenirs de guerre sont disposés de manière impressionnante : un casque criblé de balles, une gourde, une chope en fer, un hamac, une ceinture en cuir, une perche en toile, une brique rapportée de la citadelle de Quang Tri... Autant de témoignages vivants, conservés par lui comme une partie de ses souvenirs de soldat, marquant les lieux où il a combattu ou traversé.

L'artiste Le Tri Dung raconte qu'à son arrivée dans l'armée, il était fantassin au sein de la 338e division de la région militaire de la Capitale, une unité chargée de renforcer le front sud. Lorsque l'unité atteignit la rive nord du fleuve Thach Han, la campagne de Quang Tri débuta. Les combats furent acharnés et notre armée ne put éviter les pertes. Face à cette situation, ses supérieurs ordonnèrent aux soldats, professeurs d'université et étudiants de dernière année, de se replier pour renforcer leurs unités techniques, telles que la défense aérienne et les blindés. À cette époque, Le Tri Dung fut transféré au 10e bataillon blindé pour apprendre à piloter des chars.

Le peintre Le Tri Dung sur le champ de bataille de Cua Viet en mars 1973.

Par hasard, ses supérieurs apprirent que Le Tri Dung était étudiant en dernière année à l'Université des Beaux-Arts. Il fut alors muté comme officier de propagande au sein du Corps blindé. De là, il travailla comme correspondant de guerre, enseigna l'art aux soldats et fut chargé d'ouvrir un atelier de sérigraphie pour la production d'affiches de propagande.

En septembre 1972, Le Tri Dung fut chargé de réaliser une grande affiche (5 m x 3 m) pour célébrer le 13e anniversaire de la fondation du Corps, avec pour objectif d'illustrer l'esprit d'attaque et l'esprit de combat interarmées. Il décrivit immédiatement l'image de trois soldats : un chef, un chauffeur et un artilleur formant le groupe principal, derrière lesquels avançaient des chars sous le drapeau de la libération… Ce premier panneau fit forte impression auprès de ses supérieurs et de ses camarades.

Peu après, Le Tri Dung fut chargé d'imprimer 2 000 affiches de propagande en sérigraphie, vantant la rapidité d'attaque des chars. Nombre de ces affiches furent enroulées, envoyées aux unités de combat et collées sur les tourelles de canons, contribuant ainsi à renforcer l'esprit de combat des troupes.

Après la séance de sérigraphie, Le Tri Dung reçut de son supérieur une instruction brève mais fiable : « Suivez le convoi jusqu'à Quang Tri, et à votre arrivée, séparez-vous et partez seuls. Apportez votre appareil photo et quelques pellicules, allez sur le champ de bataille prendre des photos et organisez des cours de dessin pour les soldats. N'oubliez pas de dessiner beaucoup, les soldats ont vraiment besoin d'art ! »

Croquis de soldats de chars pendant les pauses.

Depuis, l'artiste Le Tri Dung a parcouru les champs de bataille, prenant des centaines de photos et dessinant des centaines de croquis sur toutes sortes de supports : journaux, emballages, carnets, dos de documents... Ses thèmes vont des moments de préparation à la bataille, du nettoyage du champ de bataille, de la relation étroite entre l'armée et le peuple, des réunions de combat, jusqu'aux scènes de bandages de soldats blessés après une bataille.

Au combat et en peignant, l'artiste Le Tri Dung représentait les lieux qu'il avait visités, les personnes qu'il avait rencontrées – des artilleurs courageux, des soldats du génie, des femmes officiers de liaison, des soldats de rang et des soldats fraîchement engagés. Chaque croquis était pour lui non seulement une œuvre d'art, mais aussi un souvenir, parfois une vive douleur – car certains tableaux venaient d'être terminés et, quelques jours plus tard, à son retour, il apprenait la mort du camarade représenté.

Croquis de soldats élevant des porcs dans un poste à A Luoi.

Assis, feuilletant chaque vieux croquis, il le présenta lentement, le regard empli de nostalgie : « Ce tableau représente un soldat élevant des cochons sur un poteau, témoignant d'un optimisme communicatif malgré les épreuves. La porcherie est fabriquée à partir d'une caisse de munitions en bois appartenant à l'ennemi, l'auge à cochons est faite d'une bombe sciée en deux dans le sens de la longueur. Et voici le tableau d'un soldat nettoyant un canon antiaérien, avec un bouquet de cactus à proximité ; le soldat doit ramper sous le canon pour le nettoyer. Ce tableau illustre la forêt détruite par les bombes et les balles ennemies, mais nos chars continuent d'avancer courageusement, témoignant de l'invincibilité et de la résilience de nos troupes. »

Croquis en marche.

Bien qu'il ait beaucoup dessiné, l'artiste nourrissait un désir ardent de peindre une œuvre grandiose exprimant clairement l'esprit héroïque du Corps blindé. Un jour, alors qu'il traversait une région qui venait de subir un bombardement intense, il frissonna soudain en voyant l'image d'un char bondissant par-dessus un virage sous le soleil couchant. Tel un tigre féroce, le char, son camouflage flottant au vent, ses chenilles labourant la route, le canon de son canon tournant fièrement le long de la falaise abrupte, il dessina rapidement cette image parmi la fumée des bombes et les arbres à moitié brûlés, ainsi que celle de jeunes femmes volontaires, foulard autour du cou, près d'arbres centenaires, comme si elles voulaient s'envoler du bord de la falaise…

« Ce moment a marqué le moment où j'ai peint le célèbre tableau laqué « Surmonter le point clé », qui est actuellement exposé au Musée des Beaux-Arts du Vietnam » - a confié l'artiste Le Tri Dung.

Le tableau « Surmonter le point clé » (laque) de l'artiste Le Tri Dung est actuellement conservé au Musée des Beaux-Arts du Vietnam.

Fier d'une époque de feu et de fleurs

En avril 1975, Le Tri Dung reçut l'ordre du Corps blindé de participer à la campagne de Hô Chi Minh. Lorsqu'il arriva à Saïgon dans l'après-midi du 30 avril 1975, la ville était entièrement libérée. Le croquis « L'Évasion d'avril » réalisé par Le Tri Dung à ce moment historique est devenu un souvenir précieux.

Lors de son séjour à Saïgon, l'artiste s'est vu confier une mission particulière : dessiner et photographier la scène au Palais de l'Indépendance, où les chars du Corps blindé ont fait leur entrée, mettant fin à la campagne historique de Hô Chi Minh. Pour lui, cette mission revêtait une signification particulière, car la compagnie 4 de la brigade blindée 203 – son unité – fut la première force à s'emparer du Palais de l'Indépendance, contribuant ainsi à mettre fin à la longue et pénible guerre du pays.

Après avoir déposé les armes et être retourné à la vie civile, Le Tri Dung devint un peintre célèbre des beaux-arts vietnamiens modernes. Ses deux sujets les plus chers étaient la guerre et les chevaux, deux domaines majeurs de son œuvre auxquels il consacra toute sa vie.

Croquis de « April Flee »

Les croquis du champ de bataille, dessinés au milieu des bombes et des balles, sont devenus des tableaux célèbres et connus de tous. Outre l'œuvre « Surmonter le point clé » (laque, 1974), les œuvres « La traversée de la rivière » (laque, 1976), « Forêt de dioxines » (soie, 1989), « La mère des soldats » (huile, 1999), « Frontière » (œuvre lauréate du Prix national des beaux-arts en 2000), « Portrait d'un soldat » (huile, 2004), « Après-guerre » (2005, actuellement conservée au Musée des beaux-arts du Vietnam), « Derrière la bataille » (Prix C de l'Exposition nationale des beaux-arts en 2009)… toutes reflètent la brutalité de la guerre et la bravoure des soldats. Il a également participé à de nombreuses expositions internationales majeures sur le thème de la guerre, telles que « A View from Both Sides » (Boston, États-Unis) et « Southern State » (Sydney, Australie). En 1992, il a été invité par l'American Veterans Association à participer à une exposition aux États-Unis et a marqué les esprits avec une série d'œuvres sur l'agent orange.

Plus tard, outre les thèmes de la guerre et des chevaux, le peintre Le Tri Dung s'est également fait connaître pour ses peintures d'animaux du zodiaque, de fleurs de lotus et de personnages du « Dit de Kieu ». Quel que soit le sujet, Le Tri Dung a toujours peint avec la fierté, la passion et la détermination d'un soldat ayant vécu la guerre.

Cinquante ans après la réunification du pays, se remémorant chaque bataille, il ne pouvait s'empêcher d'être ému en pensant aux sacrifices de ses camarades juste avant l'avènement de la paix . Il était satisfait d'avoir vécu et combattu dans une époque glorieuse, puis d'être revenu poursuivre sa carrière. « Je serai toujours un soldat au pinceau ! » confiait le peintre Le Tri Dung, les yeux pétillants de fierté.

Source : https://hanoimoi.vn/hoa-si-le-tri-dung-toi-mai-la-nguoi-linh-cam-co-700919.html