« Orage : Mélodie du péché » – La jeunesse renouvelle le drame classique

Avec une adaptation audacieuse du chef-d'œuvre de Cao Ngu, le réalisateur Quoc Thao et les jeunes acteurs ont apporté à Thunderstorm: Melody of Sin un nouveau souffle, se mettant au défi et montrant des efforts remarquables sur la voie de l'art professionnel.

L'Orage de Cao Ngu est un classique du théâtre mondial , avec sa structure tragique complexe, ses relations tragiques entrelacées et son système de personnages à la profondeur psychologique complexe. Son poids réside non seulement dans l'histoire, mais aussi dans l'ombre immense de générations d'artistes chevronnés qui ont laissé leur empreinte.

C'est pourquoi, après seulement un an et demi d'études, les étudiants ont fait preuve d'audace et de courage en décidant d'écrire un scénario de fin d'études. Il ne s'agissait pas seulement d'un examen, mais aussi d'une véritable montagne à gravir. La pièce exigeait des acteurs une maîtrise subtile de leurs émotions, une profonde empathie pour le destin du personnage et une présence scénique solide – des qualités qui nécessitent souvent des années d'expérience.

‘Lôi vũ: Giai điệu tội lỗi’ - sức trẻ làm mới kịch kinh điển- Ảnh 1. — Minh Huy dans le rôle de Chu Binh, Doan Canh Nghi dans le rôle de Lu Tu Phuong

Nouveau remix pour une vieille tragédie

Conscient de l'importance du scénario original et des caractéristiques des élèves, le metteur en scène Quoc Thao s'est écarté des stéréotypes et les a adaptés avec audace pour donner de la place aux jeunes acteurs. Le rythme de la pièce a été accéléré, plus intense, combinant davantage d'éléments d'action et de techniques physiques. Cela a permis aux élèves de développer leurs compétences, tout en rendant l'histoire plus captivante et adaptée à la perception du public moderne.

L'élément musical, en particulier, constitue un point fort unique. Les chants et les scènes de danse sont intelligemment intégrés, permettant aux personnages de révéler les recoins cachés de leurs humeurs et de leurs tourments indicibles. Ce sérieux investissement transparaît également dans la scénographie et les costumes. Du salon sombre et étouffant de la famille Chu aux costumes méticuleusement confectionnés, tout crée un décor vivant, classique mais néanmoins moderne.

‘Lôi vũ: Giai điệu tội lỗi’ - sức trẻ làm mới kịch kinh điển- Ảnh 2. — Thanh Hung dans le rôle de Chu Xung, Moc Anh dans le rôle de Phan Y

Des efforts remarquables

Les élèves de la classe de terminale ont fait preuve d'un sérieux et d'un dévouement irréprochables. Moc Anh, dans le rôle de Phồn Y, a été la plus remarquable. Elle a parfaitement incarné l'image d'une femme passionnée, avide d'amour mais prisonnière des préjugés de l'étiquette. Chez Moc Anh, le public a pu percevoir un conflit intérieur, à la fois résigné et désireux de se rebeller pour trouver le bonheur. Avec une diction impeccable, une prononciation claire et une richesse d'émotions, Moc Anh a d'emblée abordé la complexité de ce personnage classique.

Doan Canh Nghi incarne quant à elle une Lu Tu Phuong pure et jeune, digne de son âge. Son apparence innocente et son jeu naturel conviennent parfaitement à une jeune fille à la vie pure, altruiste et aimante. Le rôle de Chu Binh, interprété par Minh Huy, est également remarquable. Sa beauté, sa présence scénique et son jeu exprimant le conflit entre désir et culpabilité ont permis à Minh Huy d'incarner pleinement l'un des personnages centraux de la tragédie.

Un moment fort intéressant est celui de Huu Khang dans le rôle de Lo Quy. Grâce à ses gestes charmants, Huu Khang est devenu un élément comique, contribuant à apaiser la tension d'un drame psychologique. D'autres acteurs tels que My Thanh (Thi Binh), Hoang Kim Tien (Chu Phac Vien) et Thanh Hung (Chu Xung) ont tous excellé dans leurs rôles. Kim Quoc Nhan, en particulier, a fait preuve d'une évolution remarquable dans le rôle de Lo Dai Hai, démontrant ses efforts pour créer une apparence et une personnalité uniques pour des personnages déjà trop familiers.

Les jeunes acteurs ont encore un long chemin à parcourir pour perfectionner leurs talents, mais la pièce témoigne avant tout du dévouement du professeur et des efforts admirables de toute la troupe. Ils n'ont pas eu peur des défis, ont osé relever un grand défi et ont raconté ensemble cette histoire tragique avec toute leur jeunesse et leur passion. C'est un bon début, prometteur d'une nouvelle génération d'acteurs prometteurs pour la scène de la ville.

Source : https://thanhnien.vn/loi-vu-giai-dieu-toi-loi-suc-tre-lam-moi-kich-kinh-dien-18525060919384391.htm