L'IA fait son entrée dans le monde de la sculpture.
Depuis longtemps, la création de sculptures fait appel à la technologie à de nombreuses étapes. Selon les sculpteurs, le développement rapide de l'IA ces dernières années a permis d'accélérer le processus créatif, de réduire le temps de pratique et d'élargir les possibilités d'expérimentation.
De nombreux outils d'IA sont désormais capables d'analyser des milliers d'échantillons de sculptures classiques et modernes afin de suggérer de nouveaux modèles. Des logiciels comme Midjourney, DALL·E ou des systèmes de conception 3D intégrant l'IA, tels que Runway ML, ZBrush et ses plugins d'IA, permettent aux artistes de simuler facilement les formes, les matériaux et l'éclairage avant la fabrication ou l'impression 3D.
L'avantage le plus évident de l'application de l'IA à la sculpture réside dans le gain de temps et la réduction des coûts de production. Auparavant, le processus, de l'esquisse à la réalisation finale, prenait des semaines, voire des mois ; grâce à l'IA, la modélisation 3D peut être effectuée en quelques minutes seulement à partir d'un croquis ou d'une description verbale. L'IA calcule également avec précision les quantités de matériaux et suggère des méthodes de traitement permettant de minimiser les déchets, ce qui contribue à économiser les matériaux et à réduire l'impact environnemental.
Le professeur et docteur en beaux-arts Nguyen Xuan Tien, président de l'Association des beaux-arts de Hô Chi Minh-Ville, a déclaré : « L'utilisation de systèmes de classification d'images permet aux sculpteurs de créer rapidement une série de modèles, ce qui est particulièrement utile pour les projets nécessitant de multiples options de présentation. Ce soutien encourage les artistes à être plus créatifs et à expérimenter, à surmonter les barrières linguistiques, culturelles et géographiques, et à élargir leur accès aux ressources et aux outils à l'échelle mondiale. »
Adaptez-vous à la situation.
L'omniprésence de l'IA est indéniable. Cependant, contrairement aux autres arts visuels, la sculpture possède son propre langage : celui de la forme. De la forme naissent des effets de lumière, qui révèlent différentes nuances et images selon la courbure, la distance et la visibilité. Ainsi, chaque sculpture est l'aboutissement du talent artistique, de l'intellect et des émotions de son créateur, de l'esquisse initiale à l'œuvre finale.
Le sculpteur Lam Quang Noi soutient que dans d'autres formes d'art, la technologie, et notamment l'IA, peut se révéler très efficace. Mais en sculpture ou en relief, elle occupe une place à part, intimement liée aux angles, aux formes et à l'espace tridimensionnel. La nécessité de représenter fidèlement un nez proéminent ou des yeux enfoncés dans l'espace tridimensionnel, ainsi que la perspective générale, sont autant de défis que l'IA peine à relever. La technologie n'intervient peut-être que dans certaines étapes, comme la création de maquettes, la taille de la pierre ou la fonte du bronze. La sculpture est une forme réelle ancrée dans l'espace réel ; chaque œuvre est donc un processus créatif continu, où l'artiste mobilise ses forces physiques, intellectuelles et émotionnelles pour dialoguer avec la matière.
Le sculpteur Nguyen Xuan Tien a ajouté : « Pour les grands monuments et les œuvres publiques qui nécessitent différentes perspectives, passent par de nombreuses étapes, utilisent divers matériaux et sont soumises à l’évaluation d’un conseil artistique, l’intelligence artificielle ne peut guère apporter un soutien efficace. Si elle peut contribuer à réduire les coûts et les délais, la qualité artistique ne peut rivaliser avec les méthodes traditionnelles. »
À l'inverse, pour les sculptures décoratives ou les produits fabriqués en série, l'application de la technologie 3D et de l'IA offre une grande rentabilité : une construction plus rapide et plus précise, une main-d'œuvre réduite et des coûts moindres. En architecture, l'IA assiste également la phase de recherche conceptuelle : à partir de quelques croquis ou descriptions verbales, le logiciel peut générer des options de conception intuitives et variées.
La sculpture, quelle que soit sa phase, demeure l'art de la forme et de la lumière, un dialogue entre l'homme et la matière, entre l'émotion et l'espace. La technologie peut certes accélérer et fiabiliser le processus, mais seul l'être humain peut insuffler la vie à des blocs inanimés de pierre, de bronze et de bois, les transformant en œuvres d'art. Dès lors, « s'adapter aux circonstances » à l'ère du numérique ne consiste pas à courir après la technologie, mais à la maîtriser pour préserver l'esprit créatif – un esprit qu'aucune intelligence artificielle ne saurait remplacer.
Source : https://www.sggp.org.vn/nghe-thuat-dieu-khac-trong-thoi-dai-so-post821418.html
