Un quart de siècle s'est écoulé depuis, et en regardant les noms figurant sur la liste de Billboard des plus grandes stars de la musique pop du 21e siècle jusqu'à présent, il est clair à quel point la culture musicale numérique a façonné
Metallica - Photo : Reuters
Le 13 avril 2000, le groupe de rock Metallica a intenté un procès contre Napster, la première plateforme de l'histoire à partager de la musique gratuite au format MP3 sans exiger de droits d'auteur.
Napster n'a commencé à fonctionner qu'à la mi-1999 et a dû fermer en 2001. En seulement deux ans d'activité, l'apparition de Napster a marqué une nouvelle ère : la musique numérique.
Née au tournant du siècle, Billie Eilish a mis en ligne la chanson Ocean Eyes sur Soundcloud - sans promotion, sans aucune maison de disques derrière - mais en peu de temps, elle est devenue virale.
Billie Eilish - Ocean Eyes
Le succès technologique de Billie Eilish est un modèle pour les artistes contemporains.
Même Taylor Swift, une artiste plus classique qui, en 2014, a retiré l'intégralité de son catalogue musical de Spotify parce que les plateformes de streaming étaient trop dédaigneuses à l'égard de sa musique, a fini par revenir sur Spotify trois ans plus tard avec une stratégie de streaming uniquement.
Il est impossible de rêver de devenir grand à notre époque sans s’appuyer sur les épaules des géants de la technologie.
La démocratie relative des moyens technologiques est également la base de la décentralisation de la musique.
La liste de Billboard reflète une culture pop où l'anglais commence à se diluer, avec la présence du boys band coréen BTS et du rappeur portoricain Bad Bunny.
Bien qu'elle soit née dans les années 1990, c'est au 21e siècle que la K-pop a progressivement défié la domination de l'industrie du divertissement musical occidental, luttant contre toutes les vieilles blagues et tous les préjugés selon lesquels la K-pop n'était qu'une musique industrielle tape-à-l'œil et idiote pour adolescentes sans goût.
BTS figure également sur la liste de Billboard, même s'il ne chante pas en anglais.
La barrière de la langue ? Aucun problème à l'ère des clips musicaux à narration visuelle, avec les sous-titres YouTube facilement accessibles.
La décentralisation se reflète également dans une scène musicale où, très souvent, à l’écoute d’un disque, il est difficile de déterminer exactement de quel genre de musique il s’agit.
« J'ai des artistes préférés dans tous les genres de musique dont vous avez déjà entendu parler (...) Que ce soit du R&B, de la dance, de la country, du rap, du zydeco, du blues, de l'opéra ou du gospel, ils m'influencent tous d'une manière ou d'une autre », a déclaré Beyoncé, classée numéro 1 sur la liste de Billboard, lors d'une interview.
Beyoncé, plus que quiconque, est une reine dans un monde de la musique où les frontières fondent, les limites ne sont que théoriques.
Depuis le moment où elle s'est séparée de Destiny's Child pour poursuivre sa propre carrière avec Dangerously in Love jusqu'à l'album Cowboy Carter, considéré comme le « chef-d'œuvre » de la musique populaire en 2024, Beyoncé a fait de la musique son laboratoire, où elle mélange constamment une série d'éléments sans rapport pour voir quelles sont leurs réactions chimiques et, à partir de l'alchimie, raffine l'or pur.
Cela ne signifie pas pour autant que la victoire absolue appartient aux musiciens expérimentaux. Il reste une place pour une musique classique relativement pure, aux formules simples, toujours efficaces si chaque étape est réussie.
Des chansons d'amour pleines d'âme, une belle voix et cela suffit à Adele pour devenir une icône au fil des ans - Photo : Reuters
Adele n'a jamais eu besoin de clips musicaux spéciaux ou de chorégraphies accrocheuses ou d'apparaître partout sur les réseaux sociaux, et est même souvent taquinée par les fans comme étant paresseuse parce qu'elle disparaît souvent mystérieusement ; mais Adele montre qu'il y a encore de la place pour les gens qui sont presque exclusivement fidèles à la musique en tant que musique.
Les 25 premières années sont terminées. À quoi ressemblera la musique dans les 25 prochaines années ?
Peut-être y aura-t-il de l'IA et de la réalité virtuelle ; peut-être des tendances rétro – comme Lady Gaga chantant du jazz ou The Weeknd revisitant la synth-pop des années 80 ; peut-être que de nouveaux artistes non anglophones émergeront. Mais peut-être y aura-t-il des surprises.
Source : https://tuoitre.vn/sao-am-nhac-dai-chung-vi-dai-nhat-the-ky-21-billboard-goi-tu-adele-taylor-swift-den-bts-20241215093239888.htm
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