Sur la pente sinueuse parsemée de xuyen chi, les gens et les véhicules semblaient perdus au milieu des arches verdoyantes. Le vent frais soufflait doucement à travers les bancs de bambous, formant un chemin baigné de soleil. Les petites maisons nichées à flanc de colline étaient paisibles et silencieuses. Hué possédait de pittoresques rues de banlieue et des quartiers résidentiels. Le roucoulement des oiseaux sur les toits de tuiles rouges et les fenêtres en briques brutes. Un encadrement de porte évoquait l'image d'un méditant, aux lignes simples, dissimulées derrière une branche de bambou dorée. J'ai immédiatement reconnu la maison que je cherchais.
Le jeune couple d'artistes Le Hoa et Minh Thi, accompagnés de leurs deux fils, rangent les premiers bouquets de longanes de la saison dans quelques petits sacs. Le premier lot de longanes de Hué, cultivé sur un sol vallonné, possède une chair épaisse et égouttée, peu croquante, légèrement sucrée et très parfumée. Nous nous sommes retrouvés devant une pièce d'environ 40 mètres carrés, ornée de tableaux accrochés aux murs, soigneusement empilés, enveloppés dans de la mousse pour une conservation optimale. Hoa a dit avec joie :
- Ce sont les peintures préparées pour l'exposition personnelle qui se tiendra en août prochain à la salle d'exposition des beaux-arts de l'Association des beaux-arts du Vietnam à Hanoi .
On sait que 15 ans après avoir obtenu son diplôme de l'Université des Beaux-Arts de Hué, Hoa a participé à de nombreuses expositions conjointes au niveau local, national et dans les pays de la région, et a reçu de nombreux prix et l'attention des collectionneurs et des amateurs d'art.
Né et élevé dans le berceau de l'art, l'ancienne capitale, Hoa exploite dans ses peintures des histoires imprégnées des traces du temps, des natures mortes empreintes de nostalgie et des touches de couleurs du passé et du présent, se fondant dans chaque couche de mache brute et fluide. Attentif à la technique de création de textures et à l'expression de formes combinées, Hoa possède une tonalité chromatique particulière, facilement reconnaissable : touffes de mousse anciennes, vieux murs de briques, coins de jardin baignés de lumière, rivières poétiques… comme le parfum profond et la couleur de la terre, comme un appel au retour.
Nous croyons en la beauté naturelle d'une fleur au parfum pur, nourrie par la boue sombre et solitaire. Nous vénérons une fleur aux pétales fins, tendrement appuyés les uns sur les autres, sans choix. Une étincelle jaillit dans le rêve de l'artiste, telle une conception qui surgit, l'éclosion d'un processus de contemplation et d'observation sereines. Dans l'ancienne capitale, en cette saison, le lotus est omniprésent, dans les étangs et les lacs. Les souvenirs conservent des images poétiques du lotus, et maintenant, le charme des feuilles, des fleurs et du parfum pur persiste au milieu des mausolées et des temples anciens, dans les villages paisibles.
Je ne suis pas trop surpris par le nombre de plus de 30 peintures de grand format, certaines atteignant jusqu'à 4 mètres, que l'artiste s'apprête à présenter dans cette exposition. Car il s'agit d'une action rapide qui couve. Une incubation et une conception de longue haleine qui ont germé jusqu'à l'explosion. Ici, nulle hésitation ni tâtonnement excessifs. C'est le flux de la conscience qui mène aux couleurs et aux coups de pinceau, tranquilles mais déterminés, dévoués et libres.
La partie en mache, avec son impressionnante technique de création de textures, a créé des effets émotionnels pour le sujet de l'histoire que l'auteur souhaite raconter. Les couches de briques de la Citadelle impériale, la brume du temps, le bleu doux et clair du ciel et des feuilles, le blanc pur et sacré des pétales en fleurs… L'état méditatif est exprimé à plusieurs reprises par de nombreuses formes, bien que volontairement floues pour servir de toile de fond au récit, mais qui suscitent une grande émotion chez le spectateur.
Face à « Tam Quan », « Tu Dien », « Vong Xua », « Tiep Noi », on a l'impression d'être de retour, les pieds embrassant le sol. Et avec la Danse du Lotus, le Pays Heureux, le Désir… avec les couleurs fluides et débordantes qui ne cherchent pas à contrôler la distance entre le tableau et la réalité, le spectateur a l'impression de toucher le monde paisible où nous souhaitons toujours résider.
Il y a quinze ans, le premier tableau réalisé par le jeune étudiant Le Hoa, choisi par un profane allemand pour l'acquérir, était « Nature morte au lotus ». Et puis, avec les centaines de tableaux qu'il a peints au cours de sa quête personnelle, les traces de sa pratique artistique sont toutes liées à cette fleur si particulière, dont elle porte le parfum et la couleur.
Hoa a partagé :
Je ne me souviens plus du nombre de fois où j'ai peint des lotus, comme chaque artiste a dessiné cette fleur plus d'une fois. Mais cette fois, j'ai vraiment envie de faire quelque chose de différent, de me renouveler, de renouveler mes peintures. Le lotus ne se limite plus à dessiner des fleurs, des feuilles ou des branches, mais explore aussi des histoires du quotidien et de nombreuses philosophies profondes auxquelles les gens sont confrontés.
Ce sont des sentiments sincères pour le pays, un peu d'errance et de couleurs philosophiques, l'envie d'envoyer au public de suivre le chemin : Vérité - Bonté - Beauté à travers l'image de "LOTUS" - LOTUS.
En feuilletant chaque tableau, j'ai été profondément touché par la concentration et le travail créatif inlassable du jeune artiste. Les couleurs, les pinceaux et les techniques soigneusement étudiées brillaient sur la toile avec un langage expressif unique, digne de respect.
Saison des lotus. En pleine saison des lotus, les peintures de Hoa représentent également des fleurs de lotus porteuses d'amour et d'espoir de guérison et de retour.
Le peintre Le Hoa, né en 1983 à Hué, est diplômé de l'Université des Arts, avec une spécialisation en peinture, et membre de l'Association des Beaux-Arts du Vietnam. Hoa a remporté le premier prix de l'exposition célébrant la Journée traditionnelle des Beaux-Arts vietnamiens organisée par l'Association des Beaux-Arts de Thua Thien Hué en 2016 ; a reçu le prix Buu Chi à Hué en 2017 ; a participé à l'exposition de la région du Mékong en Thaïlande en décembre 2013 ; a participé à l'exposition « Rendez-vous des couleurs hollandaises » au Musée des Beaux-Arts de Hô Chi Minh en 2014 ; en 2011 et 2017, ses peintures ont été exposées au Festival national des Beaux-Arts de la jeunesse à Hanoï. |
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