Les idoles virtuelles bouleversent l'industrie musicale.

Les idoles virtuelles deviennent une menace pour les idoles réelles, car elles augmentent non seulement en nombre, mais aussi en qualité.

Selon Market Reports World, d'ici 2024, le marché mondial du divertissement comptera plus de 500 artistes et groupes de musique virtuels professionnels actifs.

Arangez-vous pour que cela arrive

Les artistes virtuels n'ont pas d'existence physique ; ils sont conçus grâce à l'imagerie de synthèse (CGI) et utilisent des voix synthétisées par IA ou enregistrées par de vraies personnes dont le visage est dissimulé. Ils peuvent néanmoins sortir des albums, organiser des concerts via des hologrammes et diffuser leurs performances en direct. Le marché des idoles virtuelles était évalué à 8,62 millions de dollars en 2025 et devrait atteindre 32,63 millions de dollars en 2033.

Récemment, le groupe Huntr/x, issu de la série animée K-Pop Demon Hunters, est devenu le premier groupe virtuel à se hisser en tête du classement Billboard Global 200 avec la chanson « Golden », sortie en juillet 2025. Ceci témoigne du fait que les artistes virtuels ne sont plus seulement des phénomènes internet, mais qu'ils ont intégré la scène musicale grand public.

Avec le développement des technologies, les idoles virtuelles ont offert de nombreuses expériences inédites au public, insufflant un nouvel élan à l'industrie de la K-pop. Outre leurs performances en ligne et la sortie de leurs albums, ces idoles virtuelles étendent leur influence. Elles participent à des projets tels que l'interprétation de bandes originales de films, l'organisation de concerts et des partenariats publicitaires. Elles assistent même à des cérémonies de remise de prix, au même titre que les artistes professionnels.

Au Japon, des chanteuses virtuelles comme Hatsune Miku, Kizuna AI ou les VTubers (de la société Hololive) sont de véritables stars. En 2024, Hololive gérait à elle seule plus de 88 idoles virtuelles chanteuses, totalisant plus de 80 millions d'abonnés sur les réseaux sociaux. Hatsune Miku est une icône mondiale de la technologie Vocaloid, un logiciel permettant de créer des voix virtuelles. Elle est devenue une source d'inspiration pour la communauté internationale des auteurs-compositeurs, avec plus de 100 000 chansons écrites spécialement pour sa voix.

Le marché du divertissement coréen est également dominé par le groupe d'idoles féminin Mave. Lancé en 2023, le clip de leur premier single « Pando-ra » a cumulé plus de 20 millions de vues et des dizaines de millions d'écoutes sur Spotify. Le boys band Plave, quant à lui, a vendu un million d'albums dès sa première semaine de sortie en 2024, un exploit dont rêvent de nombreux groupes. Plave a également contribué à la bande originale du drama « Dear Hyeri » avec la chanson « Would it have been different? ».

Plave a également réalisé un véritable exploit en organisant avec succès deux soirées de concerts Eencore au stade Jamsil, devant plus de 11 000 spectateurs. Ce succès a inspiré le groupe Sphaze, qui a annoncé ses débuts avec de nombreux projets, notamment une interprétation de la chanson « Startlight » dans l'émission Music Core. Naevis, artiste solo virtuelle chez SM Entertainment, s'est non seulement produite lors de la cérémonie d'ouverture de Seoul Design 2024, mais a également été choisie comme ambassadrice.

Sur le marché chinois, Luo Tianyi, alias Lucy, l'idole virtuelle de Tencent, est également devenue un véritable phénomène. En seulement six mois, le groupe a sorti 17 chansons, dont l'une a dépassé les 100 millions de vues.

En Occident, Gorillaz était un groupe virtuel pionnier en 1998, mêlant musique réelle et visuels animés. Lil Mique-la, une influenceuse américaine, a sorti des singles et compte près de 3 millions d'abonnés sur Instagram.

Les idoles virtuelles connaissent un essor croissant, menaçant l'existence des idoles réelles. Photo : DOCUMENTAIRE

Les prévisions ne s'arrêteront pas.

Le Chosun Daily a rapporté que les idoles virtuelles ont enregistré des ventes record. Elles ont également dominé de nombreux classements musicaux, tant en Corée du Sud qu'à l'étranger. Récemment, plus de 30 000 fans ont fait don de 3,1 millions de dollars pour la publication du webtoon Isegye Idol, un record absolu de soutien de la part des fans pour ce genre musical. La chanson « Kidding » de ce groupe virtuel a atteint la première place du classement Bugs Music sur la plateforme musicale coréenne et la troisième place du classement K-Pop de Billboard aux États-Unis.

Le boys band virtuel Plave a dominé le classement Melon Hot 100 avec la chanson « Merry PLListmas ». Avec leur premier mini-album, Plave est devenu le premier groupe d'idoles virtuelles à vendre plus de 200 000 exemplaires dès sa première semaine de sortie. Ce chiffre a même dépassé les ventes de la première semaine de Who! (110 442 exemplaires), le premier single de BoyNextDoor, un groupe du label Hybe.

D'après les experts, les idoles virtuelles constituent un test dans le cadre de l'évolution inévitable de l'ère de l'intelligence artificielle. Elles s'imposent progressivement comme la norme et représentent une véritable menace pour les artistes traditionnels. L'apparition des chanteurs virtuels engendre des changements profonds. D'une part, elle permet aux maisons de disques de contrôler pleinement leur image, leur emploi du temps et leurs performances, tout en éliminant les risques liés à leur vie privée ou aux scandales personnels, auxquels sont exposés les artistes réels. D'autre part, l'intelligence artificielle contribue également à raccourcir le cycle de création, permettant aux artistes virtuels de sortir des titres en continu, sans interruption.

Du côté des fans, les idoles numériques répondent à un besoin élevé de personnalisation et d'interaction. Ils peuvent interagir avec leurs idoles via des diffusions en direct et des plateformes de métavers. Les fans peuvent même modifier l'avatar de leur idole selon leurs préférences, ce qui est impossible avec les artistes réels. Plus important encore, le marché des idoles virtuelles est évalué à plusieurs milliards de dollars et connaît une forte croissance. Cette tendance devrait se poursuivre et s'étendre à d'autres secteurs du divertissement.

Aujourd'hui, le marché vietnamien du divertissement participe également à la création d'idoles virtuelles dont l'interface et la voix sont de plus en plus perfectionnées. Bien qu'elles n'aient pas encore connu de succès retentissants, elles constituent une menace, plus ou moins réelle, pour les chanteurs traditionnels.

Source : https://nld.com.vn/than-tuong-ao-khuynh-dao-lang-nhac-196250728202801676.htm