דור ה-Z מפיח חיים חדשים בכלי נגינה מסורתיים.

לה הא טו עדיין זוכר את ההפתעה לראות קבוצת צעירים מתעכבת זמן רב לאחר ההופעה רק כדי להתפעל מכלי הבאו ולנסות לנגן בכמה תווים. חלקם ראו את כלי הטראה באופן אישי בפעם הראשונה, בעוד שאחרים ביקשו להצטלם עם חליל הבמבוק...

כאשר כלי נגינה מסורתיים הופכים לנגישים יותר לצעירים.

המחשבה הזו ממש נשארה עם תו מאז שנות התיכון שלה. היא נולדה בשנת 2003, לא גדלה במשפחה עם מסורת אמנותית, אך במהרה פיתחה קשר עם הציתר וטיפחה אהבה למוזיקה וייטנאמית מסורתית.

בכיתה י"א, תלמידות מבית הספר התיכון לתלמידות מחוננות בהאנוי -אמסטרדם החליטו להקים את מועדון המוזיקה המסורתית, קאם קא, מתוך רצון ליצור מרחב שבו צעירים שאוהבים כלי נגינה מסורתיים יוכלו להיפגש, להופיע ולהפיץ את האהבה הזו לקהילה.

לה הא ת'ו - מנהיג הלהקה, כיום סטודנט באקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם.

לפני שנים, כשהיא למדה לנגן בציתר, טו הרגישה לא שייכת. בעוד שלחבריה שניגנו בפסנתר, גיטרה או כינור היו שפע של מקומות הופעות ומועדונים להצטרף אליהם, אלו שבחרו לנגן בכלי נגינה מסורתיים כמעט ולא מצאו מקום משלהם.

"הבנתי שאנשים רבים יודעים לנגן בחליל במבוק, ציתר או לאוטה, אבל נרתעים מלהשוויץ מול קהל ולא יודעים לאן להצטרף. זו הסיבה שרציתי ליצור מקום שבו הם יוכלו להיכנס לאור הזרקורים", הסביר ת'ו.

מקבוצה ראשונית קטנה, קאם קא צמחה בהדרגה לקהילה של כ-30 חברים, ביניהם תלמידי תיכון, סטודנטים ואנשי מקצוע עובדים. החברים מקפידים על לוח זמנים שבועי קבוע של אימונים כדי להתכונן להופעות, פעילויות צדקה ופרויקטים תרבותיים קהילתיים.

הופעות בבתי ספר, במרחבים ציבוריים ובתי קפה סייעו לקרב מנגינות עם לקהל צעיר. לדברי הא טו, מעניין לציין שצעירים רבים כיום אינם מפנים עורף לתרבות המסורתית כפי שנהוג לחשוב זה מכבר.

"כלי נגינה כמו ציתר, לוטה בו או חליל במבוק הם למעשה די חדשים לצעירים. רבים מהם ראו אותם באופן אישי בפעם הראשונה לאחר שצפו בהופעה, כך שהם היו סקרנים והתרגשו מאוד", אמר תו.

הקבוצה מונה כ-30 חברים, ביניהם סטודנטים ואנשי מקצוע עובדים.

לאחר 16 שנים של הקפדה על הציתר וכמעט 7 שנים של בניית Cầm Ca, הבין תו כי לכלי נגינה וייטנאמיים מסורתיים יש מטבעם קסם ייחודי. הצלילים, הצורות והאופן שבו הם מפיקים צליל, כולם חזקים מספיק כדי לעורר סקרנות בקרב צעירים.

לדברי תו, הגישה צריכה להשתנות: מוזיקה מסורתית ממוקמת לפעמים במרחב חגיגי מדי, מה שיוצר תחושה של ריחוק. היא רוצה להחזיר אותה לחיי היומיום, ולהפוך אותה לנגישה יותר לצעירים.

"אהבה לתרבות לא בהכרח חייבת להתחיל בדברים גדולים. זה יכול להיות פשוט האזנה לצליל של ציתר, ניסיון לנגן בחליל במבוק, או פריטה על התווים הראשונים שלך. כאשר התרבות נוכחת בחיי היומיום, תמיד תהיה לה חיוניות משלה."

לה הא טו

לכן, במקום להופיע רק על במות גדולות או בתוכניות אקדמיות, קאם קא מביאה כלי נגינה מסורתיים לאולמות הרצאות, בתי קפה, מרחבים קהילתיים ואפילו לסביבה הדיגיטלית.

אחד הדברים שעזרו לקאם קה למשוך את תשומת ליבם של צעירים רבים הוא האופן שבו הלהקה "מרעננת" מוזיקת ​​פולק. במקום לבצע רק מנגינות מסורתיות, הלהקה מתנסה בסידור מחדש של שירי פופ מודרניים או פסקולים מוכרים של סרטים באמצעות כלים כמו זיתר באו, זיתר טראנה וחליל במבוק. השילוב של השפעות פולק עם מקצבים עכשוויים יוצר תחושה שהיא גם מוכרת וגם חדשה, מה שהופך אותה לנגישה יותר לקהל.

במקום לנסות "למודרניזציה" של כלי נגינה מסורתיים, קאם קה בחרה בדרך אחרת: שמירה על ערכי הליבה אך שינוי הגישה לקהל.

"מה שאנחנו רוצים לעשות הוא לא להפוך כלי נגינה מסורתיים למשהו אחר, אלא לקרב אותם לחייהם של צעירים", שיתף הא תו.

הקבוצה גם מנצלת את המדיה החברתית כדי להפיץ מוזיקה מסורתית באמצעות סרטונים קצרים, ויזואליה והופעות בשידור חי. עבור הא טו, הטכנולוגיה הפכה לגשר שעוזר למוזיקה מסורתית להגיע לציבור בצורה נגישה יותר.

"חינוך מוזיקלי פופולרי"

אחד הפרויקטים הקהילתיים שקאם קא מקיימת מזה שנים רבות הוא "לימוד מוזיקה למען העם", שנמצא כעת בעונתו השישית. הפרויקט שואף לעזור לאנשים שמעולם לא למדו תיאוריה מוזיקלית אך עדיין רוצים ללמוד לנגן בכלי נגינה מסורתיים.

מועדון המוזיקה המסורתית של קאם קא מופיע בפני הקהל.

ידע שעבר בעבר מדור לדור או שהיה מורכב למדי, מעובד באופן שיטתי בצורה פשוטה וקלה להבנה, כך שכל אחד יכול להתחיל. לדברי הא טו, הדבר הקשה ביותר עבור קאם קה הוא שינוי החשיבה של אנשים רבים, לפיה כלי נגינה מסורתיים קשים ללמידה, קשים לקידום ומציעים מעט הזדמנויות להתפתחות.

לכן, הקבוצה מארגנת באופן קבוע מפגשים מעשיים שבהם המשתתפים יכולים להחזיק כלי נגינה באופן ישיר, לנסות לפרוט על כמה תווים, או לנגן מנגינת חליל קצרה.

"תלמידים רבים הגיעו בתחילה מתוך סקרנות. אבל לאחר שניסו אותם בעצמם, הם הבינו שכלי נגינה מסורתיים אינם קשים או רחוקים כפי שחשבו", שיתף ת'ו.

אחרי כל קורס, יש אנשים שמחליטים לקנות כלי נגינה כדי להמשיך לתרגל. עבור הא טו, זו השמחה הגדולה ביותר. "רק העובדה שעוד אדם רוצה ללמוד או להתחייב לכלי נגינה מסורתיים בטווח הארוך גורם לי להרגיש שמה שקאם קה עושה הוא משמעותי", אמרה.

לדברי הא טו, צעירים כיום צריכים להפוך ליוצרים-שותפים. בעידן הגלובליזציה הזה, ככל שתרבות ייחודית יותר, כך היא הופכת לערכה רב יותר. בעזרת חשיבה טכנולוגית, יכולות יצירת תוכן ופרספקטיבה גלובלית, הדור הצעיר יכול בהחלט להפוך ערכים מסורתיים למוצרים תרבותיים אטרקטיביים.

באמצעות שיעורים קהילתיים, הופעות קטנות ופרויקטים במדיה חברתית, קאם קה שואפת לגשר על הפער בין צעירים לכלי נגינה מסורתיים.

מקור: https://phunuvietnam.vn/gen-z-thoi-suc-song-moi-cho-nhac-cu-dan-toc-23826053108373369.htm