
מתפקיד משנה ב"קיל ביל" ועד להקמת אמנות לחימה שהתפשטה ברחבי העולם , מסעו של טטסורו שימאגוצ'י הוא סיפור על איך רוח הסמוראים מתעוררת לתחייה בחיים המודרניים - צילום: japan-forward
בעידן שבו התרבות המסורתית נשכחת בקלות בעולם הדיגיטלי, טטסורו שימאגוצ'י בחר בגישה שונה: הוצאת רוח הסמוראים מהזירה, כך שאור החרב לא רק יהבהב בקרב, אלא גם יאיר את האופן שבו אנשים מתמודדים עם עצמם.
מהסטודיו לנקודת המפנה בחיים
לפני שהגיע להוליווד, טטסורו שימאגוצ'י היה בסך הכל שחקן קנדו שהופיע במופעים נודדים בקיוטו.
הוא אהב את החרב כאמן, אבל ביפן "אנשים ראו בה הופעה ולא דרך חיים." ללא תהילה או נוכחות בימתית, שימאגוצ'י חשב שימשיך להופיע בפני מבקרי מקדש לנצח.
הכל השתנה בשנת 2002, כאשר הבמאי קוונטין טרנטינו נסע ליפן כדי להתכונן ל"להרוג את ביל: כרך 1" .
טרנטינו רצה למצוא "לוחם חרב מומחה" שיהיה לא רק טוב בטכניקה אלא גם בעל הבנה עמוקה של רוח הסמוראים, אותה כינה "הדממה שמאחורי החתך".

טטסורו שימאגוצ'י והבמאי קוונטין טרנטינו
טטסורו שימאגוצ'י עיצב את ריקוד החרבות בסרט "להרוג את ביל"
השם טטסורו שימאגוצ'י הוצג על ידי חבר מעולם התיאטרון. הפגישה הראשונה התקיימה בדוג'ו קטן בטוקיו.
כאשר טרנטינו ביקש ממנו להופיע, שימאגוצ'י לא רק הניף את חרבו. הוא הלך לאט, נשם נשימה עמוקה, קד קידה, ואז עצר במבט קבוע. החדר השתתק. טרנטינו חייך ומחא כפיים: "זה מה שאני מחפש - את נשמתו של הסמוראי".

טטסורו שימאגוצ'י בתפקיד מיקי מ"קרייזי 88" בסרט "קיל ביל"
לאחר אותו רגע, שימאגוצ'י הוזמן להיות במאי החרבות של הסרט. אבל על הסט של "להרוג את ביל" , הוא עשה יותר מאשר ללמד איך להחזיק חרב.
הוא לימד את אומה תורמן, לוסי ליו ואת כל הקאסט איך לנשום כמו לוחם, איך לחשוב על החרב כהרחבה של גופם.
שימאגוצ'י סיפר בראיון לאיגוד הקולנוע:
"העבודה עם קוונטין טרנטינו הייתה חוויה נהדרת, יש לו כבוד רב לתרבות היפנית והוא נתן לי את החופש לבטא את רוח הסמוראים בכל תנועה."
חופש זה הוא גם שגרם לו להבין משהו גדול יותר: בודו אינו רק מיומנות, אלא שפה רגשית. מתוך הבנה זו, שימאגוצ'י החל להוקיר את הרעיון של הפיכת סיובות לאמנות ביטוי, מה שהוביל מאוחר יותר להולדת הקנגידו.
כאשר אומנויות לחימה הופכות לשפת הרגשות
לאחר ההצלחה של "להרוג את ביל", שימאגוצ'י החל לחפש דרכים לקחת את הקנדו מעבר לתחום הביצועים הטהורים. בשנת 2012 הוא ייסד את קנגידו, אמנות לחימה המשלבת סיוף, הופעה תיאטרלית ופילוסופיה של סמוראים.
הוא שיתף פעם במגזין Live Japan : "קנגידו היא לא רק טכניקה אלא גם דרך לבטא את הלב והרגשות דרך החרב".
טטסורו שימאגוצ'י עם ריקוד חרב יפני קנגידו
עבור שימאגוצ'י, החרב אינה רק אמצעי לחימה, אלא גם כלי להבנה עצמית. כל תנועה בקנגידו היא סמלית: שליפת החרב היא תחילתה של מודעות, לחימה היא תהליך של בחינה עצמית, והחזרת החרב לנדן היא רגע של הארה.
כיום, קנגידו נלמד במדינות רבות, מאמריקה ועד אירופה, והופך לגשר תרבותי בין יפן לעולם.
הופעותיו אינן עוד "ריקודי חרבות" אלא סיפור סיפורים דרך תנועה, שבה הקהל חש חגיגיות וחופש בו זמנית.
להביא סמוראים לעולם
"באמצעות ההופעה שלי, אני רוצה לחלוק את יופיו של רוח הסמוראים עם העולם", אמר שימאגוצ'י במאמר מאת סימון צ'ירצ'יני (2020). עבורו, רוח זו, נאמנות, משמעת וכבוד נותרים זהים, גם אם מועברים בשפה מודרנית.

הוא היה היפני הראשון שקיבל את פרס קונסונאנזה (איטליה) ב-31 באוקטובר 2018 בפירנצה על תרומתו ליצירה, פיתוח ועיצוב אמנות הסיוב, שילוב הרמוני של רוח הסמוראים המסורתית ואמנות מערבית - צילום: japan-forward

באירופה, מתרגלים רבים מתארים את הקנגידו כצורה של "מדיטציה בתנועה", שבה הם מתאמנים פיזית תוך כדי חיפוש ריכוז ואיזון פנימי.
בארצות הברית, היא מוצגת לעתים קרובות באירועים תרבותיים כצורת אמנות הבמה העכשווית, המשלבת פילוסופיה של סמוראים עם תיאטרון וקולנוע (דרך Live Japan ו-Simone Chierchini, 2020).
סיורים בינלאומיים, מפריז ועד ניו יורק, הפכו את טטסורו שימאגוצ'י לסמל מודרני של רוח הסמוראים.
אבל הוא לא רוצה שיקראו לו "שומר המסורת" אלא "דיאלוג בין תרבויות".
על ידי הוצאת החרב מהזירה, שימאגוצ'י לא רק חידש מורשת יפנית, אלא גם הפך אותה לשפה אוניברסלית של רגש ושלווה.
בעולם רועש יותר ויותר, הוא מזכיר לנו ערך פשוט: הכוח הגדול ביותר אינו טמון בחתך, אלא בדממה שמאחוריו.
מקור: https://tuoitre.vn/khi-thanh-kiem-samurai-vuot-ra-khoi-san-dau-20251026134332198.htm






תגובה (0)