מנגינה שמבשרת על בוא האביב.

בהשראת אווירת פסטיבל האביב של המיעוטים האתניים באזור הצפון-מערבי, "צליל החליל באביב" הוא שיר מייצג מאת המלחין הואנג נגוק צ'אן, שהולחן תוך שימוש באלמנטים של מוזיקה עממית, עם השפעות מהקבוצות האתניות התאילנדיות וה-H'mong. היצירה לא רק חוגגת את יופיו של האביב ברמות, אלא גם מסמנת את המסע היצירתי של המלחין, שהתגבר על מחלה כדי לחיות במלואו עם תשוקתו למוזיקה.

בכל אביב, כאשר יערות צפון מערב וייטנאם פורצים בפריחה עם פרחי בוהיניה לבנים וערפל דק עדיין מרחף על מורדות ההרים, הכפרים שוקקים ברוח עונת הפסטיבלים. צליל חליל הבמבוק מהדהד ברחבי הארץ כמו קריאה לעונה, קריאה לאוהבים, מעורר באנשים את שמחת החיים והתקווה להתחלות חדשות. ממרחב תרבותי עשיר זה, נולד השיר "צליל חליל הבמבוק באביב" כסימפוניה בהירה, הנושאת את נשימת ההרים והיערות ואת רוחו האופטימית ואת חוסנו המתמשך של מחברו, המלחין הואנג נגוק צ'אן.

עבור המלחין הואנג נגוק צ'אן, האביב בצפון מערב וייטנאם יפהפה לא רק בגלל הנוף הטבעי שלו, אלא גם בגלל החיים הרוחניים העשירים של הקהילות האתניות. לכן, כאשר הלחין את "צליל החליל באביב", הוא לא רק יצר מחדש סצנת אביב תוססת, אלא גם העביר את רוח הקהילה ושמחת החיים האופייניים כל כך לאנשי הרמות.

השיר בנוי על מוזיקה עממית של צפון מערב וייטנאם, וכולל בעיקר מנגינות של הקבוצה האתנית התאילנדית, בשילוב גמיש עם כמה מנגינות אופייניות של אנשי הה'מונג. המנגינה הפשוטה והקצב החינני משחזרים בצורה חיה את אווירת פסטיבל האביב ברמות: צלילי הגונג הקצביים, החצאיות המתרחבות התוססות, היין המשכר וההבטחות הרומנטיות של אהבה.

כששיתף את הנסיבות סביב יצירת השיר, אמר המלחין כי "צליל החליל באביב" קיבל השראה מטיולים אביביים רגילים מאוד עם משפחתו.

המלחין נגוק צ'אן שיתף: "במהלך מסעותיי בכפרי צפון מערב וייטנאם בתחילת השנה, שקעתי בפסטיבלים המסורתיים של הקבוצות האתניות טאי, תאי, מונג ודאו... לכל פסטיבל אופי ייחודי משלו, אך לכולם יש חיוניות וחמימות משותפת. פעילויות מוכרות כמו זריקת ה'קון' (סוג של כדור) ועבודה בשדות... הותירו עליי רושם עמוק, והפכו לחומר רגשי ליצירת שירים."

באמצעות יצירה זו, המוזיקאי מבקש להציג עונת אביב ייחודית מאוד של צפון מערב וייטנאם, ובמקביל להעביר מסר לתיירים: בואו לצפון מערב וייטנאם באביב פעם אחת כדי להעריך במלואו את יופי הארץ והשמיים, את הפסטיבלים ואת האנשים הפשוטים והכנים של הרמות.

מאחורי המנגינה התוססת והעליזה של "Spring Flute Sound" מסתתר סיפור חייו המאתגר של המלחין עצמו. המוזיקאי הואנג נגוק צ'אן, שנולד בשנת 1986 בארץ העשירה בפנינים של לוק ין, סבל מאנמיה המוליטית מולדת מילדותו. ילדותו הייתה שזורה בבתי חולים, בעירויי דם וטיפולי דיאליזה כדי לקיים את חייו. במשך כמעט ארבעה עשורים, חייו הוארכו בזכות "טיפות של חסד אוהב" מתורמי דם מרצון.

לאחר שהתגברה על מחלה נוראית, המוזיקה שימשה כעוגן רוחני, ועזרה למוזיקאי נגוק צ'אן לעבור חודשים של כאב ומודעות עצמית.

והמוזיקה היא שהפכה לעוגן הרוחני שלו, ועזרה לו להתגבר על אותם ימים כואבים ומודעים לעצמו. אהבתו לאמנות טופחה מוקדם, כשהלך בעקבות אביו אל מאחורי הקלעים. אביו - אמן לשעבר בלהקת אמנויות הבמה של האזור הצבאי הצפון-מערבי - היה זה שהטמיע בו אהבה למוזיקה, רוח של מסירות ואמונה בערך האמנות.

ככל שבריאותו התייצבה בהדרגה, הואנג נגוק צ'אן החל לנסות את כוחו בכתיבת שירים. שיריו על מולדתו ועל אזור צפון-מערב גיבשו בהדרגה את סגנונו המוזיקלי הייחודי, המושרש עמוק במוזיקה עממית עכשווית ומשקף את הזהות התרבותית של הרמות.

"חליל האביב" הוא אחת היצירות המייצגות, שיאו של חוויות החיים, החוויות התרבותיות והחוויות האמנותיות של מוזיקאי גמיש זה.

לא רק שהשיר נגע ברגשות המאזינים, אלא גם זכה לשבחים רבים ממומחים. המוזיקאי נגוין הא טהאן - יו"ר סניף איגוד המוזיקאים של וייטנאם במחוז לאו קאי , אמר שמדובר ביצירה בעלת מבנה ברור, המשתמשת באלמנטים עממיים בצורה הולמת ומבטאת באופן טבעי את הרוח התרבותית האזורית.

המלחין נגוין הא טאן הצהיר: "ההיבט הראוי לציון של השיר טמון בגישתו המכבדת והידענית של המחבר למוזיקה העממית של צפון מערב וייטנאם, ובמקביל מפגין גישה רצינית, הגונה וכנה כלפי החיים והעבודה."

לצד עבודתו האמנותית המתמדת, הואנג נגוק צ'אן ביסס בהדרגה את מעמדו עם יצירות עטורות פרסים רבות ברמה הלאומית והמקומית כאחד. דוגמאות בולטות כוללות: "הבטחת הצפון-מערב" שזכה בפרס B בפרס איגוד המוזיקאים של וייטנאם בפסטיבל המוזיקה הלאומי 2024; "ריקוד שו של המולדת" שזכה בפרס B בפרס הספרות והאמנויות המחוזי ין באי 2023... "צליל החליל באביב" זכה בפרס C בפרס איגוד המוזיקאים של וייטנאם 2025, מה שסימן צעד משמעותי קדימה במסע היצירתי שלו.

פרסים אלה אינם רק הכרה ביצירות בודדות, אלא גם הוכחה להתפתחות מקצועית רצינית ומתמשכת של מוזיקאי המחויב עמוקות למוזיקה עממית עכשווית ולתרבות הילידית.

לכן, "חליל האביב" אינו רק שיר על אביב המולדת, אלא גם אביב המוזיקאי עצמו - מעיין האמונה, החוסן והשאיפה לחיות באופן מלא עם האמנות.

מקור: https://baolaocai.vn/khuc-nhac-goi-xuan-ve-post893122.html