סטודנטים לאמנויות יפות בהואה דנים ביצירה עכשווית הקשורה לסיפור מורשת

הפיכת מורשת לחומר יצירתי

אם עבור תושבי הואה, מורשת מקושרת לעתים קרובות לגגות רעפים מכוסי טחב, לצליל פעמוני מקדש או לשמלות סגולות על נהר הבושם, אז בעיני אמנים בינלאומיים, המורשת מופיעה בצורות רבות ומפתיעות.

פרופסור אמריט צ'וסוואן מתאילנד הביא את העבודה "חיוניות שנותרה". הוא לא ניצל סמלים גדולים אלא חיפש דימויים קטנים לכאורה בזיכרונות היומיומיים. תחת עדשת הצילום העכשווי, פרטים אלה הפכו לפתע לזרם תת-קרקעי של זהות. עבורו, מורשת היא גם זרם של זיכרונות, שתמיד משתנה ומתחדש בהקשרים חדשים. מגישה זו, הצופים מבינים לפתע שקירות טחביים, מניפות ישנות וצלליות של עוברים ושבים... יכולים גם הם להפוך לסוג של "מורשת חיה" כאשר מתבוננים בהם בעין יצירתית.

בניגוד לעומק של אמריט, הפסל קייסוקה קוואהרה (יפן) בחר בעוצמת החומר. בעבודה "תקשורת בין-תרבותית", הוא שילב גבס ומתכת, ויצר יצור היברידי שמעורר סקרנות ומעורר גם התבוננות. הדימוי של חצי פיל וחצי אריה הוא מטאפורה להיברידיות תרבותית: מורשת אינה מוגבלת עוד לגבולות לאומיים, אלא יכולה להפוך לגשר לדיאלוג תרבותי. כאשר עבודה זו נוכחת בהואה, הארץ שהייתה בעבר מרכז חילופי מזרח-מערב, המסר הופך פתוח עוד יותר. נגוין טוי דואנג, סטודנט שנה ב' באוניברסיטת האמנויות, אוניברסיטת הואה, מרגיש: "העבודה היא כמו מסר שמזכיר לנו לא לפחד מחדשנות, לתת למורשת לצאת מהמסגרת המוכרת כדי לחיות עם העולם ".

בינתיים, האמן קים דאוק ג'ין מקוריאה בחר בביטוי פשוט אך עוצמתי. עם "ברכות לשלום ", הוא השתמש בטכניקות קולאז' מחומרים יומיומיים כמו עיתונים, בשילוב עם אקריליק כדי ליצור דימוי סמלי. בפשטות כזו, הוא אישר כי מורשת אינה רק באדריכלות או בפסטיבלים, אלא גם בערכים רוחניים אוניברסליים כמו הרצון לשלום. כאשר ממקמים אותה בהקשר של הואה, ארץ שחוותה שינויים היסטוריים רבים אך עדיין שומרת על רוח שלווה, היצירה הופכת לדיאלוג עמוק בין אמנים בינלאומיים לקהל מקומי.

לכל אמן יש את הסגנון והחומרים היצירתיים שלו, אבל המשותף הוא האופן שבו הם הופכים מורשת לחומרים יצירתיים, מבלי לחזור על סטריאוטיפים ישנים, אלא לפתוח פרשנויות חדשות. בעיניהם, מורשת הואה אינה סגורה בעבר, אלא מהווה מקור אנרגיה לשאול שאלות על ההווה וליצור את העתיד.

שמירה על זהות תוך כדי שילוב

המיוחד הוא שאמנים בינלאומיים השתתפו בחוויות אמיתיות הקשורות למורשת הואה. הייתה להם הזדמנות לבקר בעיר הקיסרית, לטייל בין המאוזוליאומים, לשבת ליד נהר הבושם... ולהקשיב לסיפורים ממרחב המחיה של המורשת. חוויות אלו אינן נעצרות בתצפית, אלא הופכות מיד לסקיצות, ציורים ועבודות מיצב.

נוהג זה הוא שהשפיע רבות על הציבור בהואה, ובמיוחד על סטודנטים - אמנים המשתמשים במורשת כחומר יצירתי. שניהם התפעלו מהעבודה המוגמרת והיו עדים לתהליך של "דיאלוג" של אמנים בינלאומיים עם המורשת, תוך שהם הופכים רגשות לצורות ולקווים.

לדברי ד"ר וו קואנג פאט, סגן מנהל אוניברסיטת האמנויות, פגישה זו העניקה לאמנויות היפות בהואה הזדמנות חשובה: "יצירות בינלאומיות לא רק עוזרות להעשיר את התערוכה, אלא גם עוזרות לסטודנטים ולאמנים בהואה ללמוד כיצד להסתכל על מורשת בעין יצירתית. משם, הם יכולים לשחזר, לשנות ולתת מסרים חדשים. זהו כיוון הכרחי לאמנויות היפות בהואה כדי לשמור על זהותה ולהשתלב עם זרימת האמנות העכשווית."

"מעבודות אלה, לקהל בהואה, ובמיוחד לאמנים צעירים, יש דרך חשיבה חדשה: מורשת אינה 'קופסת תצוגה', אלא מקור אנרגיה ליצירתיות. קירות המצודה, גגות הרעפים, הזיכרונות התרבותיים... כאשר הם נכנסים לעדשתם של אמנים בינלאומיים, הופכים לפתע להצעות לדרכים חדשות לסיפור סיפורים. וזו ה'נשימה החדשה' שהואה מקבלת: האומץ להתנסות, העזה לקיים דיאלוג עולמי אך עדיין מושרשת באדמת המורשת שלה", שיתף ד"ר וו קוואנג פאט.

"הנשימה החדשה" של חברים מכל רחבי העולם, המפגש עם היסודות העשירים של מורשת הואה, פתח בפניהם כיוון מרגש. זהו הנתיב עבור האמנויות היפות של הואה לאשר את זהותן ולהיכנס בביטחון לזרם האמנות העכשווית העולמי.

תערוכת האמנות והסדנה הבינלאומית לשנת 2025 תתקיים בין ה-22 ל-24 בספטמבר באוניברסיטת הואה, במסגרת פעילויות חילופי אקדמיים ויצירות של אמנים מקומיים ובינלאומיים. חלל התערוכה ימשיך להיות פתוח לקהל הרחב עד אמצע אוקטובר, ויספק הזדמנות ליהנות מיותר מ-80 יצירות יצירתיות הקשורות לנושא המורשת התרבותית באמנות העכשווית.

כתבה ותמונות: באך צ'או

מקור: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/mang-hoi-tho-moi-den-hue-159283.html