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| चेओ राग और संगीत हमेशा एक साथ मिश्रित होते हैं। |
चेओ संगीत में दो मुख्य तत्व होते हैं: गायन की धुन और संगत। यदि गीत पात्रों को अपने विचारों, व्यक्तित्वों और नाटकीय परिस्थितियों को व्यक्त करने में मदद करते हैं, तो संगत वह "भाषा" है जो सहयोग देती है, विकास का मार्ग प्रशस्त करती है, वातावरण को उद्घाटित करती है और मंच की लय को नियंत्रित करती है। प्रत्येक प्रदर्शन, प्रत्येक दृश्य में संगत संगीत होता है, जो कविता की निरंतरता, लचीलापन और समृद्धि का निर्माण करता है।
सभी कलाकारों ने चेओ ऑर्केस्ट्रा की विशिष्टता की पुष्टि की। थाई न्गुयेन प्रांत जातीय कला समूह के चेओ स्टेज विभाग के प्रमुख, मेधावी कलाकार हा बाक ने बताया कि ऑर्केस्ट्रा के प्रत्येक वाद्य यंत्र का अपना रंग और अभिव्यंजना शक्ति है, और जब इन्हें एक साथ जोड़ा जाता है, तो यह "पात्र की आवाज़ की तरह, प्रत्येक प्रदर्शन के माध्यम से कहानी को आगे बढ़ाता है"।
चेओ केवल गायन नहीं है, बल्कि संगीतकारों, निर्देशकों और सहकर्मियों के साथ मंच पर कहानी को जीवंत और भावनाओं से भरपूर बनाने की एक यात्रा है।
पारंपरिक चेओ ऑर्केस्ट्रा की संरचना रंगीन ऑर्केस्ट्रा की शैली में की जाती है, जिसमें प्रत्येक वाद्य यंत्र की अपनी संगीत संबंधी विशेषताएं होती हैं, लेकिन उनमें मानवीय आवाज के साथ निकटता भी समान होती है, जो चेओ कला का केंद्र है।
कुछ विशिष्ट संगीत वाद्ययंत्रों में शामिल हैं: चंद्र वीणा, अपनी स्पष्ट, कोमल ध्वनि के साथ, जो अक्सर गीतात्मक धुनों के साथ बजती है; दो-तारों वाली वायलिन, अपनी भावपूर्ण, गहन ध्वनि के साथ, जो सूक्ष्म मनोदशाओं को व्यक्त करने में सक्षम है; ऊंची बांसुरी, जो मंच के लिए एक अस्पष्ट, जादुई स्थान का निर्माण करती है; ढोल और ताली, जो लयबद्ध ध्वनि उत्पन्न करते हैं, नृत्य की गतिविधियों और गीतों के लिए आकर्षण पैदा करते हैं।
एकीकरण के वर्तमान संदर्भ में, चेओ संगीत का संरक्षण और संवर्धन एक महत्वपूर्ण कार्य बन गया है। थाई न्गुयेन प्रांत जातीय कला समूह जैसी कई कला इकाइयों ने पारंपरिक ऑर्केस्ट्रा में निवेश करने, युवा संगीतकारों को प्रशिक्षित करने और प्राचीन धुनों को पुनर्स्थापित करने पर ध्यान केंद्रित किया है।
थाई न्गुयेन प्रांत जातीय कला मंडली के युवा संगीतकार ट्रान वान बैंग ने बताया कि हर बार जब वह मंच पर कदम रखते हैं, तो उन्हें ऐसा लगता है कि वह "अपने पूर्वजों की एक धरोहर" को संरक्षित करने में योगदान दे रहे हैं।
जब वह वाद्य यंत्र को धुन के साथ बजाते हैं, तो वह हर सांस को सुनते हैं, कलाकार की हर भावना को पकड़ते हैं, ताकि मंच पर कहानी को उत्कृष्ट बनाने में मदद मिल सके।
प्रत्येक नाटक के लिए, संगीतकारों, निर्देशक और अभिनेताओं को एक से दो महीने तक कठोर अभ्यास करना पड़ता है, ताकि संगीत और बोल एक साथ मिलकर एक सामान्य सांस की तरह घुल-मिल जाएं, जिससे दर्शक पात्र के प्रत्येक क्षण और प्रत्येक भावना में खिंचे चले जाएं।
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| संगीतकार थान सोन अपने सहकर्मियों के साथ अभ्यास करते हुए। |
थाई न्गुयेन प्रांत जातीय कला समूह के संगीतकार न्गुयेन थान सोन ने भी कहा कि चेओ संगीत की राह आसान नहीं है। कठिनाइयाँ और कष्ट उन्हें डगमगाने नहीं देते; बल्कि दर्शकों की तालियों की हर गड़गड़ाहट उनके लिए खुशी का कारण बनती है, उनके पेशे में शक्ति और प्रेम का संचार करती है। उनका गाया हर सुर, हर राग न केवल एक प्रदर्शन है, बल्कि कृतज्ञता का एक शब्द भी है, उस राष्ट्रीय कला की आत्मा का संरक्षण और निरंतरता है जिसे पिछली पीढ़ियों ने विकसित करने के लिए कड़ी मेहनत की है।
चेओ कला में संगीत न केवल मंच को सहारा देने का एक साधन है, बल्कि उस आत्मा का भी एक हिस्सा है जो राष्ट्रीय कला रूप की पहचान बनाता है। इसलिए आज चेओ संगीत का संरक्षण और प्रचार न केवल विरासत का संरक्षण है, बल्कि राष्ट्रीय पहचान से ओतप्रोत एक उन्नत वियतनामी संस्कृति के निर्माण की प्रक्रिया में युवा पीढ़ी की ज़िम्मेदारी भी है।
स्रोत: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202511/am-nhac-trong-nghe-thuat-cheo-09647af/








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