ह्यू ललित कला के छात्र विरासत की कहानी से जुड़े एक समकालीन कार्य पर चर्चा करते हैं

विरासत को रचनात्मक सामग्री में बदलना

यदि ह्यू के लोगों के लिए विरासत का संबंध अक्सर काई से ढकी टाइलों वाली छतों, मंदिर की घंटियों की ध्वनि या परफ्यूम नदी पर बैंगनी पोशाकों से होता है, तो अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों की नजर में विरासत कई आश्चर्यजनक रूपों में दिखाई देती है।

थाईलैंड के प्रोफ़ेसर अमृत चुसुवान अपनी कृति "शेष जीवंतता" लेकर आए। उन्होंने बड़े प्रतीकों का इस्तेमाल नहीं किया, बल्कि रोज़मर्रा की यादों में छोटी-छोटी छवियों की तलाश की। समकालीन फ़ोटोग्राफ़ी के लेंस में, वे बारीकियाँ अचानक पहचान की भूमिगत धारा बन गईं। उनके लिए, विरासत भी यादों का एक प्रवाह है, जो हमेशा नए संदर्भों में बदलती और पुनर्जीवित होती रहती है। इस दृष्टिकोण से, दर्शकों को अचानक एहसास होता है कि काई से ढकी दीवारें, पुराने पंखे और राहगीरों की छायाएँ... भी रचनात्मक नज़र से देखने पर "जीवित विरासत" का एक रूप बन सकती हैं।

अमृत ​​की गहराई के विपरीत, मूर्तिकार केसुके कवाहारा (जापान) ने सामग्री की मजबूती को चुना। "इंटरकल्चरल कम्युनिकेशन" कृति में, उन्होंने प्लास्टर और धातु को मिलाकर एक संकर प्राणी का निर्माण किया जो जिज्ञासा भी जगाता है और चिंतन को भी प्रेरित करता है। आधे हाथी और आधे शेर की छवि सांस्कृतिक संकरता का एक रूपक है: विरासत अब राष्ट्रीय सीमाओं तक सीमित नहीं है, बल्कि सांस्कृतिक संवाद का सेतु बन सकती है। जब यह कृति ह्यू में मौजूद होती है, वह भूमि जो कभी पूर्व-पश्चिम आदान-प्रदान का केंद्र हुआ करती थी, तो संदेश और भी अधिक स्पष्ट हो जाता है। ह्यू विश्वविद्यालय के कला विश्वविद्यालय में द्वितीय वर्ष के छात्र गुयेन थुय डुओंग का मानना ​​है: "यह कृति एक संदेश की तरह है जो हमें याद दिलाती है कि नवाचार से न डरें, विरासत को दुनिया के साथ रहने के लिए परिचित ढांचे से बाहर आने दें"।

इस बीच, कोरिया के कलाकार किम ड्यूक जिन ने एक सरल लेकिन प्रभावशाली अभिव्यक्ति का चयन किया। " शांति के लिए अभिवादन" में, उन्होंने अखबार जैसी रोज़मर्रा की सामग्री से कोलाज तकनीकों का इस्तेमाल किया और ऐक्रेलिक के साथ मिलकर एक प्रतीकात्मक छवि बनाई। इतनी सरलता के साथ, उन्होंने इस बात पर ज़ोर दिया कि विरासत केवल वास्तुकला या त्योहारों में ही नहीं, बल्कि शांति की चाह जैसे सार्वभौमिक आध्यात्मिक मूल्यों में भी निहित है। ह्यू के संदर्भ में, एक ऐसी भूमि जिसने कई ऐतिहासिक बदलावों का अनुभव किया है, लेकिन अभी भी एक शांतिपूर्ण भावना को बरकरार रखा है, यह कृति अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों और स्थानीय दर्शकों के बीच एक गहन संवाद बन जाती है।

हर कलाकार की अपनी शैली और रचनात्मक सामग्री होती है, लेकिन एक बात समान है कि वे विरासत को रचनात्मक सामग्री में कैसे बदलते हैं, पुरानी रूढ़ियों को दोहराते नहीं, बल्कि नई व्याख्याएँ खोलते हैं। उनकी नज़र में, ह्यू विरासत अतीत में बंद नहीं है, बल्कि वर्तमान के बारे में सवाल पूछने और भविष्य बनाने की ऊर्जा का स्रोत है।

एकीकरण करते हुए पहचान को संरक्षित रखना

खास बात यह है कि अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों ने ह्यू विरासत से जुड़े वास्तविक अनुभवों में भाग लिया है। उन्हें इंपीरियल सिटी घूमने, मकबरों के आसपास घूमने, परफ्यूम नदी के किनारे बैठने... और विरासत के जीवंत स्थानों की कहानियाँ सुनने का अवसर मिला है। ये अनुभव केवल अवलोकन तक ही सीमित नहीं हैं, बल्कि तुरंत रेखाचित्रों, चित्रों और स्थापना कार्यों में बदल जाते हैं।

इस प्रथा का ह्यू जनता पर, खासकर छात्रों पर - उन कलाकारों पर जो विरासत को रचनात्मक सामग्री के रूप में इस्तेमाल करते हैं, गहरा प्रभाव पड़ा है। उन्होंने न केवल तैयार कृतियों की प्रशंसा की है, बल्कि अंतरराष्ट्रीय कलाकारों द्वारा विरासत के साथ "संवाद" करने, भावनाओं को आकृतियों और रेखाओं में ढालने की प्रक्रिया को भी देखा है।

कला विश्वविद्यालय के प्रभारी उप-प्राचार्य डॉ. वो क्वांग फाट के अनुसार, इस बैठक ने ह्यू ललित कला के लिए एक बहुमूल्य अवसर प्रदान किया है: "अंतर्राष्ट्रीय कलाकृतियाँ न केवल प्रदर्शनी को समृद्ध बनाती हैं, बल्कि ह्यू के छात्रों और कलाकारों को विरासत को रचनात्मक दृष्टि से देखने का तरीका भी सिखाती हैं। वहाँ से, वे पुनर्निर्माण, रूपांतरण और नए संदेश दे सकते हैं। ह्यू ललित कला के लिए अपनी पहचान बनाए रखने और समकालीन कला के प्रवाह के साथ एकीकृत होने के लिए यह एक आवश्यक दिशा है।"

"उन कृतियों से, ह्यू के दर्शकों, खासकर युवा कलाकारों, को सोचने का एक नया नज़रिया मिला है: विरासत कोई "प्रदर्शन बॉक्स" नहीं, बल्कि रचनात्मकता के लिए ऊर्जा का स्रोत है। किले की दीवारें, टाइलों वाली छतें, सांस्कृतिक स्मृतियाँ... जब अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के नज़रिए से सामने आती हैं, तो अचानक कहानी कहने के नए तरीकों के सुझाव बन जाती हैं। और यही वह "नई साँस" है जो ह्यू को मिलती है: प्रयोग करने का साहस, वैश्विक संवाद करने का साहस, लेकिन फिर भी अपनी विरासत की ज़मीन से जुड़ी हुई," डॉ. वो क्वांग फाट ने बताया।

दुनिया भर के दोस्तों से मिली "नई साँस" ने, ह्यू विरासत की समृद्ध नींव से मिलकर, एक रोमांचक दिशा खोली है। यही वह रास्ता है जिससे ह्यू ललित कलाएँ अपनी पहचान पुष्ट कर सकें और साथ ही वैश्विक समकालीन कला प्रवाह में आत्मविश्वास से प्रवेश कर सकें।

22 से 24 सितंबर तक, 2025 अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी और कार्यशाला, ह्यू विश्वविद्यालय के कला विश्वविद्यालय में आयोजित की जाएगी, जहाँ शैक्षणिक आदान-प्रदान गतिविधियाँ और घरेलू व अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों की कृतियाँ प्रदर्शित की जाएँगी। प्रदर्शनी स्थल अक्टूबर के मध्य तक जनता के लिए खुला रहेगा, जिससे समकालीन कला में सांस्कृतिक विरासत के विषय से संबंधित 80 से अधिक रचनात्मक कृतियों का आनंद लेने का अवसर मिलेगा।

लेख और तस्वीरें: BACH CHAU

स्रोत: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/mang-hoi-tho-moi-den-hue-159283.html