Csodálja meg Thao Nguyen Phuong művész szálakkal történő „festészetének” művészetét

Thao Nguyen Phuong számára a fonal már nem csupán anyag. „Ecsetté” válik – ahol az ötletek minden öltésbe, minden anyagrétegbe belevarródnak. Technikáját „rostrétegezésnek” nevezi – teljesen kézzel varrják, sok fonalréteget fednek át, hogy vastag, gazdag felületet és vizuális mélységet hozzanak létre.

A "Fiber" című kiállítás alkotásainak csodálása. Fotó: Thuy Du

Thao Nguyen Phuong művésznő egy egyedi és szinte úttörő vietnami művészeti pályáról mesélt, és elmondta, hogy a hagyományos kézi hímzéstechnikák iránti szenvedélyéből kiindulva fokozatosan rájött, hogy nem csupán finom kézimunkát keres, hanem kifejezésmódot, ahol a fonal a festés anyagává válik. Nincsenek rögzített minták. Minden egy színblokkkal kezdődik a fejben, majd fokozatosan a fonal "beszél" a fonallal, amíg a színek úgy össze nem olvadnak, mint a légzés.

Thao Nguyen Phuong művész mesél munkáiról. Fotó: BTC

Thao Nguyen Phuong művész számos különféle technikát ötvöz: hagyományos és modern öltéseket, applikációkat, cérnaterjedést, rétegezést… és különösen a „színérzéket”, ami a művész finomságát és intuícióját használja fel a munka befejezéséhez. Minden egyes szál, minden egyes öltés nemcsak képet hoz létre, hanem megőrzi a szálasművész ritmusát, lélegzetét és szenvedélyét is.

A „Fiber” című kiállítás Thao Nguyen Phuong 10 éves csendes kutatásának eredménye, amely egy olyan műfajt célzott meg, amelyről Vietnámban szinte soha nem esett szó. A művész szeretné meghívni a közönséget és a művészetkedvelőket, hogy először lépjenek be egy olyan világba , amelyet ő „ahol a fonal lélegzik”.

A kiállítás négy téren kalauzolja végig a nézőket, amelyek Thao Nguyen Phuong művész alkotói útjának érettségi szakaszait mutatják be.

Az első a „Befejezetlen”, ahol befejezetlen művek, kusza szálak és rosszul illeszkedő öltések láthatók. A művész ahelyett, hogy elrejtené őket, inkább a hibákat mutatja meg az út részeként – mert számára a szépség néha a befejezetlenségben rejlik.

Következik az „Örökség”, egy olyan tér, amely a tanulás és gyakorlás folyamatát jelöli. Itt híres műveket „rajzol újra” fonallal, nem másolás céljából, hanem elődeivel párbeszédet folytatva, új anyagokon keresztül próbálva megérezni egy régi nyelvet.

A kiállítás számos művészetkedvelő figyelmét felkeltette. Fotó: Thuy Du

Az „Ego” című műnél továbbhaladva a nézők tisztábban kezdik látni a művész erős és ösztönös karakterét. Az egymást átfedő szálak rétegei önmagukból szőtt érzelmi foltok érzetét keltik, átszelve a valóság és az emlékek határát.

Az utolsó tér a „Kezdetek”, amely a legteljesebb műveket foglalja magában, a művész több mint 2 éves fáradságos kézi varrásának kristályosodását. Ez a tér egyben a kreativitás új kezdetét is megnyitja.

A „Fiber” című kiállítás minden egyes művének elkészítéséhez Thao Nguyen Phuong művész 5 hónapot, néha akár 3 évet is töltött. Minden lépést kézzel végeztek. A művész műtermében nemcsak tűk és cérnák voltak, hanem kalapácsok, fúrók, tűzőgépek, lámpák, villáskulcsok és vonalzók is, mint egy asztalosműhelyben. A művész maga építette a keretet, feszítette ki az anyagot, szegezte és rögzítette a fonal minden egyes rétegét.

Lenyűgöző alkotások a kiállításon. Fotó: Szervezőbizottság

Thao Nguyen Phuong közel 10 éve tanul, kísérletezik, hibákat követ el és kijavítja azokat, hogy megtalálja a saját nyelvét. Rögzített terv nélkül, érzelmeiből indul ki - hagyja, hogy a szál vezesse, és minden egyes szálréteg formát, színt és lélegzetet öltve olvadjon össze.

A művésznő elmondta, hogy a szálakkal való utazás nem áll meg a festmény kereténél. Hisz abban, hogy a szálművészet tovább is mehet, kiléphet a kiállítótérből, és jelen lehet az életben, nemcsak dekorációként, hanem interakcióként is.

A „Rost” című kiállítás november 7-ig tekinthető meg.

A kiállítótér néhány szeglete: