Régi anyagok felhasználása, új értékek teremtése

Mong Cai porcelán, Huong Canh korsó „Aki Huong Canh korsót vesz/Hogy a főfa feleségül menjen a bambuszfához, én feleségül vegyem a hölgyet…”

A népdal egy híres fazekasmesterségű falura emlékeztet. A több mint 300 éves Huong Canh fazekasfalu (Binh Xuyen járás, Vinh Phuc tartomány) régóta híres háztartási tárgyairól, mint például korsók, urnák, korsók, urnák, agyagedények... A Huong Canh kerámiák jellegzetessége erős, rusztikus megjelenésük és égetett barna héjuk. Ez az egyedülálló szépség a helyben lerakódott természetes üledékes anyagoknak köszönhető.

A Huong Canh talajáról azt mondják, hogy magas a vas-oxid tartalma, ezért simaabb és kevesebb "csontja" van, mint más vidékeken. Gondos gyúrási folyamat után a talaj rugalmassá válik, könnyen hígítható repedések nélkül. A Huong Canh fazekaskemencékben fát égetnek, a tűz közvetlenül, különböző erővel és mennyiséggel éri a terméket. A tűzifa "véletlensége" a termék olyan felületét hozta létre, amely hol fényes, hol matt, különböző sötétségi és világossági szintekkel, ami rendkívül vonzó. Bár a kész Huong Canh kerámia mázatlan, nagyon ellenálló a víz behatolásával szemben, kopogtatásra tiszta és csengő "csilingelő" hangot ad.

Nguyễn Hong Quang és egy kerámia alkotás, amelyet kedvel.

A Huong Canh kerámiákkal foglalkozó művészként Le Thiet Cuong festőművész úgy véli, hogy a fajansz rusztikus, egyszerű és népies megjelenésű, sok falusi, vidéki és vietnami jellegzetességgel. Amikor a vietnamiak zöldségeket savanyítanak, Huong Canh agyagedényeket használnak a Bat Trang porcelán helyett. A zöldségek préselésekor továbbra is Huong Canh agyagedényeket kell használniuk, mielőtt nehéz tárgyakat helyeznének rájuk. A szójaszósz Huong Canh agyagedényekben történő erjesztésével állítható elő a legjobb szójaszósz. A bort is Huong Canh agyagedényekben kell tárolni, mert a más helyekről származó agyagedények könnyen áteresztők, a mázas kerámia pedig túl légmentes, ami miatt "a jin és jang, a víz és a föld nincs összhangban", és a bor íze rossz lesz.

„A savanyúságos üvegek, a párolt hallal teli edények, a szójaszósszal teli üvegek, a konyhában lógó magvas üvegek – ez a vietnami nép lelke, Vietnam kultúrája… A Huong Canh háztartási kerámiatárgyak a falusi élet, a civilizált mezőgazdasági élet, a vietnami mentalitás portréi” – jegyezte meg Le Thiet Cuong művész.

Nguyen Hong Quang művész egy újonnan megjelent kerámiaterméket vizsgál.

Ha messzire akarsz jutni, nem "üvekbe és cserépbe bújhatsz".

Bár annyira híressé vált, hogy beépült a nép tudatalattijába, a Huong Canh kerámia mégsem teljesen alkalmas a modern életre. Amikor az alumínium, műanyag, rozsdamentes acél termékek, amelyek tartósak, könnyűek, olcsók és kényelmesek, egyre inkább jelen vannak az életben, a háztartási kerámia fokozatosan hanyatlik és eltűnik.

Le Thiet Cuong művész sajnálattal tölti el, hogy számos Huong Canh-i kerámiatermék elveszett, de ennél is aggasztóbb a hagyományos értékek fokozatos eltűnésének veszélye. Ez a probléma nemcsak Huong Canhban jelentkezik, hanem a legtöbb hagyományos kézműves faluban is valóság. Ott a kézművesek az elődeik által tanított modellt értékként követik, ami olyan termékhez vezet, amely több tucat vagy évszázada „még mindig ugyanaz”. Most, amikor a társadalom változik, a design továbbra is a gyenge láncszem, nem is beszélve a kreatív ipar távoli történetéről.

„Senki sem tud meggyőzni egy frissen lakást vásárló fiatal párt, hogy pénzt költsön egy kerámia üveg savanyúságra, hogy virágokat állítson ki benne. Ha azt akarjuk, hogy a hagyományos értékek fennmaradjanak a mai életben, akkor a terméknek modern leheletet kell adnia a képzőművészeten keresztül” – mondta Le Thiet Cuong úr.

Nguyen Hong Quang művész szerint – aki egy három generációnyi híres fazekasmesterrel rendelkező Huong Canh-i családból származik – az otthoni fazekasságról az alkalmazott és művészi fazekasságra való áttérés nem egyik napról a másikra történt. Közel 30 évvel ezelőtt, amikor a fazekasműhelyében dolgozó művészeket látta, a fiatalember nem értette, miért olyan nehéz ilyen gyönyörű, kerek vázákat és korsókat szerezni, hogy aztán eltorzítsák és elferdítsék őket.

A Quang Fazekasműhelyben számos művész „próbálkozik” mázatlan kerámiaanyagok készítésével.

„Gyermekkoromban és képzőművészetet tanulva, egy olyan időszakban, amikor a hagyományos fazekasság hanyatlásnak indult, világosabban láttam, hogy a művészet bevonása a fazekasságba nagymértékben megnövelte a kerámiatermékek értékét. Ha a Huong Canh fazekasság messzire akart jutni, akkor nem csak korsókról és edényekről kellett szólnia, hanem minden egyes termékben művészi értéket kellett képviselnie. Ez volt az oka annak is, hogy visszatértem szülővárosomba, és együtt éltem és haltam a szakmával ” – fejezte ki Quang úr.

A Quang Kerámiaműhely megnyitása óta Huong Canh a művészek gyakori látogatóhelyévé vált. Nguyen Hong Quang körülbelül 100 négyzetméteres teret szentelt a művészek alkotásának, 6 fős szobákat épített, hogy hosszabb ideig is el tudjanak helyezkedni. Művészek sok generációja érkezett Huong Canhba, hogy „játsszon” a kerámiával: Le Duy Ngoan, Nguyen Trong Doan, Vu Nham, Tran Khanh Chuong, Le Ngoc Han, Le Ngoc Ly... Minden művésznek más a nézőpontja és az elképzelései, vannak, akik a domborművekben erősek, mások a szobrok felé hajlanak, megint mások csak alkalmazott kerámiákat készítenek, mint például díszlámpákat, falfestményeket, vázákat, korsókat...

„A hagyományostól a kortárs kerámiáig sokféle út vezet, és mindenkinek megvan a saját útja. Amikor vezető művészek jönnek a stúdióba alkotni, egyértelműen érzem a művészi gondolkodásmódot, a formák létrehozásának módját, az anyagok kezelésének módját… Ez rendkívül értékes gyakorlati tudás ” – mondta Quang.

A közönség megtekinti a Huong Canh fazekasság kiállítását.

Le Ngoc Ly művész alkotása.

Manapság a Quang Kerámiaműhelyben a hagyományos Huong Canh kerámiatermékek csak nagyon kis hányadot tesznek ki, ami Nguyen Hong Quang szerint a hagyományok megőrzése érdekében történik. Ezzel szemben az alkalmazott kerámiák vagy művészi kerámiák esetében a műhely havonta több ezer terméket állít elő. Az új formázási módszerekkel a Huong Canh kerámiák egyre többet jelennek meg művészeti kiállításokon. Az alkalmazott kerámiatermékek kiterjesztették piacaikat tartományokra és városokra: Hanoi , Hai Phong, Quang Ninh, Ho Si Minh-város... Quang büszkén mondta, hogy nemcsak családja él jól a szakmából, hanem a faluban megmaradt kerámiaégető kemencék is fokozatosan túljutottak a válságon.

„Az elmúlt két évben a Huong Canh kerámiák 6-7 kisebb-nagyobb csoportos és egyéni kiállításon vettek részt. A közönség reakciója meglehetősen jó volt, sok iparági embertől hallottam, hogy a Huong Canh kerámiák visszatértek Vietnam térképére. Jelenleg számos művésszel tervezünk együttműködni, hogy a Huong Canh kerámiaművészeti termékeit közvetlenül külföldön is értékesíthessük” – osztotta meg Nguyen Hong Quang művész.

Le Thiet Cuong művész szerint az új, hagyományos anyagokból, kézművességből és módszerekből készült műalkotások azt mutatják, hogy a Huong Canh kerámiákban folytonosság van a hagyomány és a kortárs között. Ebben a folyamatban „a hagyományos Huong Canh szójaszószos üvegei, gyógyszeres edényei, savanyúságos üvegei… párbeszédet folytatnak az új és eltérő Huong Canh kerámiákkal. Ez még mindig Huong Canh, de egy új Huong Canh a díszítés, a festészet és a fazekasság – a szobrászat – szellemében”…

„Huong Canh története egyben a kulturális örökség megőrzésének, a kézműves falvak megőrzésének, a kulturális iparnak, a kézművesek és tervezők, művészek közötti kapcsolatnak a története is. A hagyományos örökség megőrzése, a hagyományok jelenvalóvá tétele a modern életben a művészeten keresztül, ez a megőrzés legfenntarthatóbb módja” – összegezte Le Thiet Cuong festőművész.

A Vu

Forrás: https://www.congluan.vn/gom-huong-canh-duong-dai-khai-thac-chat-lieu-cu-mang-ve-gia-tri-moi-post305849.html